日本に限らず世界のブレイキン界で活躍が期待される若手ダンサーの一人であるB-Boy RA1ON。国内外の数々のバトルで優勝を重ねておりその強さは折り紙付きの彼だが、そんな彼にとってブレイキンを含むダンスは「自分の人生そのもの」。ダンスを通して自分の人生における価値観や内に秘められた言語化できない気持ちを表現し続けている彼は、ファッションは「自分らしさ」や「アイデンティティ」を表現するために最も重要な要素のひとつであると語る。
今回は、そんな独自の感性を持ちファッション性の高さにも定評のあるB-Boy RA1ONと、ヒップホップカルチャーにおいてワークブーツ本来の無骨さと高品質さがニューヨークのラッパーやB-Boyたちに支持され、ストリートスタイルのアイコンとして定着したブランドでもあるTimberlandのコラボが実現。
TimberlandユーザーでもあるB-Boy RA1ONに新作である【Timberland 25】6インチブーツを着用した感想を始め、彼のライフスタイルに直結したファッションのこだわり、ブレイキンカルチャーとファッションの関係性、そして彼が大事にしている「自分らしさ」とその「生き様」、また彼が目指している「みんなから憧れられる存在」という夢についてB-Boy RA1ONの「気持ち」の部分に迫りインタビューを行った。
B-Boy RA1ON (以下:R)
自分の人生そのものがスタイル。ファッションやライフスタイルをブレイキンに落とし込んで追求するのは唯一無二のカッコよさ

― B-Boyの中でもそのファッション性に注目が集まっているRA1ON選手が普段ファッションでこだわってる部分について聞かせてもらえますか?
R:結構僕は普段からいつでも踊れる格好でいるようにしているのですが、自分のスタイルとしてはムーブの形やシルエットは一つの武器にしているので、シルエットがよく見える格好をするように気にかけています。でも結構気分で「これとこれが良いな」という感じで服装を決めることも多いので、シューズも気分によって変えていて遠征に行く時も何足か持っていき、その時の気分で変えています。
そういう感じで服を選んでいて特別めっちゃこだわっているアイテムがあるわけでもないので、基本は自分のシルエットに合う形の中で、本当にその日の気分でピックしています。そのため普段のファッションとブレイキンでの服装はあんまり変わらないですし、いつでも踊れるようにしています。
― そのファッションが自分のブレイキンのスタイルにリンクしている部分はありますか?
R:ありますね。B-Boyってどちらかと言うと全体的にはオシャレよりも動きやすさを重視しがちなのですが、僕的にはそういうスタイルはカッコよくないと思っているので、逆にあえて踊りづらそうな服装で踊るところはいつもちょっと狙ってやっています。
例えば「この靴めっちゃ重いのに、これでこいつ踊ってんねや」みたいな。そういうギャップを感じさせつつカッコいい格好をすることは意識しています。あとは普通に自分の踊りにあったスタイルも考えて服装選びもしています。

― そんなファッションを含めた今の自分のスタイルを作り上げているバックグラウンドを聞かせてもらえますか?
R: 僕はブレイキンを始めて小さい頃はずっとパワームーブばかりしていたのですが、そんな僕のブレイキンへの考え方や価値観を変えてくれたのがKATSU ONEさんでした。KATSUさんがたくさん海外に連れていってくれて色々なB-Boyに会わせてくれました。
当時はまだ小さかったので、まず自分の好きなB-Boyを見つけてそのダンサーの真似から入っていったのですが、その中で自分のマインドがどんどん変化していき、練習やバトルだけがダンスじゃないというマインドになりました。
今では自分の人生そのものがスタイルで、そのスタイルを自分のダンスに落とし込むことをすごく意識しているので、その結果が今のスタイルを作り上げられた要因かなと感じています。そういう意味ではファッションも含めて自分のライフスタイルをそのままダンスに落とし込んでいるっていう感覚です。特別に何か意識してやっていることはなくて、自分の人生がそのままダンスとリンクしている感じです。

― ブレイキンのスタイルも普段の生活から感じたものを表現しているんですね。
R:そうですね。僕は自分の生活の中にダンスがあるような考え方ではなくて、もう自分の人生がダンスみたいな感覚なので、今では普段の生活の中で目にするダンスじゃないことでもダンスに落とし込むマインドになっています。
― SNSを見ていると結構自然にも行かれていますが、そういう意味では自然から自身のスタイルに感化される部分もありますか?
R:はい。自然はとても好きで、そこに行くと自然のパワーをもらえる感覚が自分の中にあるので、リフレッシュするためというのはもちろんですけど、ダンスで活かせるパワーをもらうために山とか川とかは結構行っていますね。
― 自然好きなところも含めて、普段のRA1ON選手は落ち着いた性格という印象があるんですが、ブレイキンではパワーやパッションの溢れる踊りをされますよね。ダンスの時に自分の中で何かが変わる瞬間ってありますか?
R:特段何かが変わることはないのですが、バトルの時の僕は根本的に「気持ち」だけで戦っています。もちろんどういう技やムーブをするかなど、スキルの部分も大事ではありますが、僕は常に気持ちだけで戦っている感覚なので、その気持ちについてきた自分のダンススキルやムーブが良いパフォーマンスを引き出してくれていると思っています。
「ティンバーなのに、ヘビーじゃない」Timberland 25を履いてみて感じたのはブレイキンとの高い親和性

― 【Timberland 25】6インチブーツを実際に履いてみた正直な感想を聞かせてください。
R:まず「すっごい軽っ!」と思いました。僕もブラックのTimberlandのブーツは持っていて、その靴は結構重めなんですが、今回の新しいブーツは見た目はすごく重そうに見えるのに実際履いてみるとめっちゃ軽いところが動きやすくてすごい良いなと思いました。早くもお気に入りのシューズの一つになりましたね。
― ちなみにこのTimberland 25をどのようなファッションで合わせたいとかイメージは湧きましたか?
R:僕はオールドスクールなファッションが好きなので、ジーンズに合わせてみたいですね。でも色々なファッションで1回合わせてみて自分に一番似合うファッションを見つけるのも楽しそうだなと思います。これからそういう自分に合うファッションをこのシューズを通して探したいです。
― ダンスの観点からも聞いてみたいのですが、この軽くて動きやすいところが特徴のTimberland 25でどのようなムーブをしたいですか?
R:とにかく「めっちゃ宙に浮きたい」ですね。多分みんなTimberlandのブーツは重いという印象が強いと思うので、軽く飛んだらびっくりすると思うんですよ。なので逆にめっちゃ宙に浮いてやろうかなって思います。「こいつ、この靴重いのにこんなに飛べんの?」みたいな感じで驚かせたいですし、でも実は見た目以上に軽いということも見せつけられたらなと思います。

― Timberlandブランドが大切にしている言葉に「常識を破る」、「大胆」、「スタイリッシュ」があるのですが、この言葉にどういう印象を持ちましたか?
R:すごいダンスに似ていると思います。ブレイキンには大胆さも大事ですし、スタイリッシュというのも分かります。常識を破るというのも必要なことなので、すごい共感できます。言葉では説明が難しいですけどダンスに通じるものがたくさんありますね。
― RA1ON選手自身としてはこの言葉を聞いた時に自分にリンクする部分はありますか?
R:「大胆さ」はもちろんですし、どの言葉も自分にリンクしているところはあると思います。でも僕が常に大事にしているのが「気持ち」で、僕のダンスや人生のテーマというか心に一番大きくある価値観ですね。その「気持ち」を大事にするという僕のスタイルとTimberlandのスタイルには共通点があると感じました。
「ファッションは一番自分を表現できるもの。」ダンサーの表現を高め、周りと差別化するために必要な要素のひとつ

― 自分のスタイルや生き方がファッションとリンクしているという話がありましたが、ブレイクダンサーにおいてファッションの重要性をどう感じていますか?
R:これに関しては人それぞれ考え方は違うと思いますが、僕にとってファッションはとても大事な要素です。どれだけすごい技や、どれだけカッコいいムーブをしていたとしても服装がダサかったら僕の視点からするとやっぱり良い評価ができないんですよね。
服装がダサいと「うわーもったいないな」とか「そういう服装の合わせ方するんや」みたいな感じで少しマイナスなイメージを受けてしまうので、ブレイクダンサーにとってこのカルチャーで生きている者としてファッションはかなり重要だと思います。
個人的には正直ファッションが一番自分を表現できるものだと思っていて、ダンサーそれぞれ持っている身体も違えばその使い方も違うので、その自分の身体から出される表現を更に高めてくれるのがファッションだと思っています。
― 競技としてのブレイキンにおいても、ファッションがジャッジや観客に与える印象も大きそうですね。
R:そうですね。僕はそう思っていて全日本選手権でも謎にカバンを背負ってバトルに出たんですけど、多分「なんでこいつカバン背負ってんの?」ってみんな思ったと思うんです。でもなんかそのようなリアクションを受けることも含めて、僕らしくというかその大会でも僕のテーマがあって、あえてそういうスタイルで出場しました。
でもダンスはもちろんですけど、ブレイクダンサーとしてはそういうファッションからも人の心を掴みに行かないとダメだと思っているので、「なんなんあいつ?なんかすごくね?」みたいなところから印象付けて僕はバトルに入っていきたいという思いがあります。だからこそ「なんかRA1ON、ちょっと普通の人と違うな」と思ってもらうことをすごく大事にしていますね。

― そういう意味では、競技時のウェアを選ぶ基準も自分のインパクトを与えられるようなスタイルが前提でその時々のテーマで決める感じでしょうか?
R:そうですね。その時々のテーマで決めたり、本当に気分で決めたりしています。「今日はもうこの服とこの服で行こう」みたいな。でも元からファッションが好きなので、普段街を歩いていても一般の人のファッションをよく見たりして、「あ、あのファッションいいな!」って思ったりともう意識せずに周りの人のファッションは見ちゃっていますね。そういうところからも服装の選び方のインスピレーションは常にもらっています。
― この前のパリオリンピックもそうでしたけど、スポーツ化が進む中で日本代表の統一のユニフォームが用意されることもありますよね。自分のスタイルとかけ離れているかと思いますが、どういう風に感じていますか?
