優勝者は来年のRed Bull BC Oneワールドファイナルの出場権を手にすることが出来る、世界最大のオンラインブレイキンイベント『Red Bull BC One E-Battle 2020』。日本時間2020年10月25日(日)に、セミファイナルとファイナルがライブバトルで開催され、BGIRL MadmaxとBBOY Gunが見事優勝を勝ち取り、105の国と地域から集まった800以上のダンサーの頂点に立った。※リプレイ視聴を記事下部に表示 Leo Rosas/Red Bull Content Pool BGIRLのファイナルは、どちらもセミファイナルを3-0(ジャッジの全ての票を獲得)で勝ち上がった、ロシアのNadiaとベルギーのMadmaxの戦いとなった。 Nadiaはダンススタジオから中継し、 Madmax はストリートでオンラインの決勝戦へ参加。フットワークや立ちダンスでの見せ場を作りながら、後半はしっかりとダイナミックなムーブも入れ込むといった、バトルスタイルが似た両者の戦いとなった決勝戦は、非常に拮抗したバトル展開へ。 ジャッジメントの瞬間は、 まずAslanが Nadiaへ一票、その後 AT が Madmax に票を入れ、最後の Lilou のジャッジ票により決着がついた。Madmax は優勝の感想を聞かれると、「最初、このバトルへあまり参加したくなかったが、自分の国にモチベートされて最後は勝利することが出来た。」とコメント。 Madmax Little Shao/Red Bull Content Pool BBOYのファイナルは、今大会で予選通過者が最も多かったロシアからBBOY Gun と、オランダのTawfiQのバトル。こちらはBGIRLのファイナルと異なり、対照的なスタイルを持つBBOY同士の対決となり、3ムーブ全てで、それぞれのシグネチャームーブや、強みのある動きを繰り出したバトルに。 バトルの結果は、ユニークなフリーズなど、唯一無二のスタイルを決勝でもしっかりと決めてきた Gun がジャッジの全票を獲得し勝利した。優勝の瞬間、後ろで見守っていた仲間たちと喜び、「とても嬉しいです！この大会に向けて、いつもよりたくさん練習していたので、この大会は自分にとって大きなモチベーションでした。」とインタビューに答えた。 Gun Nika Kramer/Red Bull Content Pool Red Bull BC One E-Battle 2020 を制した、 Madmax と Gun は今回のタイトルに加え、2021年の Red Bull BC One ワールドファイナルの出場権も獲得する。ゼロから勝ち上がった2人のブレイカーが、世界から招待されたシードダンサーとどんな戦いを見せるか？、来シーズンも引き続き注目だ。8月のファーストステージを皮切りにスタートした、今年の Red Bull BC One E-Battle 。本大会は、Red Bull BC Oneシリーズとして毎年開催されているが、今年は大会史上初、優勝者が来年のワールドファイナルへクオリファイ出来るというルールが適用された。 Leo Rosas/Red Bull Content Pool 新型コロナウィルスで、オフラインのイベントが開催出来ない時期に、世界のどこからでも、そして誰でも参加することが可能で、世界大会へつながる予選ともなる本大会は、ブレイキンシーンとしても、重要な位置付けのイベントとなったのではないか。パリ五輪の新種目としても関心を集めるブレイキンシーンで、世界からトップダンサーが参加し毎年開催される『Red Bull BC One 』に今後も目が離せない。 https://www.youtube.com/watch?v=l5QP_-SiwIo&t=1s セミファイナル・ファイナル　リプレイ text by Shin Akiyama

優勝者は来年のRed Bull BC Oneワールドファイナルの出場権を手にすることが出来る、世界最大のオンラインブレイキンイベント『Red Bull BC One E-Battle 2020』 8月のファーストステージから行われていた本大会は、先日クオーターファイナルが終了し、トップ４のBGIRL、BBOYに絞られた。そして今夜(日本時間25日の早朝3時～)、セミファイナルとファイナルバトルが実施され、Red Bull BC One E-Battle 2020のチャンピオンが決定する。オンラインバトルはRed Bull TVでライブストリーミング及び見逃し配信が視聴可能！ Leo Rosas/Red Bull Content Pool トップ4　BBOY THE WOLFER 　(Austria) Dean Treml/Red Bull Content Pool TAWFIQ　(Netherlands) Maurice van der Meijs/Red Bull Content Pool GUN　(Russia) Nika Kramer/Red Bull Content Pool JAMAL　 (Russia) Little Shao/Red Bull Content Pool トップ4　BGIRL MADMAX( Belgium ) Maurice van der Meijs/Red Bull Content Pool YELL( Korea ) Little Shao/Red Bull Content Pool NADIA (Russia) Little Shao/Red Bull Content Pool ART( Russia ) BGIRL ART Instagramより 様々な国と地域からたくさんのエントリーが集まった今大会、ここまで勝ち抜いてきた世界のトップBGIRL・BBOYのオンラインバトルを是非ライブ配信で見て欲しい。果たして、世界最大級のE-Battleを制すのは誰か？Text by Shin Akiyama

近年ますます盛り上がりを見せているブレイキンシーン。そのシーンをこれまでサポートし支え続けてきたXperiaと、アクションスポーツ・ストリートカルチャー総合メディアFINEPLAYがタイアップし、連載企画で注目のBBOY / BGIRLに焦点を当てていく。今回は「BATTLE OF THE YEAR WORLD FINAL」で日本人初の3連覇を達成、The Floorriorzをはじめとする多くのクルーに所属し世界で活躍するBBOY Steezを取り上げてインタビュー。 BBOY Steezが目指すスタイルやホームタウン溝の口、そしてソニーの最新スマートフォンである「Xperia 1 II」に初めて触れた感想についての話を聞いた。 https://youtu.be/3O5Oi0ywLNE —ダンスを始めたキッカケSteez:ダンスを始めたキッカケは、中学生の頃にフジテレビで放送していたテレビ番組「めちゃ×2イケてるッ!」です。そこで岡村隆史さんがダンスバトルをする回があり衝撃を受け、そこからブレイキンに興味を持つようになりました。実際にブレイキンを始めたのは18歳、大学生になった頃です。僕は溝の口が地元なのですが、そこにはストリートに練習場所がありました。練習場所の存在もその頃には知っていて、たまたまKATSU1が知り合いだったこともあり、溝の口でブレイキンを始めることになりました。 写真提供:株式会社IAM/ ダンスを始めた19歳の頃 —所属クルーについてSteez:現在メインで活動しているクルーはThe Floorriorzと、その前身のチームであるTake Noticeという2つのチームを軸に活動しています。その他にもファミリーであるStyle Vale Tudoや、その大元のファミリーであるBoogie Down Mizonokuchiという溝の口の2つのファミリーにも所属しています。実際にファミリーのクルーはもっとありますが、この4つのチームが僕の人生においての軸となる最も大事なチームです。 写真提供:株式会社IAM/ Boogie Down Mizonokuchiファミリー —ホームタウンについてSteez:ホームタウンは地元である溝の口です。今はなかなかストリートでの練習は難しいので、実際にはいろいろなところで練習をしているのですが、現在でも溝の口、川崎エリアを拠点に活動しています。溝の口が地元なので、所属するクルーもきっかけは溝の口のものが多いです。Boogie Down Mizonokuchiはそこで練習している人は全員ファミリーというクルーで、Style Vale TudoはKATSU1が所属していた憧れのチームでした。憧れの先輩たちを追いかけて飛び込んだ僕をメンバーとして迎え入れてくれたことには今でも感謝しています。 Take Noticeも溝の口周辺で出会った同世代の仲間たちと始めたチームで、The Floorriorzは溝の口と川崎がベースです。 「Xperia 1 II」で撮影 —現在のブレイキンのシーンについてSteez:良くも悪くも、今の時代は僕がブレイキンを始めた頃に比べて情報量がとても多いと感じます。僕がブレイキンを始めた頃はちょうどYouTubeが始まった頃だったのですが、もっと前の世代ではVHSしかない時代で、試行錯誤しながら自分たちのスキルを磨いてきたと思うんです。