R:正直言うと、、正直に言うとですよ。どちらかと言えば統一ユニフォームは着たくはないです。みんな同じ格好になってしまってブレイキンで大事な個性が無くなってしまう感じもありますし。でもそれは決まりで、ユニフォームを着ないと大会に出られないので割り切っていますね。
ただ統一ユニフォームの話が出た時には選手側からも提案したんです。やっぱりデザインが統一されることに対して好意的ではないのはダンサーみんな一緒なので。でもそれを踏まえてのデザインなのでそこは了承しています。
― 今の話を聞いていると、ファッションは「自分らしさ」や「アイデンティティ」を表現できる要素の一つとしてブレイキンに必要不可欠なものなんですね。
R:そうですね。「こいつといえばこのファッション」みたいなその人の印象が一番作れるものなので、自分らしさがすごい出せる重要な要素だと思います。
「ブレイキンカルチャーは60%がダンス、40%がファッション」世界で戦う中でB-Boy RA1ONが感じるファッションの重要性

― 色々お話を聞いてきた中で、ブレイキンカルチャーにおけるファッションの役割を改めてどういう風に捉えているのか、RA1ON選手の視点から聞かせてもらえますか。
R:本当に僕にとってはブレイキンカルチャーの60%がダンスで、もう40%がファッションって言えるくらい大事で、僕的には本当にやっているダンスが良くても服装がダサかったら評価できないくらいファッションを気にするというか。そういう環境で育ってきたのでブレイキンカルチャーにとってファッションはとても大事なものという認識ですね。
― ちなみに海外と日本のブレイキンシーンで、ファッションに対して捉え方の違いを感じたことはありますか?
R:国内外に限らず、ブレイキンに関しては動きやすさ重視でファッション考える人が全体的に多いですが、でも海外のダンサーにはすごいおしゃれな人が多くて、もちろん日本にもいるんですけど、海外は全体的にその人の色というかスタイルが確立されている人が多い印象です。
ただ本当に海外の人は身体のスタイルがいいので、それは日本人から見たら「せこい」ですよね(笑)背が高いとか手足が長いとか「それはそういうファッションも似合うわ。」って思いますし、正直悔しいです。
でもそれは海外の人たちの良さだし、日本人にも日本人の良さがあると思っています。それでも海外は日本よりは比較的「こんな格好で踊るの?」って感じることが多いので見ていておもしろいです。
― 今後RA1ON選手がしてみたいファッションを用いた活動はありますか?
R:自分の目標というか夢みたいな感じですが、自分のファッションブランドを作りたいという思いはうっすらとあって、また全然具体的に考えられてはいないのですが、ゆくゆくはそういうファッションに絡んだ活動をしてみたいです。
自分のファッションやダンスを通して、勇気やパワーなど言葉では表現できないエネルギーを与えられる存在になりたい

― 今後の目標について聞かせてもらえますか?
R:今は特にこのバトルで優勝するという具体的な目標は無いのですが、少しでも見てくれている人たちにパワーを与えられて「RA1ONカッコいい!」って思ってもらえたらいいなと思っているので、僕も憧れられる存在になれるように自分をもっと磨き上げていきたいです。
昔はこのバトルで絶対優勝したいという思いがあったんですけど、最近は優勝できればもちろん嬉しいですけど、優勝したとしても観ている人の印象に残っていなければ、その優勝は自分の中で意味がないと思っています。
逆にもし負けちゃったとしても人々の印象に残っていればそれは自分の中で優勝ですし、人々の印象に残ることがすごい大事という考えになっているので、もちろん優勝を目指すことは大前提なんですが、それだけが全てではないと思っています。

― 改めてRA1ON選手にとってブレイキンとは何かを聞かせてもらえますか?
R:僕の中ではブレイキンもそうですが、本当にダンスは自分のライフスタイルを表現するものという考えなので、「ブレイキンを通してRA1ONという人生をぜひ見てください」という感じです。僕は自分のライフスタイル自体がブレイキンというダンスといった意識で今後も活動していきます。
― それではブレイキンがメインでやっているジャンルではあるものの、他ジャンルから要素を取り入れたりもしているんですね。
R:そうですね。B-Boyではないダンサーたちの踊りを見てその良さを取り入れたり、体の使い方も含めて全然違うので、他ジャンルの要素を取り入れることでまた新しい自分のスタイルが生まれるきっかけにもなるそのようなインスピレーションは意識して触れるようにしています。
もっと言うとダンスだけではなく色々な生き物からもインスピレーションを受けられますし、本当に日々の生活の中で触れるもの全てからインスピレーションを得られると思ってるので、もっと得たものをしっかりダンスで表現できるように精進していきたいと思います。

― RA1ON選手にとってファッションって何かをまとめるとどういったものですか?
R:ファッションはRA1ONというスタイルというか自分らしさですよね。自分らしさを一番表現できるものなので、RA1ON=ファッションとも言えるかなと思います(笑)
― 最後に今描いている将来の夢を聞かせてもらえますか?
R:将来は人に勇気とかポジティブなエネルギーを与えられる存在になりたいと思っています。僕のダンスや生き様を見て嬉しい気持ちになったり、カッコいいと思ってもらえたりと、ダンサーだけではなく色々な人に僕のダンスを通してそう感じてもらえたらすごい嬉しいです。それにもちろん色々な大会とかイベントで優勝してタイトルを取っていきたいという気持ちもあります。
とにかく僕のダンスを見てモチベーションを上げてほしいという思いはずっとあって、やっぱり言葉では説明したり表現できないものを可能にするのがダンスだと思っているので、自分はダンスで気持ちを表現して、それを見てくれた人それぞれが色々な感じ方で感じてもらえればおもしろいんじゃないかなって思います。これからもファッションとブレイキンを通してRA1ONの人生を表現していきますので注目してもらえたら嬉しいです。
スペシャルムービー / B-Boy RA1ON with Timberland 25
Timberland「ティンバーなのに、ヘビーじゃない」

“【Timberland 25】6インチブーツ” は、半世紀以上前に登場した“オリジナル イエローブーツ”のアイコニックなシルエットやクラフツマンシップを受け継ぎながら、より軽やかさを求める現代のライフスタイルに合わせて、従来モデルから25%もの軽量化を実現しました。アクティブに動く日常においても、踏み出した瞬間からライトな1歩と快適な履き心地を提供するデイリーユースに最適なブーツに仕上げました。
B-Boy RA1ONプロフィール

2008年4月3日生まれ、兵庫県出身。5歳からブレイキンを始める。高校生には見えないルックスと踊り、その人間性から数多くのダンサーから強い支持を受ける。2022年世界選手権では最年少参加者にも関わらず13位に入賞。勝つだけではなくファッション性やカッコ良さを兼ね備えた数少ないダンサー。今後の活躍が最も期待されるダンサーの一人。現在はB-Boy ShigekixやB-Boy Tsukkiらの若手ダンサー7名で結成した「XII After Ours」というクルーとしても国内外で活躍中。
【主な戦歴】
2020 ブレイクダンスキッズ日本一決定戦2020 優勝
2020 渋谷未来デザイン主催 Next Generations Games U15 B-Boy 2020 優勝2021 渋谷未来デザイン主催 Next Generations Games U15 B-Boy 2021 優勝(2連覇)
2021 THE JAM U 15 北海道 優勝
2022 DREAM CUP 日本一決定戦 中学生部門 2022 優勝
2022 THE JAM FINAL U15 中学生部門 優勝
2023 FUTURE SQUAD CHAMPS BATTLE 2023 G-SWAT 優勝
2023 Breakdance Dream Cup 2023 優勝
2024 GOOD FOOT 13th ANNIVERSARY JAM 2vs2(ReadytoRock) 優勝
2024 日米 Breaking World Match Youth BBOY 1vs1 優勝
2024 OLD SCHOOL NIGHT VO.25 BREAKING 3vs3 BATTLE(XII After Ours)優勝
2024 Highest 2024(XII After Ours)優勝
2024 Keep On Breaking x STO Crew 25th Anniversary(THE LAST SAMURAI)優勝
2024 THE WORLD BATTLE WDSF OPEN TEAM BATTLE 3vs3 優勝
2024 WDSF World Championships Breaking 1vs1 B-Boys Youth 優勝
2024 SUPER BREAK 3vs3(XII After Ours)優勝
2025 Breaking World Match 2025 日韓対決 優勝
2025 OLD SCHOOL NIGHT vol.26 BREAKING CREW BATTLE(XII After Ours)優勝
SPECIAL EDITION
FINEPLAYはアクションスポーツ・ストリートカルチャーに特化した総合ニュースメディアです。2013年9月より運営を開始し、世界中のサーフィン、ダンス、ウェイクボード、スケートボード、スノーボード、クライミング、パルクール、フリースタイルなどストリート・アクションスポーツを中心としたアスリート・プロダクト・イベント・カルチャー情報を提供しています。
アクションスポーツ・ストリートカルチャーの映像コンテンツやニュースを通して、ストリート・アクションスポーツの魅力を沢山の人へ伝えていきます。
●今日 ○イベント開催日
-
skate涙の女子決勝と讃えあう男子決勝「ワールドスケートボードストリート2025北九州 – グランドファイナル – 」大会レポート2025.12.06福岡県北九州市小倉の北九州メッセにて2025年11月26〜30日に開催された「ワールドスケートボード ストリート 2025 北九州」。本記事では最終日に行われた女子決勝と男子決勝についてレポートしていきたい。 女子決勝レポート 準決勝から勝ち上がった日本勢は赤間凛音、松本雪聖、織田夢海、大西七海。 中国からツゥイ・チェンシーとジュー・ユアンリン。韓国からはシン・ジユル。 オーストラリアのクロエ・コベルの8名。 今大会で目を引くのはアジア圏の圧倒的強さである。中国には現在、成都という街がスケートパークやイベントに力を入れ、韓国でもストリート文化の急速な発展、オーストラリアのゴールドコーストにはクロエ・コベルのためを思って作られたPizzey Park Skateparkがあるという国それぞれの背景を持つのも興味深い。 表彰台に上がった3名と筆者が気になったスケーターの計4名について紹介していく。 松本雪聖 ©︎Kenji Haruta / World Skate 8名の入場時、会場からの声援が一番大きかった彼女。 ベストトリックでは唯一バンクからの飛び出しセクションにて「キックフリップフロントサイドノーズグラインド」をラストにメイクし地元九州での逆転優勝を飾った。 地元九州での開催に多くの友人が駆けつけた今大会。プレッシャーを感じていたか優勝が決まった瞬間には涙するシーンに会場からは温かい声援に包まれた。 得意とするキックフリップと超越する跳躍力はロサンゼルスの地でも羽ばたくに間違いない。来年の彼女の滑りにさらに注目したいと思わせる今大会であった。 織田夢海 ©︎Kenji Haruta / World Skate 1本目のランを完遂した彼女はラン2本目でラストトリックを「キックフリップ50-50グラインド」に変えてさらなる高得点を獲得。ラン中には女子ではあまり見られないレールでの「バックサイドノーズグラインド」もメイクした。 ベストトリックでは彼女の代名詞「キックフリップフロントサイドフィーブルグラインド」をメイクし松本との優勝争いを繰り広げた。 逆転優勝を狙うためにトライした「キックフリップバックサイドスミスグラインド」は惜しくも決まらなかったがチャレンジしにいく姿、挑戦という過程において次回以降の大会での披露に期待したいと思わせてくれる一場面であった。 クロエ・コベル ©︎Kenji Haruta / World Skate 優勝した松本と対照的な涙を流していたのはクロエ・コベル。自身のラン3本のうち最初2本では思いもよらぬ場面でのミスの悔しさからか他のスケーターのランでの待機の間に涙している姿があった。しかし3本目のランで立て直し、ベストトリックでは「フロントサイドブラントスライドビックスピンアウト」をメイクし表彰台の3位へと登った。リカバリー能力はまさに多くの大会実績を残してきた彼女の特徴とも言える。 早くから北九州の地で調整を行ってきた彼女は今週末に行われるブラジル・サンパウロの「SLS SUPER CROWN 2025」でも表彰台へと期待がかかる。 大西七海 ©︎Kenji Haruta / World Skate ベストトリック練習時にひたすらレールに「50-50グラインド」をかけていたのが彼女。50-50グラインドはスケートボードトリックでは基本的なトリックなのだが彼女が行っていたのは丸いレールにグラインドを掛け、さらにはしっかりオーリーをしてレールアウトを行っていたのだ。丸い不安定なレールから安定した形でテールを弾き距離を出してのオーリーアウト。 本番では「50-50グラインドキックフリップアウト」をメイクした。練習で手の内を明かさず本番で度肝を抜くトリックの披露にまさにマジシャンのように見えたのであった。 女子決勝まとめ 事前練習やベストトリック前の練習を見る限り、誰がどんなトリックを繰り出そうとしているのかスケーター間でも分からないようにする心理戦も含まれているのではと思わせる戦いであった。初出場や初の決勝進出のスケーターと世界ランキングに関係なく、その日の調子やコンディション。ランでミスがあれば早めに手を上げて切り上げて体力温存するなどトリック以外の部分でも戦いに大きく関わってくるのがこのワールドスケートの大会の醍醐味であると感じた。 男子決勝レポート 日本からは白井空良、根附海龍、青木勇貴斗が決勝へと進出。韓国からはジュニ・カン。南米のブラジルからジオバンニ・ヴィアナとワラス・ガブリエウ。アルゼンチンのマティアス・デルオリオ。ペルーのデイビット・トゥエスタの8名にて決勝が行われた。 表彰台に登った3名のスケーターと筆者が気になったスケーターの計4名のトリックに注目して紹介していく。 白井空良 ©︎Jason Halayko / World Skate 誰も真似できない「バックサイド180スイッチノーズグラインド」 ベストトリック2回目にて、このトリックをアプローチしたのだがトラック部分を乗り上げてしまい腰から地面に強打したのだが、ラストにて完璧なメイクを決めたのであった。スケートボードのトリックは流行りや誰かからインスパイアを受けて新しいトリックへとアップデートされる形が多いのだが白井のこのトリックは、ここ数年を見ても誰もが真似できないほどの難しいトリックだ。近年ではNike SB | Yuto Horigome in Tokyo(2023)のラストトリックを今回の決勝進出した韓国のジュニ・カンがTampa Am 2024のウイニングランのラストトリックに取り入れたりしたのが印象にはあるが、白井のこのトリックを誰かが取り入れた前例は未だかつてない。 個人の名前がつく「ソラグラインド」他のスケーターがメイクする日はまだまだ先の未来であるかのように感じたのだった。 根附海龍 ©︎Kenji Haruta / World Skate ラン中に見せた「レイトショービットインフロントサイドボードスライド」 スケートボードは主に滞空時間の間に板を回すのだがレイトトリックとは一度空中に飛んだ状態から板を操る動きを指す。代表的なレイトトリックからのスライドとグラインドはYuto Horigome’s “April” Part(2023)のラストトリック「ノーリーレイトフリップノーズスライド」やPaul Rodriguez “Me, Myself & I “(2010)のラストトリック「ノーリーレイトフリップバックサイドクルックドグラインド」といったエンダーを飾るトリックなのだ。ビデオパートとは違いコンテストのラン45秒に他のトリックを繰り出し体力を消耗している中での1発メイク。 本人も満足のいくランに驚きを隠せない様子であった。レイトトリックの可能性を引き出す、そんなランを見せつけたのであった。 青木勇貴斗 ©︎Kenji Haruta / World Skate スラムからの気合いで乗った「ノーリービックスピンヒールフリップバックサイドリップスライド」 ベストトリック1回目に同じトリックでエントリーするもレールにデッキがうまく掛からず少しダメージがあるような転け方に見えたがベストトリック2回目で完璧なメイクを見せた。ランでも見せたクルックドグラインドバリアルヒールフリップアウトとともにビックスピンヒールフリップ回転も得意とするのが際立った今大会の青木。初のワールドスケート表彰台へと登った勢いは次回以降の大会の表彰台にも多いに期待したい。 ジュニ・カン ©︎Kenji Haruta / World Skate オリジナルへと導けるか「ノーリーバックサイド270ノーズスライド」 スケートボードではNBD(Never Been Done)と言われる誰もやってないトリックに賞賛が集まる。先述したように誰かのオリジナルトリックには個人の名前が付くのもその1つだ。ジュニが見せたこのトリックでは堀米雄斗を思い浮かべる人が多いと思われる。 スイッチフロントサイドの回転を得意とする彼が今後NBDと言われるトリックを見つけ、メイクを量産していくとなれば常に表彰台へと登る姿が想像できる。 ジュニのまだ見ぬとトリックに期待と彼のポテンシャルではなし得ることができるように感じたのだった。 男子決勝まとめ 前回のローマ大会同様コンテスト形式が変わり世界ランキングの上位のスケーターが決勝へと確実に上がるとは限らなくなってきている傾向がある。ベストトリックが3回しかないのは特典の積み重ねができるかできないか大きく鍵を握るポイントだ。そんな中、自国開催で表彰台を独占したのは誇らしい結果となった。 最後に 初めての北九州で行われた4日間の「ワールドスケートボード ストリート2025」。最終日の決勝には約2500名もの観客が訪れた。会場を一歩外に出てもスケートボードに乗って移動ができ、滑走エリアでは朝早くから滑る子供達の姿が印象的であった。会場外では日々場所を変えてのイベントが開催されるなどスケートボードの地となった北九州。多くの参加スケーターがインタビュー時には「この街が好きになった」「もつ鍋や料理が美味しく、また北九州に来たい」と語っていた。ぜひ来年もこの北九州で世界大会が行われることを期待するとともに世界の第一線で活躍するスケーターを編集部から読者へ伝えていきたい。Text by Aoi Tsuzuki
-
surf想いをつないで未来へ──SURF & MIND SESSION Vol.12025.12.012025年11月29日(土)、神奈川県藤沢市・鵠沼海岸にて、「自分を信じる力」を育てる新しい価値 SURF & MIND SESSION Vol.1 が開催された。第1回となる今回は、中学生の女子ショートボーダーを対象に実施。北は宮城県・仙台から、南は宮崎県まで、全国からサーファーが参加した。 SURF & MIND SESSION が生まれた背景 Photo by shujiizumo SURF & MIND SESSIONは、世界を舞台に戦う都筑有夢路と都築虹帆、そして元競技者であり解説者として活動する水野亜彩子。この3人の視点と願いが重なって立ち上がったプロジェクト。海外のコンテストを転戦する中で、都筑有夢路と都築虹帆は遠征先でよく将来の話をしていたという。「自分たちが世界で経験してきたことを“形”にして次の世代に残したい」 「より良い環境で、サーフィンを楽しみながら続けられる子が増えてほしい」そんな思いを共有しながらも、現役選手として日々世界中のツアーを飛び回る2人には、実際に企画を動かすだけの時間や余裕がなかった。一方、元競技者として長くシーンを見てきた水野亜彩子は、若手選手のセカンドキャリアや社会との接点づくりの重要性を強く感じていた。 「現役選手が輝く姿を発信し続けることが次の世代の憧れを生み、その憧れが選手の価値を高め、やがては引退後のキャリアにもつながっていく。」そう信じながら“いつかそういう場をつくりたい”という思いを抱えていたタイミングで、2人の話を耳にすることになる。都筑有夢路と都築虹帆の「今、現役だからこそ伝えられるリアルを次の世代に届けたい」という願いと、水野亜彩子の「選手の未来を支える仕組みをつくりたい」という思い。そのベクトルがぴたりと重なった瞬間、止まっていた“夢の会話”が一気に動き出した。SURF & MIND SESSION が目指しているのは、技術指導だけではない。テクニックに加えて、メンタルの整え方、自己肯定感の育み方、壁にぶつかったときの向き合い方まで「心とサーフィンの両方に光を当てる学びの場」である。挑戦に向き合う背中をそっと支え、その心を丁寧に育てていける場所を、これからも育てていきたいと考えている。 挑戦が生まれる午前の海へ Photo by shujiizumo 午前中は集合後にビーチクリーンを行い、その後、2人から普段行っているアップ方法を教わってサーフセッションがスタートした。参加者は4人ずつのグループに分かれて海へ入り、地元の皆さまのご協力で設けられた専用エリアのおかげもあり、みんなが次々と良いライディングを披露していた。30分ほどサーフィンをした後はいったん海から上がり、2人からアドバイスと修正点を受け取る。そして再び海へ向かい、教わったことを実践していく。都筑有夢路と 都築虹帆は、参加者一人ひとりのライディングを細かく見てはノートにメモを取り、しっかりと共有しながら指導を進めていた。印象的だったのは、2人が必ず「褒める」ことから始めていたこと。たとえワイプアウトしてしまっても、プロの2人はそれが“攻めた結果”であれば、その挑戦する気持ちを認めて言葉にして伝える。そのうえで、必要なポイントだけを丁寧にアドバイスする——その流れを徹底していた。 Photo by shujiizumo Photo by shujiizumo Photo by shujiizumo Photo by shujiizumo Photo by shujiizumo 映像で深める“気づき”の時間 Photo by shujiizumo 昼食後は、ライディング分析会からスタート。午前中のライディングを映像で振り返りながら、一人ひとりの動きを細かく確認していく。映像を止めたり、スローモーションで再生したりしながら、2人が丁寧にアドバイスを伝えていく。自分自身のライディングだけでなく、他の参加者の良い点や工夫にも触れられるのが、この分析会の大きな魅力。さらに、午前中の感覚がまだ残っているタイミングで映像を確認するため、修正ポイントが理解しやすく、次の海での実践につながりやすい。