今では情報はどこからでも手に入れるのでやりたい動きも調べたら出てくる。ライブでも全部見る事ができます。なので技を習得するためにはとても便利な時代になったと思う反面、近道ができてしまうので似たり寄ったりの子が多いという印象もあります。取りに行かずとも勝手に頭に入ってくる情報も多く、そういう意味では無駄が少ない分、スタイルにつながっていくことが難しいということもあるのではないでしょうか。もちろん技術的には昔に比べてはるかに発展していて、上達のチャンスも圧倒的に多くなっています。しかし活躍した先輩たちも上の世代にたくさんいるので、難しい時代だとも思っています。—自身のスタイルについてSteez:僕の得意とするスタイルはフローや流れの中にミスフリーズやフットワークを織り込んだり、スライドするような動きを取り込んだダンスです。スタイルとして影響を受けたのはアメリカに留学していた20歳の頃、アメリカ・フロリダ州のマイアミでの経験です。その時に見たものや、感じたものが僕の現在のスタイルにつながりました。 「Xperia 1 II」で撮影 —ブレイキン×ファッションについてSteez:人それぞれ好みやスタイルが違うように、ブレイキンにおいてもBBOYやBGIRLによって好みやスタイルはバラバラです。しかしBBOYであれば常にかっこいいと思われる必要があると思っていて、踊っていなくても常にワンポイントリードしている状態を作ることは重要だと思っています。踊る時も普段の生活でも、気持ちが上がったり、FRESHなファーストインプレッションを与えられるように、日頃から意識しています。 —バトルで自分が意識していることSteez:バトルで一番意識しているのは冷静を保つことです。どうしても熱くなってしまう性格なので、自分を上げていくというよりは気持ちを落ち着けて内なる自分と戦うことを意識しています。その中でステージに立っているところの立ち振る舞いなどにも気をつけています。 「Xperia 1 II」で撮影 —目指すBBOY像Steez:僕が目指しているのは常に自分のスタイルを貫き続けることです。しかしその中でも進化は必要だと思っていて、良い意味で言えば時代にあったスタイルを身につけることが重要だと考えています。それはダンスに限らず、ファッションなどいろいろな面で自分をアップデートしていくことが大切だと思っています。常に新しいことに挑戦し、進化するFRESHなBBOY。それが僕が目指すBBOY像です。 —自身にとってブレイキンとは？Steez:僕にとってのブレイキンは、常に自分をFRESHにしてくれるものです。人間としての成長やブレイキンの上達など、そしてもちろんライフスタイルに至るまで、いろいろなことを新しくアップデートしてくれるものであり、生き方であると思っています。—ダンサーにとってスマートフォンで便利だと思う機能は？Steez:やはり一番使用するのはカメラ機能ですね。ダンスの練習で自分の動きを確認する必要があるので自撮りをすることが多いです。また、練習の際にはスマートフォンを使って音楽を流すことも多いですね。 —「Xperia 1 II」の第一印象は？Steez:「Xperia 1 II」は見た目がこれまでのスマートフォンに比べてスタイリッシュで、ハイテクノロジーな印象がありました。またディスプレイも非常に高画質で、スマートフォンとは思えないようなクオリティだったので驚きました。「Xperia 1 II」のカメラ機能、ムービー機能が凄いという話を周りのBBOY / BGIRLから聞いていたので、そのスタイリッシュな第一印象も手伝って「早く使ってみたい！」と期待感が高まったことを覚えています。 —「Xperia 1 II」を触れてみた感想は？Steez:以前KATSU1が「Xperia 1 II」で自身の踊っている様子を撮影していて、僕もその撮影に協力したことがあります。その際に初めて「Xperia 1 II」を触らせてもらったのですが、まず驚いたのはカメラの表現力の高さです。標準、超広角、望遠と3種類のレンズを切り替えることができるのでシチュエーションやムーブに合わせて、自分が思い描く理想の写真を撮影することができます。また、高速連写が可能なので、激しい動きでも逃したくない一瞬を捉えることができますし、Photography Proではシーンに合わせて自分好みの設定で撮影することができるので、スタイルに敏感なBBOY / BGIRLやダンサーにはうってつけのスマートフォンだと思いますね。 「Xperia 1 II」で撮影 —今後の活動についてSteez:The Floorriorzの活動を通じて、世界に挑戦していきます。また、アカデミーでは次世代の子たちの育成も担っているので、これからブレイキンで世界を目指す子たちが羽ばたける環境の整備にも力を入れていきます。自分たちの背中も見せつつ、下の世代の子たちもしっかり育てて、海外との関係や関わりを広げながら活動していきたいと思っています。 Xperia 1 II