技術を“感覚”と“視覚”の両方から捉えることができる、非常に有意義な時間となった。 都筑有夢路が伝える、世界の舞台で磨かれた“心の整え方” Photo by shujiizumo そのあとは、都筑有夢路が担当するメンタルトレーニング講座へ。講座は、都筑有夢路がこれまで世界を転戦する中で試行錯誤を重ねて作り上げた「マインドチェックシート」を使いながら進められた。このチェックシートには、準備・モチベーション・自信・セルフトーク・緊張の扱い方・感情の扱い方など、メンタル、技術に関わる10項目が設定されており、それぞれを “10%刻み” で自己評価していく形式。すべてを合計すると100%になり、当日のメンタルコンディションが可視化される仕組みとなっている。このシートを使うことで参加者は、自分の感情や状態を一度立ち止まって見つめ直し、「どうしてこう感じたんだろう?」と考えるきっかけを得ることができる。感情を整理し、言葉にするプロセスを体験する貴重な時間となった。さらに都筑有夢路は、先日行われた ISA World Surfing Games 2025 や WSL CS Ericeira Pro で自身がどのようなメンタル状態にあったのか、実際のチェックシートを示しながら具体的に共有した。世界の舞台で戦う選手が、スタート前にどこに不安を感じ、どこに自信を持ち、どうセルフトークをしていたのか——そのリアルな心の動きを、参加者にわかりやすく伝えていった。 夢と向き合う、都築虹帆のリアルなメッセージ Photo by shujiizumo そして最後を締めくくったのは、都築虹帆による「夢の見つけ方・夢の叶え方」をテーマにしたトークセッション。都築虹帆は、自身がサーフィンを始めた幼い頃の話から、夢を見つけ、プロとして歩み始め、そして今、世界の舞台で戦うようになるまでの道のりを、ひとつひとつ丁寧に語ってくれた。「夢は、最初から明確に見えるものばかりじゃない。とにかく挑戦してみることで、自分の“好き”や“やりたい”が見えてくる」 「目の前のことを全力で続けていくこと。諦めないで向き合い続けること。それが結果的に夢へつながっていく」 都築虹帆が言ったその言葉は、世界で挑戦を続ける本人だからこそ説得力があり、参加者にまっすぐ届いていた。また、自分が普段つけている日記についても触れた。そこには、良いことだけが書かれているわけではない。悔しかった日、不安だった日、思うように前を向けなかった日。「私も毎日いろんな感情と向き合っているし、落ち込むこともたくさんある」と、飾らない言葉で語ってくれた。華やかな舞台に立つトップ選手でも、同じように悩み、揺れ、時に立ち止まりながら進んでいる。その等身大の姿と正直なメッセージは、参加者にとって“大きな安心”と“背中を押してくれる力”になる時間となった。 イベントを締めくくる贈り物とメッセージ Photo by shujiizumo その後は質疑応答の時間が設けられ、本イベントに協賛いただいたスポンサー各社から、参加者全員へ数多くの記念品が贈られた。さらに最後には、都筑有夢路と都築虹帆からのメッセージが添えられた 「Certificate of Completion(終了証書)」 が一人ひとりに手渡され、記念撮影をもってイベントはすべて終了した。都筑有夢路も都築虹帆も、このイベントではみんなに良い部分だけでなく、自分たちがこれまで経験してきた悔しさや迷いも率直に語っていた。そのうえで「だから大丈夫。みんなにもできるよ」と、参加者の心に寄り添う言葉を何度も投げかけていた。 セッションを通して生まれた気づきと成長 Photo by shujiizumo 参加者たちからは、初開催とは思えないほど濃い学びと気づきがあったという声が多く寄せられた。「1回のセッションなのに、コーチからのアドバイスで自分でも変わったことを実感できて嬉しかったです!」 「今まで言われたことのないアドバイスをもらって、自分でも変化を実感できた!」 と、技術面で手応えを感じる声が目立った。また、世界を転戦するトップ選手である都筑有夢路・都築虹帆の話が直接聞けたことは、参加者にとって大きな刺激となったようだ。「世界で戦う2人の考え方や経験を聞けて、もっと挑戦したいと思えた」 「夢の叶え方や挑戦に向かう気持ち、マインドチェックシートでの心の整え方がわかりやすく、自分も実践してみたいと思った」技術と心の両側面がリンクした学びが生まれたことで、 「また参加したい」「次も挑戦したい」という声が多く聞かれたのも印象的だった。今回のセッションが、参加者それぞれの“次の一歩”につながったことがうかがえる。 続いていく学び、広がっていくつながり SURF & MIND SESSION vol.1 が終了すると、すぐに「Vol.2はどうしていくか」という話が始まった。また、今回のイベントをきっかけに、大会の開催や上映会など、さまざまな可能性が見えてきた。今後も、SURF & MIND SESSIONを定期的に開催し、技術とメンタルの両面から挑戦を支える環境を育てていきたい。参加者同士が学び合い、つながり合う場を広げながら、スポーツ・教育・ウェルネスなど多分野とも連携し、次の挑戦へ向かう人々を支えていく。挑戦の先にある成長を未来へつなげる——そんな活動へと、このプロジェクトを育てていく予定だ。 イベントスケジュール 9:00~9:30 受付 / ビーチクリーン9:30~11:30 サーフィン (撮影あり)11:30~12:15 昼食 + 休憩12:15~13:15 ライディング分析会13:15~13:45 メンタルトレーニング講座 / 講師:都筑有夢路13:45~15:15 座学 トークセッション / 講師:都築虹帆15:15~15:45 質問・交流会15:45~16:00 記念撮影・解散 講師紹介 都筑 有夢路 【主な戦績】2019年:女子QS10000「ABANCA Galicia Classic Surf Pro」優勝(日本人女子初)2019年:女子ジュニア世界選手権「WSL World Junior Championship」優勝(アジア人女性初)2020年:女子CT(チャンピオンツアー)クオリファイ(日本人女子初)2021年:東京オリンピック(女子サーフィン)で銅メダル獲得神奈川県出身のプロサーファーとして、世界の海を舞台に挑戦しています。海の上にいる時間が本当に好きで、どんな時でも挑戦をする事を忘れず、自分らしく乗ることを大切にしています。「やるしかない」という言葉を胸に、世界の舞台で挑戦し続けています。試合に出始めた頃は勝ちたいのに緊張してしまう、なぜ緊張するのかわからず試合をしていました。試合で勝てるようになった今でも、緊張はいつも隣にいます。でも挑戦を繰り返していくうちに緊張しているのは、本気で夢を叶えたいから。その瞬間から「緊張」は味方になりました。技術だけでなく、夢を追うための心の強さを一緒に育てたいと思っています。 都築 虹帆 【主な戦績】WSL Challenger Series 転戦中(2023〜現在)2025年: ISA世界選手権 日本代表 世界6位2025年: QS Korea Open 優勝2024年:/2025 WSL QS アジアチャンピオン2024年: QS Miyazaki Pro 優勝2024年: QS Hyuga Pro 優勝2022/2023年: WSL QS アジアチャンピオン2022年: QS Taiwan Open 優勝2019年: ISA 世界ジュニア選手権 U16日本代表 団体3位夢は必ず叶うと信じています!世界に挑む楽しさと、壁を超えたときに得られる強さ、そして支えてくれる方々への感謝の気持ちを大切にしています。これからも自分を信じて、夢に向かって挑戦し続けます!これから夢へ挑むみんなさん。世界は想像よりもずっと広くて、強くなれるチャンスがたくさんあります。夢を叶えるのは、他の誰でもなく「自分」です。一緒に挑もう! 協賛企業紹介 株式会社Abema TV 株式会社AbemaTVは、「新しい未来のテレビ」をコンセプトに、多彩な番組を24時間配信する日本最大級のインターネットテレビ局です。スマートフォンからテレビまで幅広いデバイスで視聴でき、誰もが自由に楽しめる新しい視聴体験を提供しています。スポーツ分野では、挑戦するアスリートを応援し、熱量あるスポーツ文化の創出に取り組んでいます。 株式会社STOKEcompany 湘南で20年間、シープスキンブーツの輸入販売を続けてきました。 流行に流されず、快適さ・持続可能性・耐久性を大切にしたものづくりを追求しています。 “足に心地よく、環境にも優しい” ― そんな自分らしい快適さを届けます。 The USA Surf The USA Surfは、湘南・鵠沼海岸に根づいたプロフェッショナルなサーフショップです。 レンタルや販売、スクールをはじめ、レンタルボード用ロッカー、温水シャワー、駐車場まで完備し、サーファーの毎日をトータルにサポートしています。 BELL'S GYM BELL'S GYM 様は、骨格矯正・運動解析・メンタルサポートを組み合わせたパーソナルトレーニングを提供しています。 パフォーマンス向上はもちろん、怪我をしにくい身体づくりを大切にし、一人ひとりに合わせた最適なトレーニングを追求しています。 リーヴァレディースクリニック リーヴァレディースクリニック様は、悩みや不安を抱えて来院される患者さまに寄り添い、心が少しでも軽くなる時間を提供できるよう、丁寧なサポートと最良の治療を大切にしているクリニックです。
-
others日本最大級“入場無料”のアーバンスポーツの祭典 YOKOHAMA URBAN SPORTS FESTIVAL ’25 アーバンスポーツに染まる秋の2日間に約7万⼈が来場2025.11.272025年11⽉15⽇(⼟)・16⽇(⽇)の2⽇間、『YOKOHAMA URBAN SPORTS FESTIVAL ʼ25』が、横浜⾚レンガ倉庫にて開催された。開催4回⽬となった本イベントでは、ブレイキンの大会にパリオリンピック⽇本代表のShigekix選手をはじめ、世界最高峰の舞台で活躍する選手たちがアーバンスポーツの各大会に登場。その他にも、例年よりも体験できる種⽬を増やした各種アーバンスポーツ体験会は、多くの参加者で盛況となった。 今年はストリートアイテムの物販などで賑わうマーケットや、BOAT RACEやBEYBLADE Xの体験コンテンツのほか、全24店舗が集まり同時開催された、横浜⾚レンガ倉庫初のアメリカンフードフェス『ALL AMERICAN FOOD FESTIVAL ʼ25(AAFF ʼ25)』など、朝から夜まで多くの⽅に昨年以上の「観る・体験する・食べる・飲む・遊ぶ」楽しみをご提供。2⽇間で約70,000⼈が来場し、会場は大いに盛り上がり4度⽬の開催を終えた。 開催概要 開催名称:YOKOHAMA URBAN SPORTS FESTIVAL ’25(略称 YUSF ʼ25)会場:横浜⾚レンガ倉庫イベント広場・⾚レンガパーク(神奈川県横浜市中区新港1-1)日時:2025年11⽉15⽇(⼟)・16⽇(⽇)11:00~20:00入場料:無料※飲食や物販代金は別途必要。一部、有料の体験コンテンツあり。