2020年11月22日(日)・23日(月・祝)渋谷にてNext Generations × FINEPLAYによる＜ストリート・アクションスポーツフォトワークショップ＞を開催致します。講師はアクションスポーツフォトグラファーとして活躍されているジェイソン・ハレコ。実際にアスリートのアクションを撮影しながら、よりかっこいい写真を撮るためのコツを学んでみませんか。ストリート・アクションスポーツフォトグラフィーに興味がある方で学生（中〜大学生、専門学校生など）及び20代以下の方なら、どなたでも参加できます。受講生から1名が12月6日(日)に渋谷で開催されるストリートスポーツコンペティション「Next Generations Games 2020」の舞台にフォトグラファーとして参加できます。 photo by Jason Halayko / BGIRL AYU photo by Jason Halayko /Viki Gomez 22日 テーマ：ブレイキン BGIRL Yumeto BGIRL Yumeto 本名:馬淵 夢都(マブチ ユメト)2007年8月10日生まれ12歳 ■パフォーマンス歴・特技 ・ブレイキン 7年 ・アクロバット 5年■芸歴 ・Breakdance Dream Cup 2015 優勝 ・Breakdance Dream Cup 2017 優勝 23日 テーマ：BMX FLATLAND Rider 荘司ゆう 本名:荘司ゆう(ショウジ ユウ)年齢:18歳 種目: BMX FLATLAND スポンサー: KANKA BMX ,TRINITY,SK garage , The second flag Bmx歴: 7年 経歴:2020 master of creativity pro４位 申し込み概要 ＜申し込み＞下記リンクもしくページ下の関連リンク(＜ストリート・アクションスポーツフォトワークショップ＞申し込みリンク)より申し込みください。https://nextgenerationsfineplay.peatix.com/view※学校名・学年・年齢の記載をお願いします。※SNS(Instagram、Twitter)、Blogなどご本人が撮影した写真がわかるURLの記載もお願いします。※未成年の場合、申込み時点で親権者の承諾を得ている旨、一文が必要となります。<申込期間>10月13日(火)〜11月8日(日)18:00<対象>29歳まで　※学生(中〜大学生、専門学校生など)OK受講資格：撮影できる一眼レフカメラ、デジカメ、コンデジと編集ソフトの入ったPCを持参し、ワークショップに参加可能な方＜定員＞5名限定 ※申込で定員を超えた場合は抽選となります。※抽選の結果は11月15日(日)までに当選者のみにお知らします。＜受講費＞無料 ※交通費は実費となります。＜ワークショップ日時＞2020年11月22日(日) 12:00-18:002020年11月23日(月・祝) 13:00-18:00＜会場＞渋谷未来デザイン ※渋谷パルコ9F 他＜持ち物＞撮影できるもの:一眼レフカメラ、デジカメ、コンデジなど編集ソフトの入ったPC＜雨天時＞雨天決行＜その他＞ドリンク等は各自ご持参ください。お子様連れの参加はご遠慮いただいております。<22日の流れ（予定）※変更の可能性もございます。>12:00 集合12:00-12:30 ジェイソン・ハレコ自己紹介12:30-14:00 写真の撮り方 and ストロボ使った撮影デモンストレーション14:00- 14:15 休憩14:15-15:00 撮影場所に移動15:00-17:00 撮影(一人15分)17:00-17:30 ベストな写真のセレクトと編集(一人3ー5枚)17:00-18:00 Feedback<23日の流れ（予定）※変更の可能性もございます。>13:00 集合13:15-14:00 場所移動、写真のアイデアを考える14:00-16:00 撮影(一人15分)16:00-16:30 ベストな写真のセレクトと編集(一人3ー5枚)16:30-18:00 Feedback※優秀者発表は後日 講師　ジェイソン・ハレコ 東京在住のアクションスポーツカメラマン。アクションスポーツを撮り続けて約15年。FMX、BMX、スノーボード、ブレイクダンス、DJ等、幅広いジャンルのアクションスポーツを撮影している。Red Bull、G-Shock、Nikon, Sony, New Era等の会社とも仕事をしている。もっともっとアクションスポーツの魅力を日本中に広められるように頑張っています。 共催:渋谷未来デザイン・FINEPLAY共催問い合わせ:info@zeta-inc.jp

東京オリンピック競技に指定されたサーフィン。以前は、ともすると「レジャー」として扱われていたこのスポーツは、いまでは競技スポーツとして世間一般に広く認められている。若いアマチュアサーファーは、大会に勝つための努力をいとわないし、いつかプロサーファーとして生活することを当然のように夢見ている。そして、「プロで稼ぐには、大会で勝たないと」。業界では、それが常識とされているのだ。ところが、そのような“ルール”に囚われることなく、自身のサーフィンスタイルを貫き、それを生業にしている人物がいる。プロフリーサーファー小林直海、その人だ。地元鎌倉の海でサーフィンを始めたという彼は、波の上を流れるように滑っていく「フローサーフィン」というスタイルを得意とする。競技サーフィンで結果を残していた彼が、競技性から逸脱したフリーサーフィンに転向したのは一体、何故なのか。今回のインタビューでは、彼の母であるエリコさんを迎え、生い立ちや転向の経緯、そしてこれからの活動を二人に語ってもらった。 https://youtu.be/UtpHPqXxUPA 「サーフィンでオカンに叱られたことなんてなかった」 －まずはエリコさんの話を聞かせてください。鎌倉にはいつから住んでいるんですか？ エリコ:鎌倉に家を買ったのが25年前。「海まで30メートル！」って書かれた電柱の張り紙と電話番号が、目にバンと飛び込んできたんです。他にもいろいろ見て回ってたんですけど、それ見たら「ここしかないんじゃないか」って気がして、決めちゃいました。 －運命の出会いですね。では、いつから親子でサーフィンを？ エリコ:直海がサーフィンを始めたのは3歳の頃です。私が乗っているロングボードの先端に、いつも直海がいました。たしか浮き輪をつけていたと思う。直海:そうだったっけ。おれが覚えているのは、幼稚園の頃に、折れたシングルフィンのロングボードをリペアしてもらって乗っていたこと。オカンが初めて買ったボードだったと聞きました。 当時、親子で乗っていたボードの一部 －中学生の頃はどうでしたか？ 直海:中学校でサーフィンしていたのは自分一人でした。隣町の学校と、通っている学校が合併したことがあったんですけど、それでも一人。だから当時は、おれが鎌倉で一番サーフィン上手かったんです。だけど、鎌倉から鵠沼海岸まで通うようになってから、自分よりサーフィンの上手い子どもがザラにいてビックリしました。 －初めての挫折ですね。「わー、なんだこいつら！」みたいな。 直海:そうです。すごく悔しかった。今までは鎌倉で一人だったから、鵠沼で初めてライバルや、海の友達ができたんです。 －その頃のキッズ・ボーイズサーファーには、いわゆる“教育ママ”のような、スパルタの親御さんが付いていた記憶があるのですが、小林家はいかがでしたか？ エリコ:うちはぜんぜん。ライディングを後でチェックするために、ビデオカメラで子どものサーフィンを撮ってる人もいたけど、私はいつも肉眼でした。運動会とかお遊戯会でもビデオ回したことないです。ビデオに通して見たくはなかったんですよね。直海:サーフィンでオカンに叱られたことがないです。でも、他の家は厳しい親が多かったよね。ゆるくやってたのはウチくらい。のびのびしてました。エリコ：サーフィンの大会に出させるなんて考えたこともなかったけど、鵠沼に行くようになってからかな、急に本人が「出たい」って言うからビックリして。直海、大会で負けたら一人でわんわん泣いてたよね。直海:NSA（アマチュア大会）の決勝常連がそろってたからね。みんなは技をバシバシ決めてました。フローサーフィンしていたおれは、正直、勝てる気がしなかったです。エリコ:私は好きでしたけどね。直海のサーフィン。 photo by Kazuki Murata －直海くんの独特なサーフィンスタイルのルーツは、どこから来ているのでしょうか？ エリコ:やっぱり鎌倉の波じゃないですかね。沖から岸までずーっと乗ってました。ロングボード向きのゆるい波が多いから。それもあって、直海のサーフィンスタイルはレールワーク（ボードのレールを使って方向転換する動作）中心でした。直海:それはあるかもね。波の上で縦にアプローチするリップみたいな技よりも、フローターみたいにボードを横へ流していく技をしてました。