主催:YOKOHAMA URBAN SPORTS FESTIVAL ʼ25 実行委員会(株式会社横浜⾚レンガ/ 明治商工株式会社/ 株式会社ローソンエンタテインメント/ 株式会社ゼータ)共催:横浜市にぎわいスポーツ文化局協力:一般社団法⼈ARK LEAGUE / 有限会社OVER THUMPZ / 株式会社IAM / 株式会社トリデンテ/ 株式会社HANDOFF / ⽇本フリースタイルフットボール連盟/ 一般社団法⼈パルクール鬼ごっこ協会/ レッドブル・ジャパン株式会社メディア協力:スカイA / FINEPLAY協賛:三菱商事都市開発株式会社/ 本田技研工業株式会社/ サミー株式会社/ BOAT RACE振興会/ THYM株式会社/ 株式会社竹中工務店/ MEMORY株式会社/ 学校法⼈岩崎学園 同時開催 ALL AMERICAN FOOD FESTIVAL ’25 開催名称:ALL AMERICAN FOOD FESTIVAL ʼ25(略称AAFF ʼ25)会期:2025 年11 ⽉15⽇(⼟)・16⽇(⽇)営業時間:11:00 ~20:00(ラストオーダー19:30)入場料:無料会場:横浜⾚レンガ倉庫イベント広場(神奈川県横浜市中区新港1-1)主催:YOKOHAMA URBAN SPORTS FESTIVAL ʼ25 実行委員会 RESULTS [アーバンスポーツリザルト] スケートボード - SKATE ARK MENS HI 部門1位 Kairi Netsuke / 2位 Toa Sasaki / 3位 Keyaki Ike MENS LOW 部門1位 YuichiroEndo/ 2位 YoshikuniDohji/ 3位 ItsukiMatsuzawa WOMENS 部門1位 NanakaFujisawa / 2位 kotoneEnami/ 3位 Nikki Akiyama G-SHOCK presents ULTIMATE TOUGHNESS 部門 WINNER Keyaki Ike ブレイキン - KING OF COLLEGE 2025 ~秋の陣~ 優勝 東洋大学 / スノーダンサー(speedysharp/ HAL / sota / Shunpei / Molt / Nina / hiroki / tera) ブレイキン - SUPER BREAK “Special Edition 5on5 Crew Battle” 優勝XII After Ours(Shigekix / TSUKKI / RAM / RA1ON / Y-HI) BMXフラットランド - FLAT ARK MENS OPEN部門 1位 Naoto Tamaru / 2位 Ren Oshima / 3位 TakatoMoriya WOMENS OPEN部門1位 Carin Honmura/ 2位 Nanae Takahashi/ 3位 Nina Suzuki MENS EXPERT部門1位 SotaWatanabe/ 2位 GinseiKawauchi/ 3位 RyuyaKanamoto MENS NOVICE部門1位 Jiro Kaneko/ 2位 JojiHarafuji/ 3位 HiromuIde ダブルダッチ-DOUBLE DUTCH ONE'S Student edition 1位 TAIYO ダブルダッチ-DOUBLE DUTCH ONEʼS 1位 SHU-BOY / 2位 daichi / 3位 イワネスインセイン パルクール - ONE FLOW BATTLE 2025 PRO 部門 1位 Yurai PRO 部門 BEST BATTLE賞 Tomoya/ Takahiro WOMENS 部門 1位 Momo WOMENS 部門 BEST BATTLE賞 Momo/ Chiyo OPEN 部門1位 Nichiru OPEN 部門BEST BATTLE賞 THEO(テオ)/ 斎藤颯斗 パルオニ - パルオニJAPAN CUP 2025 U-12部門 1位 Souki Imahama U-12部門BEST BATTLE賞 Haruki Ogata / Akito Ogata U-9部門 1位 Shun Takahashi U-9部門BEST BATTLE賞 Ren Moriya / Kotaro Kasuga 3x3 - IMPACT - 3x3 TOURNAMENT 1位 SHONAN SEASIDE フリースタイルフットボール/フリースタイルバスケットボール - DRIVE OUT powered by WUU! 2on2 部門1位 Yu-ri & Yoh 2on2 部門2位 2One(Yo & Shion) ベストトリック賞 Uzura/ RIKU / NESS フリースタイルフットボール - JFFC 10th Final MENS 部門 1位 Shohei MENS 部門 2位 Hiro-K MENS 部門 3位 AKI WOMENS 部門 1位 Moe-K WOMENS 部門 2位 Mai WOMENS 部門 3位 Miharu その他のコンテンツ バイクトライアル - BIKE TRIAL DEMO レーザータグ アーバンスポーツ体験会(一部抜粋) DJイベント「GROOVING HARBOR NIGHT」 LIVE PAINTING -アーティスト︓秋山雅貴 イベント出店ブース その他会場の様子 ALL AMERICAN FOOD FESTIVAL ʼ25
-
[PR] dance【SSDW2025 アンバサダー特別インタビュー】EXILE/FANTASTICS 世界とヒップホップダンサーYASSが語る、現場だからこそ感じられるストリートダンスカルチャーの本当の“空気感”2025.11.17はじめに ストリートカルチャーの聖地、渋谷・代々木公園で毎年開催されている「Shibuya StreetDance Week (通称:SSDW)」をご存じだろうか。本イベントはストリートダンスを文化として育み、渋谷の街とともに進化を続ける地域密着型の屋外ダンスフェスティバル。ストリートをルーツに持つ表現者たちが一堂に会し、世代・ジャンルを超えてつながり合うこのイベントは、ダンスを通じて“人と街が交わる場所”を生み出しており、渋谷のカルチャーを象徴する存在として毎年注目を集めている。 そして、このSSDWは昨年10年という節目を経て、今年11年目を迎える。次の10年ないしその後何十年にわたりストリートダンスシーンを発展させ続けるべく、新たなスタートを切る本イベントは、大盛況な既存プログラムに加えて今年は新たな試みも取り入れ、大きくバージョンアップして開催される。 そんな11年目のSSDWをナビゲートする今年のアンバサダーとして、ダンス以外の分野でも幅広い活動を見せるEXILE/FANTASTICSの世界、国内外にてシーンを牽引するトップフィメールダンサーのUNO、日本のヒップホップを世界に示し続けるトップヒップホップダンサーのYASS、そしてA-POPとストリートの両方のシーンで大活躍する若手ダンサーであるREAL AKIBA BOYZの龍といった、ストリートダンスにルーツを持ち、そのバックボーンと経験を生かしたスタイルでジャンルの垣根を越えて活躍する4人のメンバーが集結。 EXILE/FANTASTICS 世界UNOYASS龍(REAL AKIBA BOYZ) 今回はその中でも同世代で長年交流があり、「FTHEB」というクルーとしても共に活動していた世界とYASSの二人にインタビューを敢行。20年以上ストリートダンスシーンに関わってきた二人のパーソナルな部分と今回のSSDWの見どころ、そしてSSDWを通して今後のストリートダンスシーンに期待することについて話を訊いた。今回のインタビュー企画だからこそ叶った二人のクロストークをチェックして、当日は是非二人にも会いにSSDWへ足を運んでもらえたら幸いだ。 同世代トップダンサー二人がたどったダンスルーツと、15年来の友達になった二人の出会い ― 最初にお二人のダンスを始めたルーツをお聞かせいただきたいです。世界さんは神奈川県出身で、劇団四季にもいらっしゃったと思うのですがストリートダンスに出会ったきっかけを教えていただけますか? 世界: 僕のストリートダンスとの出会いは生まれ育った街がきっかけです。神奈川県の横須賀というアメリカ海軍の基地がある街で育ち、音楽や人々のノリに自然と惹かれていきました。そういう環境が、自分の感性をアメリカナイズしていったと思います。ダンス自体は親の影響で2歳から始めて、バレエやジャズもやっていましたし、すごく恵まれた環境でもあったので、その点は両親に感謝しています。でもアメリカナイズされた街で育ったこともあり、普段からヒップホップの音楽もよく聴いていて、その上で1番最初にダンスの楽しさやキツさを教えてくれたのがヒップホップダンスで、そこからストリートダンスにどっぷりハマっていった感じです。 ― 一方でYASSさんは秋田県出身だと思いますが、ストリートダンスにハマったきっかけは何でしたか? YASS: 俺は本当に「むかしむかしあるところに」という昔話レベルの田舎で生まれ育ったんですが、幼少から音楽やスポーツに色々触れてきた中で、その一つとして近くに小さいダンススタジオがあったこともあり母の影響で試しに行ってみたんです。そこは普段女性しかいないスタジオだったんですけど、その時たまたまいつもストリートで踊っているお兄ちゃんみたいなダンサーが特別レッスンで来ていて「いつどこで踊ってるんですか?」って聞いたところ、国道沿いの道の駅の入り口の前みたいなところに案内されました。それが15歳の頃だったのですが、そこでストリートダンスやヒップホップに初めて触れてから「うわー楽しい!!」となってそのままずっと続けている感じです。 View this post on Instagram A post shared by YASS (@yass8889_) ― ちなみに同世代でダンサーとしてのご経歴も長いお二人ですが、初めて出会った時のエピソードを是非お伺いしたいです。 YASS: 記憶が正しければ世界との最初の出会いは渋谷の「eggman」っていうクラブで、俺が行った時に世界がショーをやっていて、同世代ということで、それこそ今回のSSDWアンバサダーの一人でもあるUNOちゃんに紹介してもらって、一緒に話したのが始まりだった気がしますね。当時は自分が「Overflow」っていうクルーで主に活動していた時期なので、確か15年くらい前だったと思います。出会った当時は世界も結構人見知りで、俺も田舎育ちで秋田から東京に出てきたばかりだったからすごく緊張していて、ファーストコンタクトは2人ともぎこちなかった気がするんだけど、でもそれから一緒に踊ったり、ショーで一緒になったりして仲良くなっていったと思います。 世界: 確かにもう15年来くらいになりますね。当時からOverflowは有名なクルーだったのでYASSの存在は知っていました。年齢はYASSの方が2個上なんですけど、僕自身は、当時バトルはたまに出るくらいで、コンテストもチームでがっつりやっていなかったのでコンテストの現場でYASSと被ることはほとんど無かったです。でも先輩から色々話を聞いていたので、大先輩の「ELECTRIC TROUBLE」というチームのDOMINIQUEさんたちのグループみたいなイメージがありました。でもその中でもYASSとは初めて会った時から一番話が合いそうだなという感覚はありましたね。 YASS: 世界の印象は大先輩たちの中にいる俺たちの同世代っていう感じで、初めて紹介してもらう前からずっと「何なんだあいつは?」みたいな気になる立ち位置の存在だったかな。世界: そうだね。僕は属しているグループとかがそんなになかったので結構謎の存在だったかもしれないです(笑) お互いがリスペクトしているのは「自分にはできないところ」 ― そんな長い付き合いのある二人ですが、ダンサーそして人としてリスペクトしている部分があればお聞かせいただきたいです。 世界: YASSの昔からカルチャーをすごい大事にしているところをリスペクトしています。またその彼のカルチャーへの思いが年々大きくなっているのを感じますし、話をしている中でカルチャーに対して勉強したりディグるのがめちゃくちゃ好きなところも伝わるので、ダンスのテクニックやスキルだけじゃなくて音楽なども含めてヒップホップカルチャーが大好きで、その思いがダンスに直結しながらカルチャーを育てているところもリスペクトしています。