エリコ:それと、競らなかったよね。大会の時はみんなと同じピークで競るんじゃなくて、ちょっとずらしたところで別の波を見つけて、一人でサーフィンしてました。直海:その方が好きだったんです。競ることは得意じゃなかった。マークも苦手でした。ガツガツと波を取りにくるサーファーも嫌だったな。でも大会に出ることは好きでしたよ。仲間と成長できたし、だからこそプロにもなったし。 －参考にしているサーファーはいましたか？ 直海:海外サーファーだと、デーン・レイノルズやクレイグ・アンダーソン、あとウォーレン・スミスです。ジェレミー・フローレスやケリー・スレーターみたいなバチバチのコンペティターじゃなくて、そことは少し違うことをしてるようなサーファーが好きで見ていました。NSAの全日本大会で優勝して、クイックシルバーがスポンサーになった時も、同じクイックのメンバーに憧れてたデーンやクレイグがいたから、「同じステッカーをボードに貼れる！」ってはしゃいでいましたね。それから、鵠沼でよく一緒にサーフィンしている中村光貴くんや、大会の勝ち方を指導してくれた善家尚文くん。あとは萩原周くんです。自分がボーイズクラスの頃に、周くんはジュニアクラスで活躍していました。サーフィンメディアに出ていた周くんのライディング動画は、いつもチェックしていました。本人とは全然喋ったことなかったんですが。 －たしか、直海くんも出ていましたよね。 直海:ちょこちょこですね。でもその頃、自分はアマチュアだったし、かっこよくサーフィンできてはいなかったと思う。自分は動画を観てひたすら驚嘆していました。すごいサーファーがいっぱい出ていたので。 photo by Kazuki Murata 競技サーフィンからフリーサーフィンへの転向 －では、プロサーファーになった頃の話も聞かせてください。いつからプロに？ 直海:JPSAのプロ公認を受けたのは、18歳の高校生の時です。公認試合に出たのは、19歳になってからかな。アマチュアの時はもちろん、プロになってからも、たくさん大会に出ました。 －経験を積んで、結果を積み重ねていったんですね。 直海:そうですね。JPSAのランキングはトップ10に入らなかったけど、3年ほど11番、12番にいました。大会単体では、2位が最高のリザルトです。 －アマ・プロと競技サーフィンを続けていて、どんなことを考えていましたか？ 直海:めちゃくちゃ勝ちたくてしょうがなかったです。そう思うと、常に自分のしたいサーフィンはしてこられたかな。アマ・プロともに自分が納得のいく結果は残せたので、スポンサーの期待にも少しは応えられていたと思います。 －フリーサーフィンへの憧れはどうでしたか？ 直海:競技サーフィンと同じくらいありました。例えば、自分は大会を観るよりも、フリーサーフィンの動画を観る方が好きでした。デーンのフリーサーフィンの動画なんて観まくってましたね。 －では、プロフリーサーファーになった転機はなんですか？ エリコ:わりと最近だよね。JPSAでプロになって3年目くらいで、直海のサーフィンに点数が付かなくなってから。直海:最初は、自分のフロー（サーフィン）が注目されてるっていう自覚がありました。高い点数がもらえていましたから。きっとジャッジから見て、フレッシュに映ったんだと思います。それで結果的に準優勝できた。その年にルーキーオブザイヤーも獲得できました。そのおかげで、つぎからトップシード（優先権）を持って大会に臨めるようになりました。トップシードがあると、本戦の4回戦目・5回戦目から優先的に出られるので良いことなんですが、正直、難しさを感じていました。そこから勝ち上がれなくなって。 photo by N parko －ある種の「燃え尽き症候群」だったのかもしれませんね。 直海:そうですね。トップシードは一度勝てば賞金がもらえて、ランキングも維持されやすい。一方で、1回戦目から勝ち上がってくる人は賞金への貪欲さがあるし、その日の波のコンディションに対して調整がきいてる状態なんです。海から上がって、他の選手から「直海のライディング、点数低いよ」って言われて、落ち込む反面、うれしさも感じていました。 －え、うれしかったんですか？ 直海:はい。それと同じくらい、「直海のサーフィン好きだよ」って声をかけてもらえることが多かったんですよね。それ以来、大会で求められているサーフィンと、自分のスタイルにギャップを感じ始めたんです。エリコ:直海は変わってなかったよね。勝った時も、負けた時も、ずっとフローサーフィンだった。QS湘南オープン（日本で行われた海外ツアーの大会）が鵠沼で開催された時に、コナー・オレアリーのお母さんとお会いして。お母さん、直海のサーフィンを見てビックリした顔で言ったんです。「フローして勝ってる子は初めて見た」って。私はその言葉が忘れられないです。 －才能を見てくれている人がいたんですね。 直海:はい。あと、転向のきっかけというか、サーフィンする環境が良かったのかも。サーフボードのスポンサーであるゼブラ ホンクアートには、競技用のショートボードだけじゃなくて、いろんなボードがあったんです。フィッシュテールとか、シングルフィンとか、レトロボードとか。同じボードチームに所属していた先輩の中村光貴くんたちが、それらのボードを使って波に対するアプローチの自由さや、サーフィンの楽しさを改めて教えてくれました。あとは、先輩の大橋海人くんと、フィルマーの小川拓くんに、インドネシアのサーフィン撮影に誘われたことがあって。そのインドネシアでの撮影が、おれの中で一番良い経験になりました。そこから自分のサーフィンの映像を残していくのにハマっていったんです。2年前の撮影では、偶然いっしょにサーフィンしたクレイグが自分を絶賛してくれました。憧れのサーファーに認められて、フリーサーフィンに対するモチベーションが高まりましたね。 photo by Kazuki Murata －アフェンズがスポンサーになった時のことも詳しく教えてください。 直海:クイックシルバーがスポンサーから外れて、しばらくアパレルはノースポンサーで大会に出ていたんです。そうしたらある日、前から一緒に撮影をしていたフィルマーの方に、「スポンサーの話が来てるんだけど、どう？」って声をかけられて。それが2017年4月9日だから、もう3年になります。アフェンズがスポンサーになるって決まってからサーフムービーを作って、それをオーストラリアに送りました。公式のインスタグラムに『Welcome Naomi！』って載ってるのを見た時は、日本人として最高にうれしかったです。エリコ:雰囲気もいいよね、黒髪で。「日本人！」って感じ。海外受けしたんじゃないかな。直海:そうだね。海外のアフェンズのチームライダーはけっこう、直海のスタイルが好きだって言ってくれてます。アフェンズのライダーってエアーとかが得意だけど、レールワークが最高だって。そんな奴はあんまりいないみたいな。だから直海は最高だって。エリコ:それもうれしいね。直海:そうそう。でも、海外のロングボーダーまで自分のサーフィンを評価してくれたのにはビックリした。ジャレッド・メルとか、トロイ・エルモアとか。エリコ:ロングボーダーは直海のサーフィン好きになるよね。直海:アグレッシブなサーフィンが好きな人には、自分のサーフィンは好かれないかもしれないけど、自分にハマるものがたまたまそこだったってことだね。 －スポンサーの話がきた時、お母さんの反応はどうでしたか。 エリコ:えっ。あ、私は基本的に全然なんとも。別にいいじゃん、みたいな。直海:そうだね。否定的なことはまず、なかった。母は、おれが決めたことに今まで一回もNOって言ってきたことはないです。波乗りに関することでは一度もないね。エリコ:とりあえず試合は全部、絶対に見てるんですよ。勝った時はみんなが褒めてくれるから、そこは放っておいてよくて。負けた時に、良かったところを私が褒めてあげたいって思っててるんです。だから必ず見るようにしてる。負けた時に一番味方でいたい。ほんとそれだけで。他のことに口は全く出しませんでした。 photo by Kazuki Murata －競技とは違った、フリーサーフィンならではの厳しさもあると思うのですが、どうですか？ 直海:ありますね。アフェンズの社長は、ジョノ・サーフィールドって人なんですけど、もともとQSサーファーで、サーフィンがめちゃくちゃ上手いんです。チューブライディングなんかはおれより上手い。だからサーフィンに対する目が肥えてるんです。こっちから送ったライディングの映像に「これじゃダメだよ」ってバッサリ返されることもありますね。 －スタイルの多様さはあるけれど、妥協は一切なさそうですね。 直海:めちゃくちゃこだわってますよ。映像としてのクオリティーが低ければ、フッテージとして認めてくれない。すごくシビアです。もちろん、競技サーフィンも同じくらいシビアですが。ただ、フリーサーフィンの世界は競技と違って目に見える数字や順位がないから、ノルマがないというか。自分と相手を、どう納得させるかが勝負になるんです。 －直海くん自身は、どのように映像にだわっていますか？ 直海:ライディングの順番、カットのタイミング、テイクオフの使う使わない、カメラとの距離感などです。年々、自分のサーフィンに対して自分が納得したいっていうのが強くなってきてて。