あとYASSは後輩の面倒見がすごく良くてキッズや若手からも慕われている先輩という印象が昔からあって、そのカルチャーを大切にしながら好きなことにのめり込んでいく姿勢がダンスにも繋がっていると思います。 YASS: 世界の人としての部分で言うと、彼と出会ってからある程度の期間ずっと一緒にダンスをやってきた後に、EXILEに入って今はメジャーシーンですごく頑張っているダンサーでありながらも、変わらずヒップホップとかそういうカルチャー的な側面だったり、自分の好きなもの対してずっと掘り続けているところは自分とも似ているので、リスペクトしています。また同じダンスという表現であっても、自分と全然違うメジャーシーンというステージでパフォーマンスし続けることの難しさや、そこで必要となるエネルギーを想像すると世界がやっていることが本当にすごいことなんだなと分かるので、「自分ができないことをやっている人」にリスペクトを持つというのは世界にはもちろんのこと、俺は誰に対してもありますね。あとダンサーとして、いつも変わらず「世界」というか、いつどんなところでダンスを見ても「これが世界だな」っていうフォームやシルエットとかダンスのつなげ方も含めて世界だけのスタイルがあるのがリスペクトできるところですね。 カルチャーへの共通する想いを持ちながらも、お互いが現在異なるシーンで力を入れていること ― 合わせてお二人のパーソナルなところもお伺いしたいのですが、最近特に力を入れて取り組んでいることがあればダンス以外でも良いので教えてもらえますか? 世界: 僕はEXILEに入った時もそうですが、色々なカルチャーや異なる職業の架け橋になることが多いです。また僕はダンスと同じくらいアニメや漫画で育ってきた人間なので、声優さんやアニメーターさん、あとはイラストレーターさんたちと仕事をすることが最近は増えてきました。またそういうアニメ業界の人たちと話していると、職業にしていくやり方や今の現状も含めてストリートカルチャーに近いところも感じるので一緒に面白いことをしたいなって思います。それこそ同じSSDWアンバサダーのREAL AKIBA BOYZの龍もそうですが、アニメとストリートの両方が好きなダンサーも多いので、上手く交わってミックスカルチャーなイベントができたら面白いなと思っています。 YASS: 俺はずっと変わらないですけど、自分が新しいことを体験すること、そしてその経験を次世代に伝えていく作業はずっと今でもやっています。なぜなら自分自身ヒップホップに生きる人間として、常に身をもって体験することだけが今の自分の表現や自分らしさに通じていると思っていますし、ダンスも含めて自分が経験したことしか次世代にシェアすることができないので、とにかく毎日刺激になるところに行くことには力を入れていますね。最近は音楽家やDJの方だったり、とにかく音楽やヒップホップといった自分の好きなことにまつわるダンス以外の人たちとどんどん繋がっています。直近でいうと「MNC(メナス)」っていうカルチャー誌があって、色々なカルチャーの人たちが特集されている中にダンスのコンテンツの一つとして自分もアサインしてもらったりと、ダンサーとして全然違うけど接点があるカルチャーの人たちと繋がっていくことは力を入れています。 ― お二人がダンスカルチャーをもっと発展させていくために、自身の好きなことや得意な分野を通してシーンをフックアップしていく姿を伺うことができました。ありがとうございます! 渋谷・代々木公園で開催されるSSDWというダンスフェスティバルについて ― SSDWが開催される代々木公園はダンサーの聖地の一つだと思いますが、代々木公園というワードを聞いて思い出す話やこの場所の印象をお聞かせください。 世界: 代々木公園は、eggmanでのショー前に練習していた場所という印象ですね。昼間は、芸人さんがネタ合わせしていたり、ランニングしている人、後輩がライブイベントを開催したりと、色々なカルチャーをお互いに受け入れている場所だと思います。 YASS: そうですね。代々木公園は “ほぼ森”っていうぐらいデカいなというのがまず最初に足を踏み入れた時の第一印象でした。あとは世界も言ったようにeggmanとかのショーに出る前のフリ合わせやリハでよく使わせてもらいましたね。またこの公園でよくサイファーをしているダンサーもいるので誘いがあれば行ったりしていました。代々木公園ってBMXやフリースタイルバスケットボール、スケートボードをはじめ全てのストリートジャンルの人たちが活動できるぐらいの規模の公園で、本当に何でもできるくらい広いので、イベントがなくても、そこに行って何かをしている人たちが集結している場所ですね。ここ最近は僕が行くたびにダンサーの数も増えている印象なのでそういう意味ではダンサーの聖地的な場所になっていっている感じもあります。 ― そんな代々木公園で開催される、今回のSSDWに関してどういうイベントなのかご紹介いただけますか? YASS: 会場が代々木公園内の大きな野外ステージを中心とした開けた場所で、そこに色々なセクションが設けられてダンスバトルやワークショップやショーケースが一緒に行われる感じです。複数のダンスジャンルで子どもから大人までが参加できる屋外イベントって、関東ではなかなか無いと思いますし、とにかく一番は屋外で青空の下なので、そこで踊れることが普通に気持ちいいっすね。 ― キッズから大人の方まで一堂に会して参加しているイベントなんですね。過去に参加した時に感じた一般のお客さんからの雰囲気は覚えていますか? YASS: 歩きながら通りかかった人たちは立ち止まって見てくれていた印象があります。でも確かにワンちゃんを散歩しながら、いつもの散歩コースの横で音をかけてダンサーたちが踊っていたら「あ、なんかやってる!」って誰でも絶対見ちゃいますよね。今回もダンサーではない色々な人たちにも気軽に遊びに来てもらいたいです。 ― オープンな場所でトップダンサーの踊りを観られたり、ワークショップも無料で参加できるのはカジュアルに訪れた一般の方にとっても魅力的な部分ですよね。 SSDW2025の注目コンテンツの紹介 ― 今回4名のアンバサダーがいると思いますが、皆さんが一緒にパフォーマンスされるスペシャルコンテンツ「DANCE WITH music」はどのようなものですか? YASS: 今までは1つのテーマソングに沿って、その歌手の方とダンサーで見せるショーケースをやっていたんですけど、今回はアンバサダーとインストゥルメンタルバンドのDA-Dee-MiXさんとの合同パフォーマンスで、いわゆる“盆踊り”的な感じで、会場が一体となって一緒に踊るコンテンツを行います。そのため、例年は5分のところを今回は20分設けていて、各コンテンツのジャッジやゲストダンサーたちにも参加してもらって、ジャムセッションしながら盆踊り的な感じで楽しめる時間にできたらなと思っています。 ― 11年目にして初の試みということですね。 YASS: そうっすね。アンバサダー陣でちゃんとナビゲートしながらも、ダンサーと一般の方々が楽しめる余白を残しつつ、その上で本番当日みんなとどんな空気ができるんだろうっていうのは楽しみなところです。 ― あとYASSさんは「Ready to Rock」というブレイクダンサーの方が所属されるクルーにも入れられていて、ブレイキンのカルチャーに触れることも多いですよね。この11年目で新設されたブレイキンコンテンツに関してどう思いますか。 YASS: 今回のSSDWでは1997年から2017年まで代々木公園で開催されていた「B BOY PARK」のエッセンスを受け継ぐ形でブレイキンエリアが新設された中で、俺自身も「Ready to Rock」というクルーに所属し、ヒップホップカルチャーの一つとして常に触れさせてもらっているのがブレイキンなので今回開催されることは嬉しいですね。 ― また今回、各々の役回りとしては世界さんがダンスバトルのジャッジ、YASSさんがワークショップを務められると思いますが、まず世界さんからダンスバトルを初めて観る人へ注目ポイントがあれば教えてほしいです。 世界: 僕は今回、「BATTLE PARK」のジャッジを務めます。普段自分がジャッジをする時の一つの基準として、どんなダンサーであっても「初めてその人のダンスを見る」というスタンスでいるようにしています。また今回、何より楽しみなのは、決勝のバトルの音楽がDA-Dee-MiXさんの生バンドパフォーマンスという滅多にない試みである点です。あとダンスバトルというと、まず音楽が分からない方も多いと思うんですが、今回はシンプルに生バンドの迫力を含めて1つの音楽ライブを観る感覚で楽しんでもらえたらいいかなと思いますし、ジャッジとかも気にせず「このダンサーは負けちゃったけどこの人のダンス好きかも」っていうぐらい簡単な気持ちで見てもらえたらと思います。 ― ありがとうございます!生バンドを楽しみながらダンスバトルが見られるところは注目ポイントですね。次はYASSさんが講師を務める「HIPHOP WORKSHOP」に関して、どういう時間にしたいと思われているのか教えてほしいです。 YASS: 「今日から始めてみたい!」という人から「バトルでバンバン勝ちまくってます!」という人までどんな人でも参加できるワークショップにしたいと思っています。ただ1時間揺れるだけなので。今回は、開放された場所で踊れる貴重な機会なので真面目にレッスンするわけでなく、みんなで開放的なダンスをしてお互いの踊りをシェアする時間にしたいです。 ― 誰でも参加可能っていうことは、この時間に世界さんが空いてたら飛び入り参加もありうるということですか? 世界: え、全然、YASSが良ければ。YASS: いや、もちろん。一同(笑) ― ということは憧れのダンサーもイベント内を歩いてたらすれ違うくらいの距離感で、みんな同じ場所でセッションしながら楽しむみたいな感じのイメージですかね? YASS: そうですね。そもそも会場内がセクションで区切られて外から見えないような場所ではないので、僕のワークショップは出入り自由ですし、別にエリア外で音だけ楽しむ人がいたり、その音楽で勝手にサイファーしてもいいくらいの空気感で気楽に楽しくできたらいいなって思っています。 東京のど真ん中で10年以上続く、地域密着型の屋外ダンスフェスの存在とは ― SSDWが今年11年目という中で、ダンスイベントを10年続けることは簡単ではないと思いますが、地域密着型の屋外ダンスフェスが10年以上続いてきたことに対してお二人の率直な感想を聞かせてもらえますか? 世界: 10年続くイベントは、周りを見てもあまり無いのでシンプルにすごいなと思います。またダンサーからするとこのような場所があるだけでも、自分たちの活動において一つの支えにもなります。この規模で10年以上続いているということは、色々なダンサーや音楽などに携わる人もいて現場も楽しい雰囲気で、かつサポートがしっかり整っているからなのだなと感じます。 YASS: 僕もイベントをオーガナイズすることがあるので、この規模のイベントを10年間続けることがすごくタフだということは分かります。それでいて、この代々木公園という場所で10年間イベントを続けることは簡単ではないと思うので、一人のダンサーとしても「本当にありがとう」と思います。そういう意味でも11年目に突入してるっていうのは本当にただただ大きな尊敬しかないです。 アンバサダー二人がこれからのSSDWの発展において期待していること ― それでは次の10年を含めて、これからダンスカルチャーをもっと盛り上げていく上で今後のSSDWに期待することを聞かせていただけますか? 世界: 今後もこのような取り組みが進んでいくことで渋谷に住んでいる方もそうでない方も、ダンサーであってもそうでなくても、色々な立場の違いを1秒でも忘れられる瞬間がこのSSDWで作れるといいなっていうのは思いますね。 ― このような一般の人やダンサーが垣根を越えてダンスを共有して楽しめるリアルな場作りが大切ということですよね。 世界: そうですね。10年後も本当に続いて欲しいし、10年後はこのSSDWというダンスフェスがもっと大きくなっている気もします。 ― YASSさんは今後10年どういう風にこのイベントが発展していって欲しいですか? YASS: そうですね。今回11年目ということで、今年10歳のダンサーたちが参加したら、その10年後は彼らが20歳になるわけなので、その人たちが20歳までこのイベントのバトルで切磋琢磨したというような思い出がみんなの中にあるような場所になって欲しいですし、今後もそうあり続けたら良いんじゃないかなって思いますね。それこそ自然に文化として発展していくと思いますし。新しい世代もどんどん入ってくることでSSDWが世代を超えて愛されるイベントに発展していく姿を一番見たいと思っています。 ― 最後にSSDWを楽しみにしてるファンの皆様や若手のダンサーたちに向けて、今回のイベントについて何かメッセージがあったらいただきたいです。 世界: ダンスはもちろんですが、ダンス以外でも音楽だったり、現場に来たからこそ楽しめる空間がここにあると思います。ただダンスを見るだけでもいいですし、YASSのワークショップに参加して揺れるも良しなので、とにかく足を運んでもらって現場の空気感を是非体感して欲しいです。 YASS: そうっすね。今、世界が言ったことももちろんその通りなので、ダンスを通じて一緒に時間を共有できたらいいなと思っています。皆さん是非揺れに来てください。SSDWで会えることを楽しみにしています。 終わりに 今回、世界さんとYASSさんのお二人とのインタビューを通して感じ取れたのが、ストリートダンスの本質は現場でしか感じられない「空気感」の中にあるということ。会場での音の鳴り方、ダンサーの身体の動き、観客の反応など、その一瞬一瞬に紡がれたリアルな体験こそが、本当の意味でのダンスカルチャーを文化として生かし続ける力になるという風に感じられた。そんなストリートダンスカルチャーを今後の次世代へ伝えていく上で間違いない「場所」と「環境」と「人」が揃っているのがこのSSDW。4人のアンバサダーをはじめストリートダンスに熱いメンバーが集まりその思いを体現する場所、この渋谷という街でリアルな熱量に触れ未来へと続くストリートダンスカルチャーの息づかいを是非感じてほしい。 Shibuya StreetDance Week(SSDW)について Shibuya StreetDance Weekは、幅広い層に支持される新しい芸術文化としてのストリートダンスの確立とストリートダンサーの聖地である渋谷から世界へ良質なエンタテインメントを発信し、渋谷をより活力に溢れた街にすることを目的に2015年からスタートした国内最大規模のストリートダンスの祭典です。 SSDW2025 アンバサダープロフィール 世界EXILE/FANTASTICSのパフォーマー。2014年「EXILE PERFORMER BATTLE AUDITION」で新パフォーマーに選出され、2018年に佐藤大樹とともに率いるFANTASTICSがメジャーデビュー。現在はEXILEと兼任で活動している。アニメやゲームにも造詣が深く、声優として「劇場版シティーハンター 天使の涙」、「Aランクパーティを離脱した俺は、元教え子たちと迷宮深部を目指す。」などに出演。俳優として映画「仮面ライダーガヴ お菓子の家の侵略者」にも出演。また、2026年1月には3都市で開催される、『ヒプノシスマイク -Division Rap Battle-』Rule the Stage《Division Jam Tour》vol.2 に出演が決まっている。 YASS15歳でストリートカルチャーと出会い、ストリートダンスにのめり込む。「Juste Debout Tokyo」、「JAPAN DANCE DELIGHT Vol.18」、「マイナビDANCEALIVE 2025」優勝など、数々の実績を誇る。ダンサーとして常に“新たな表現”を追求し、世界各国でのワークショップを通じて次世代の育成にも貢献。また、バトルやコンテストの審査員も数多く務めるなど、ストリートで培った感覚と経験を独自のフィルターで再構築し、ジャンルや国境を越えて発信し続けている。 UNO抜群のスキルとイマジネーションで見る者を魅了し続けるフィメールダンサー。安室奈美恵、湘南乃風、7ORDERをはじめ多くの有名アーティストのライブにダンサー、振付師、演出家として携わる。さまざまなカラーのプロジェクトのクリエイティブディレクターとして多岐にわたって活躍するオールラウンダー。現在は、日本とアメリカに活動拠点を持ち幅広く活動中。 龍(REAL AKIBA BOYZ)3歳でバレエとジャズダンスを始め、6歳でストリートダンスに出会う。バトルを中心に活動しているユニット龍と勇太や、A-POP CREWサンセットレーベンズとしても好成績を残し続けている。「マイナビDANCEALIVE 2023 CHARISMAX Ⅰ」HIPHOP部門にて優勝するなど確かなダンススキルを持ち、ジャンルにとらわれない独自のスタイルを貫くダンサー。2022年、高校1年生にして加入したREAL AKIBA BOYZとして、2024年には初の日本武道館公演を、さらに2025年には初のソロダンスワンマンライブを満員の観客と共に成功させた。 Shibuya StreetDance Week 2025 開催概要 開催日時:2025(令和7)年11月22日(土)10:00~16:00会場:代々木公園主催:アーツカウンシル東京(公益財団法人東京都歴史文化財団)、Shibuya StreetDance Week 実行委員会(渋谷区商店会連合会、渋谷道玄坂商店街振興組合、 一般社団法人渋谷未来デザイン、東急株式会社、株式会社パルコ)共催:渋谷区助成・協力:東京都後援:公益財団法人東京都公園協会、渋谷区教育委員会、一般財団法人渋谷区観光協会、東京商工会議所渋谷支部、渋谷公園通商店街振興組合、商店街振興組合原宿表参道欅会協賛:JBL、WEGO協力:DANCE WORKS企画・制作・運営:株式会社パルコ、ファイブメディット株式会社企画・制作協力:株式会社LAST TRAIN GETTER広報:株式会社アネックス
-
danceISSIN & Rikoが優勝!歴史的な一夜となった「Red Bull BC One World Final Tokyo 2025」2025.11.12世界最大の1on1ブレイキンバトル「Red Bull BC One World Final Tokyo 2025」が、2025年11月9日(日)に東京・両国国技館にて開催された。22回目を迎えるこの伝統ある大会は、日本では2016年の名古屋大会以来9年ぶり、東京での開催は2010年以来となり、伝統ある相撲の聖地で歴史的なイベントとなった。 世界各地の予選、そして7日に行われたLast Chance Cypherを勝ち上がったB-Boy、B-Girlが集結。世界一をかけた「負けられない戦い」が幕を開けた。 Little Shao / Red Bull Content Pool 日本文化の聖地、両国国技館が7,222人の観客で熱狂 アメリカ・ニューヨークから広がったストリートカルチャーが、日本文化の象徴である東京の両国国技館と交わったステージは、伝統との融合が見事に表現されていた。さらに日本が誇るゲーム「ストリートファイター6」とのコラボレーションも実現。ゲーム画面をサンプリングした演出など、様々な場面でEsportsとの融合も見られた。 Jason Halayko / Red Bull Content Pool また、トーナメントの間に行われたゲストショーケースにはアバンギャルディが登場。米国の人気オーディション番組に出演するなど、活躍の幅を広げている。一糸乱れぬパフォーマンスを披露し、会場を盛り上げた。 B-Boyトーナメント 世界最高峰の戦いにふさわしい、豪華なメンツが出揃ったトーナメント。どのマッチアップにもストーリーがあり、ベストバウトにふさわしいバトルばかりであった。 Little Shao / Red Bull Content Pool 特に1回戦で大きな盛り上がりを見せたのはISSIN vs Amir。ISSINは去年のパリ五輪の最終予選にて、あと1勝でオリンピック出場というところで敗れた相手である。 その悔しさを糧に、ISSINは初戦から自身のシグネチャームーブを惜しみなく繰り出していく。本人は、「このタイミングで倒すしかないと思い、自分の持っている一番強い持ちネタを全部ぶつけました。」と語った。 Little Shao / Red Bull Content Pool その言葉通り、気持ちの乗った迫力のあるダンスでAmirを圧倒し、見事勝利を掴んだ。 また、ワイルドカード枠で出場のHIRO10とLast Chance Cypherを勝ち上がったharutoの同郷対決も1回戦で要注目のカードであった。高難易度のパワームーブを連発するHIRO10と、クリエイティビティが光るブレイキンが魅力のharutoというスタイルウォーズ。 個性がぶつかり合う名バトルとなったが、Last Chance Cypherの勢いそのままにharutoが勝負を制した。 日本代表としてもう一人、シード枠でトーナメントに参加していたのがShigekixだ。TOP16では国際大会にてインパクトを残し続けているDjibril、TOP8では同じくRed Bullダンサーでありオリンピックにもオランダ代表として出場したLeeという、タフなバトルを勝ち抜きTOP4へと進出。 既に様々な名勝負が生まれたWorld Finalも残り3バトルとなった。TOP4に名を連ねたのはShigekix、ISSIN、Mighty Jake、harutoの4名。 Shigekix vs ISSINも、全日本選手権や国際大会でも顔を合わせている因縁の対決。日本のトップを走る2人がWorld Finalという大舞台でも実現することとなった。 ISSINは、2023年のパリ大会でも繰り出した伸身しながらエアートラックスを連発するアタックムーブを先攻で披露。さらに最終ラウンドでは大技の空中で一度体を捻るエアートラックスで隙の無い攻めを見せる。会場の空気を味方につけ、勢いを切らさないまま3ラウンドを踊り切った。 Little Shao / Red Bull Content Pool 対するShigekixも難易度の高いパワームーブのつなぎを駆使し、内容を詰め込んだ踊りで応戦。音に合わせたフリーズコンボも難なくこなしていく。Shigekixの代名詞ともいえる肩フリーズを音に合わせて崩していく技なども繰り出し、互いにすべてをぶつけた頂上決戦となった。 結果は5-0でISSINの勝利。一足先に決勝進出を決めた。 そしてもう一方はMighty Jake vs haruto。Mighty Jakeは逆立ち系のムーブを得意とし、その身体能力を生かしたパワームーブとミュージカリティでトーナメントを勝ち上がってきたB-Boy。またしてもスタイルウォーズとなった今回のマッチアップでも、ムーブの多彩さとオリジナリティ、そして終盤でも質の高いフローを見せたharutoが勝利。決勝は日本人同士の対決となった。 同じクルー「Body Carnival」に所属する仲間でもある2人による決勝戦。World Finalに向けたバトル練習もともに行っていたという。