だから、動画編集にも細かく言うようにしてます。ガンガン言える人と、恐れ多くて言えない人がいますけど（笑）。ありがたいことに去年から、雑誌やメディアに取り上げて貰うことが増えたので、人目に触れる前に映像を細かく確認させてもらっています。その点では、10代・20代のフィルマーさんは自分のこだわりをわかってくれる人が多いので、とても期待しています。いっしょにいい映像を作り上げていきたいです。 photo by Kazuki Murata プロフリーサーファーとしての歩み方 －最近加入した「WHAT YOUTH」について教えてください。 直海:「WHAT YOUTH」は、フィルマーのカイ・ネビルとエディターのトラビス・フェレ達のクリエイティブチームがスタートしたユースカルチャープロジェクトです。今年に入ってからジャパンチームが発足して、創設メンバーに僕が参加することになりました。 アフェンズを日本に流通させた万歳さんという方が、このプロジェクトに誘ってくれたことがきっかけです。僕たちは「ビバさん」ってニックネームで呼んでます。 －具体的にどんな活動をしているんですか？ 直海:サーファーの村田嵐、渋谷玄仁、スケーターの中田海斗、ダンサーのRinaと一緒に運営しています。コラムを書いたり、アートワークを掲載したり。もちろん、サーフィンのフィルムも載せてますよ。 －新しい試みですね。始めてみてどうですか？ 直海:チャレンジしてますね。この間は、ある人にインタビューしに行きました。自分はインタビューされることが多いから、この経験を生かしてやってみようって。そうしたら、終わった後の録音の文字起こしがめちゃくちゃ大変でした（笑）。 でも、生き方だったり、サーフィンスタイルだったり、これまで写真や動画で見せてきたものを新しい形でアウトプットできて楽しいです。 photo by Kazuki Murata －順風満帆という印象を受けますが。 直海:そんなこともないですよ。実を言うと、契約してたスポンサーが二つなくなっちゃって。プロのフリーサーファーは、常に人の目を引きつけないといけないので。その点では、競技サーフィンと同じくらいシビアです。みんな大変なので、みんなで乗り越えていきたいですね。 －サーフィンが東京オリンピック競技になったとはいえ、業界が厳しいことに変わりはないと思います。 直海:特に今年はそうです。新型コロナウィルスの影響で、知り合いのプロサーファーは減給になっちゃいました。プロ野球選手みたいに年俸で莫大なお金が入るわけではないので、スポンサーが一つなくなると、とたんに経済的に厳しくなるんです。だから、サーフィンとは別の仕事をやっている人が大勢います。可能性のあるプロサーファーが、お金を稼げずにやめていくことが多くて。そういったプロサーフィン界の現状には、すごく問題意識を感じてます。 photo by Kazuki Murata －では今後、プロフリーサーファーとしてどう歩んでいきたいですか？ 直海:自分がかっこいいと思うことで、周りと自分を納得させていきたいですね。あと、プロにお金を回す。そのためにも、いままで自分がしてこなかったことに挑戦していきます。「WHAT YOUTH」もその一つです。アウトプットの場を増やして、自分のフッテージとサーフィンの素晴らしさを世間に発信していけたらなと。もっと多くの人に見て、触れてもらえれば、結果的にプロサーファーにお金が回るようになるんじゃないかと考えています。いまは、そのための畑を作ってるような感じです。必死に耕してます。 －では、最後に一言お願いします。 直海:どのスポーツもそうかもしれませんが、人って大会結果とか、順位に注目するじゃないですか。その方がパッと見てわかりやすいし、宣伝にもなると思うので。おれはその中で、あえて自分のサーフィンスタイルで人を魅了していきたいと思っています。そして、自分の次の世代にも、それを道として示してあげたい。あまり大きなことは言えないんですけど。それで「フリープロサーファー」っていう選択肢が、みんなの常識になったら最高です。 小林直海 photo by Kakunoshin Somekawa 1995年7月11日生まれ。鎌倉市出身・在住。レギュラーフッター。プロ初年度の2014年に準優勝を果たし、ルーキーオブザイヤーを獲得。近年、フリーサーファーとしての活動を開始した。スポンサーは「Afends」「Zburh surf boards」「Fit systems」「Captain fin」「Grass green surf garage」「Brisa marina」。text by 佐藤 稜馬photo by Kazuki Murata