最終ラウンドでISSINが見せた技をharutoが同じタイミングでかぶせるなど、お互いのムーブは知り尽くした中でのバトルとなった。 Jason Halayko / Red Bull Content Pool Dean Treml / Red Bull Content Pool 最後までスキルと気持ちがぶつかりあい、観客の熱量も最高潮に。ジャッジの票は最後まで割れ、結果3-2の1票差でISSINが優勝を収めた。 B-Girlトーナメント B-Girlトーナメントでも好カードが続いた。TOP16では、日本代表のAYUが躍動。パリ五輪で金メダルを獲得したAMIの姉でもある。 フットワークを武器として戦うスタイルで、その洗練されたスムーズな動きが特徴的。惜しくも1票差で敗れてしまうも、その磨き上げられたダンススタイルで確実に存在感を残していた。 Jason Halayko / Red Bull Content Pool そして快進撃を見せていたのが同じく日本代表としてワイルドカードで選出されていたRikoだ。彼女は2023年のパリ大会でもTOP8入りを果たしている実力者。キレのあるムーブで初戦から会場を沸かせる。 TOP4で当たったのはLast Chance Cypherを勝ち上がってきたSyssy。オリンピックにも出場した強豪。体格や体の柔軟さを活かしたムーブを武器とし、B-Boy顔負けのパワームーブも披露する。オリジナリティ、ディフィカルティ、ミュージカリティどの点を取っても隙のないB-Girlだ。 Little Shao / Red Bull Content Pool 対するRikoは先攻で自身の持ち味を存分に発揮。チェアーロールの連発や音に合わせた多彩なアプローチで観客の心を掴む。Syssyも負けじとシグネイチャーのアタックムーブやクリエイティブなフリーズを決めてくる。非常にレベルの高い戦いとなったが、勝負を制したのはRiko。決勝の舞台へと駒を進めた。 Jason Halayko / Red Bull Content Pool 決勝の相手となったのはNicka。Red Bullダンサーでもあり、数々の世界大会で優勝を収める相手だ。Rikoがこれまで勝てたことがなかった相手でもある。決勝で大きな壁が立ちはだかった。 B-Girlは決勝のみ3ラウンド制となることもあり、フィジカル面、精神面でも強さを問われる。ここで先攻にでたのはNicka。決勝という場面でもフレッシュなムーブをハイクオリティで繰り出す。対するRikoも十八番のムーブや難易度の高いパワームーブを披露し、互いに一歩も譲らない接戦となった。 Dean Treml / Red Bull Content Pool 最終ラウンドでもその勢いを切らすことなく、DJが即興で作る音に合わせたヘッドスピンやパワフルなフリーズで会場をロック。初のBC One優勝を勝ち取った。 日本人がダブル優勝するという快挙を成し遂げた本大会。日本人の男女が揃って世界一となるのは「Red Bull BC One」史上初の快挙となり、歴史的な大会となった。優勝したISSIN、Riko以外にもLast Chance Cypherを含め多くの日本人が活躍し、ブレイキン大国としての層の厚さを世界に向け発信することができたのではないか。 Jason Halayko / Red Bull Content Pool 会場以外にもパブリックビューイングなどが全国各地で開催されており、ブレイキンが持つパワーが日本中に広がっている証拠だ。今後もこの熱を冷ますことなく、ブレイキンを筆頭にストリートカルチャー全体が発展し、盛りあがっていくことを願う。 Rikoコメント Little Shao / Red Bull Content Pool 優勝した今のお気持ちを聞かせてくださいまだ信じられないですけど、すごい嬉しい気持ちでいっぱいだし、日本開催のこの今回の機会で優勝できたことはすごい嬉しいです。ありがとうございます。 今回対戦したNickaに対してはどういった感情だったのですか?Nickaとは何回もバトルしてるんですけど1回も勝てたことがなくて。今回こそ倒したいと思って臨んだバトルでした。バトル中はNickaもすごく内容を詰めてきてたけど、自分ができることはもう勢いで押し込むしかないって思って3ラウンド踊り切ったので、それが価値につながったんじゃないかなと思っています。 世界トップレベルのコンペティションでここまで進むことがどれだけ大変だったか、また、若いB-Boy/B-Girlに対して必要なことや辛い経験について語れることがあれば教えていただきたいです 去年1年間、本当に悔しい思いをたくさんしてきました。だから今回は、「自分のすべてをぶつけて絶対に優勝したい」という気持ちで挑みました。でも途中で気づいたのは、結果にこだわりすぎると本当の自分のダンスができなくなるということでした。そのことにBC Oneまでの道のりの中で気づいてから、マインドを切り替えられました。結果のために踊るんじゃなくて、もう一度「自分はなぜブレイクを始めたのか」という原点に戻って、初心を大切に練習してきました。だから今は、次の世代の子たちにも新しい目標に向かって頑張るときは、結果だけを追うんじゃなくて、心を大事にして、ブレイクを楽しんでほしい。そういう気持ちを持って続けていってほしいなと思います。 Little Shao / Red Bull Content Pool Rikoさんにとってブレイキンとは何ですか?自分を表現するものであり、感情や思いを表現するのが苦手な自分の性格だからこそ、ブレイキンで表現していることが、ブレイキンを続けている理由であり、ブレイキンだと思っています。 未来のB-Boy/B-Girlに向けて一言よろしくお願いします これからのブレイキンシーンをもっとみんなで盛り上げていきたいと思いますし、何よりブレイキンっていうすごい素晴らしいものを みんなで楽しんでいきましょう。 ISSINコメント Little Shao / Red Bull Content Pool 優勝した今のお気持ちを聞かせてください日本開催の決勝で自分の仲間(haruto)と当たって、最後を最高のバトルで締めくくれたのでもうめちゃ嬉しいと楽しかった気持ちでいっぱいです。 同じクルーの仲間であるharutoさんと決勝戦で戦う中で、弱点を握られてしまうのではないかという心配はありましたか?正直、決勝戦の前によくharutoと一緒に練習していて、そのときも最後のラウンドの通し練習(通し連)は、決勝戦でやるやつを一緒にやっていたんです。 2人で、きついけど最後まで一緒に頑張ろうって言いながらやってたので、もう本番ではやるだけだなって気持ちで挑みました。でも最後に(技を)返された瞬間、自分が前に飛びながらharutoが後ろに飛んでいくのを見て、「うわ、そうだ、haruto知ってるわ」って思って、ちょっと「やられたな」っていう感覚はありましたね。ただ、もうお互い長年やってきて全部分かってる仲なので、そこを考え出したらキリがないんですよ。だから特に意識はしてなかったですけど、返された瞬間は「ちくしょう!」って思いながら前に飛んでました(笑)。 世界トップレベルのコンペティションでここまで進むことがどれだけ大変だったか、また、若いB-Boy/B-Girlに対して必要なことや辛い経験について語れることがあれば教えていただきたいです本当に僕も去年はめちゃくちゃ悔しい思いをしたんです。だから今年は、唯一この悔しさを埋められるのは、BC Oneしかないなとずっと思ってました。オリンピックには出られなかったけど、それも本気で挑んだからこそ届かなかった結果で。その悲しい気持ちを乗り越えるためにも、来年のBC Oneは、どこであっても絶対に優勝するしかないって思ってました。 Jason Halayko / Red Bull Content Pool その過程の中で、自分の練習への向き合い方や、体づくりについてもいろいろ学びました。去年のオリンピックシーズンを通して、体力のつけ方とか、最後のひと押しを入れられるガッツの部分も、すごく鍛えられたと思います。でもやっぱり、ブレイキン(ブレイクダンス)がスポーツとしての競技と少し違うなと感じたのは、練習している時でした。練習が完璧でも、睡眠が完璧でも、食事が完璧でも、それだけで優勝できるわけじゃない。いろんなバトルを通して、改めてそう感じました。結局、その日のステージで「自分が一番かっこいい」と思って踊れる人が、一番魅力的に見えるし、勝っていくんだと思うんです。だから、自分も「練習をやってきたから大丈夫」ではなくて、「じゃあ当日、自分の踊りをどう見せるか」というメンタルの部分を大事にしようと考えました。途中までは、練習が足りてないと不安になることもあったけど、2週間前くらいに「もうやることは全部やった」と割り切れて。そこからは、「自分が一番かっこいいと思うブレイクを、見てくれる人やジャッジの心に突き刺す」ことだけに集中できたんです。その気持ちでステージに立てたおかげで、今日は本当に羽を伸ばすように、納得のいくダンスができたんじゃないかなって思います。 未来のB-Boy/B-Girlに向けて一言よろしくお願いします ブレイクダンスを楽しんで自分の 1 番かっこいいと思ってるものを突き詰めて、自分だけのスタイルっていうものをどんどん作って、ブレイクダンスがもっと面白くなるようにしましょう。 開催概要 名称:Red Bull BC One World Final Tokyo 2025 日時:2025年11月9日(日)開場15:00 / 開演17:00 / 終演21:00 会場:両国国技館(東京都墨田区横網1丁目3-28) 出場者: <B-Boy>Shigekix (日本)ISSIN (日本)Icey Ives (アメリカ)Hiro10 (日本)Mighty Jake (ベネズエラ)Lee (オランダ)Djibril (ベルギー)Amir (カザフスタン)Fe (韓国)Fléau (カナダ)Griimsen (デンマーク)Jet Leg (イタリア) Alvin (ベネズエラ) *Red Bull Last Chance Cypher Winner haruto (日本) *Red Bull Last Chance Cypher WinnerLorenzo (オランダ) *Red Bull Last Chance Cypher WinnerPesto (イタリア) *Red Bull Last Chance Cypher Winner <B-Girl>AYU (日本)Riko (日本)Nicka (リトアニア)Sayora (カザフスタン)Swami (メキシコ)Leona (アクアドル)Carla (ルーマニア)Starry (韓国)Firebird (ブルガリア)Kimie (フランス)Julianna (ポーランド)Stefani (イギリス)Syssy (フランス) *Red Bull Last Chance Cypher WinnerFreshBella (韓国) *Red Bull Last Chance Cypher WinnerJazzy (トルコ) *Red Bull Last Chance Cypher WinnerLogistx (アメリカ) *Red Bull Last Chance Cypher Winner <JUDGE>RONNIE RUEN, CLOUD, KILL, LUMA, ATA <HOST>AMJAD, KENSAKU <DJ> KHANFU 主 催:レッドブル・ジャパン株式会社 パートナー: Reebok / PHILIPS / VISA / Jeep / G-SHOCK / BEYBLADE X / イープラス / Japan Wireless




