みなさんこんにちは！3ヶ月に渡る僕のロサンゼルス・アート修行も大詰め、活動の報告として綴ってきたこのコーナーArt Act in LAもいよいよ最終回です。3ヶ月、全力で活動してきた中で、最終回にふさわしい事件が起きました！
今回LAに渡り、3ヶ月間活動するそもそもの目的は「現代アートの本場アメリカで個展をするための糸口を掴む」ということでした。人脈を増やすこと、必要な情報をえることなど、アメリカでアート活動をし、成功へ向かうための準備にきたわけです。世界中の数多くのアーティストがアメリカに集まる中で、なんとか自分という存在に興味を持ってもらい、機会を掴み取るために動き回りました。
前号でも書きましたが、飛び込み営業では累計60箇所のギャラリー及び美術館を周り、ギャラリー関係者と話し、「ここだ。」というタイミングで英訳した自分のポートフォリオを手渡して反応を見るということを実施しました。
結果、多くのネットワークが広がり、有益な情報を数多く得ることが出来ました。思っていたほど名門ギャラリーでの個展開催は甘くないことも痛感しましたし、逆に、僕の作品やスタイルに非常に好感を示してくれる事実に自信を持つこともできました。如何にしても、非常に実りある3ヶ月でした！
「具体的に、いつ、どの場所で個展を開催する」という最も狙っていた形を組み立てきれなかったのが1つ不完全燃焼なポイントですが、その本来の目的は達成できずとも、僕のアーティスト人生にとって掛け替えのない、本当にドラマチックなことが起きました。
滞在日程を5日残し、ロサンゼルスから成田までのチケットを手配しました。やれるだけやった、良い繋がりもできたし、情報も得たし、次に向かうべき方向が見えた。安堵に包まれながらいよいよ帰宅モードで仲間とパッキングしながら映画を観ていました。「ニューヨークの恋人」僕の大好きな映画の一つです。タイトル通り、映画の舞台はニューヨーク。ロサンゼルスの次は天下のニューヨーク、アートの本場に強い憧れを持ちながら「ニューヨーク、行きてぇな～！」と気持ちがこみ上げ、思わず言葉に出したのを覚えています。いつか絶対アートの仕事でニューヨークに行ってやると胸を馳せたのを覚えています。人生とは奇怪で面白いものです。なんとまさにその日の夕方のことです。「今週末、ニューヨークでアートパフォーマンスをしてみませんか？」という仕事の電話を頂いたんですね。
言霊とは本当にあるんですね！仲間達と歓喜に湧きました。ニューヨークのギャラリーでアートパフォーマンスをさせてもらえるという事は、今後のキャリアに活かすことのできる絶好のチャンスです。普段ライブアートはやらないのですが、3ヶ月の修行期間の最後にこんな好機もないだろうと思い、即快諾しました。本当に心踊りましたね！何が何でもやるっきゃないなと興奮していたのを覚えています。
普段は専門外であるライブアートパフォーマンスについて熟考しました。ライブアートとスタジオでじっくり時間をかけて行う制作ではもちろん勝手が違うわけです。限られた時間で、如何にしてオーディエンスに新しく、これまでにない感覚を表出していくか、そして自分という存在をできるだけ長く覚えていてもらうためのインパクトを植え付けられるか、という定を基にアイディアを考えました。
アイディアが浮かぶなり速攻準備を始めました。ホームセンターをはしご、道具を買い揃えました。実は、帰国予定日までの日数が残り4日しか残っておらず、ニューヨークでのパフォーマンスを終えるなり、速攻空港に向かってロサンゼルスまでとんぼ返りしなければならない過密な予定でした。すでにロサンゼルス～東京間のチケットを購入済みだったので、ロサンゼルスまで戻ることが必至だったのです。狂ったように荷物をまとめ、ロサンゼルスとは正反対の東海岸に向かう飛行機に乗るために空港に駆け込みました。ニューヨークの主要空港のチケットは既に売り切れ、ニュージャージー州のニューアーク空港までのチケットを購入し、ニューアークへ降り立つことに。
ニューアークに降り立つと、電車でニューヨークシティに向かいました。３年前にテレビの取材でニューヨークを訪れたことがあったのですが、今回は一層、街並みが色濃く移りました。好機を掴んで戻ってきたNYCの景観は何とも感慨深いものがあり、嬉しさが大爆発、心から込み上げるものがありましたね。
油断している暇はなく、キャンバスや、塗料などを揃えにアートショップへ急ぎました。今回のライブアートの構想は、巨大キャンバスを使うことだったので、運搬の都合上、キャンバスは現地で調達する必要がありました。「明日の15時までに絶対に、絶対に届けてくれ！僕の人生におけるビッグイベントなんだ！」とアートショップのマネージャーに発破をかけ、本当にキャンバスが届くであろうかという不安を持ちつつ、翌日の予測不可能な仕事に心躍らせながら眠りにつきました。
翌日、未だ足りてない道具をホームセンターで買い揃えて会場へ向かいました。ダウンタウンからバスで50分、ハーレム地区にあるギャラリー「WHITE_BOX」へ。今回キュレーションしてくださったKyokoさん、ギャラリーのファウンダーのファンがギャラリーの玄関で迎えてくれました。ニューヨークで著名なアーティストの作品と取り扱うWHITE_BOXでパフォーマンスができることに胸が騒ぎました。
夕方6:30、いよいよ本番。今回は僕が描き上げたアートキャンバスを中国人アーティストのJon Tsoiが切り刻み、仕上げるといった一見奇怪なアートコラボレーションでした。自分が描いたものを切り刻まれる？正直アーティストとしては断腸の極みです。しかし、僕の今後のアート人生を想像したときに、この先こんな経験は味わえないだろうと思いました。新しい境界の拡張に挑戦してみようと思いました。そして、僕の絵を切り刻む事がどんなに苦しいことであったか、という相手の感情も誘いだして、やられるのではなく、やってやろうと思いましたね。実情として、相手のJon Tsoiに挨拶をした際、真っ先に「日本人は甘やかされてる。」という洗礼を浴びせられましたしね。闘うということではなく、全く新しい感覚を覚えてもらおうと思いましたね。
パフォーマンスのタイトルをRitual Restoration とし、滅菌スーツのような全身白い作業スーツに着替えました。ゴーグルにガスマスクまで着けて、まるでバイオ研究員の装い（笑）。自分の服が汚れないようにということもありましたが、一番は演出のためです。オーディエンスは、あれは一体何を着ているんだろうとと不可解なものを見る様子で見ていましたから、目を惹く目的は成功です。そして、いよいよ登場し、早速、縦の長さ180cmのキャンバスの上に寝転がり、手首、足首、膝をテープで固定しました。
アシスタントの２人がディープブルー、オレンジ、パープル、ライトグリーンの絵の具をボトルごと噴射し、身体にかけまくりました。自分自身のカラダの型をキャンバスに写し込みたかったのです。白スーツの上から頭から足の先までペイントをとにかくかけまくりました。僕としてはこの時間が最高にエキサイティングなひと時だったことを覚えています。ニューヨークまで飛んできて、ギャラリーのコンクリートの床におかれたキャンバスの上で天井を見上げていました。オーディエンスからすると、まだどこへ向かうかわからない不可思議なアートパフォーマンスを見つめているわけですが、その不可思議な時間を自分自身が引きずり続けられるわけですね。アメリカですから、理解不能、そしてつまらないという感情の時間が長すぎると途中で席を立って帰ってしまうことが普通ですから、どこまで焦らすべきか、そこがミソなわけですね。大の字に寝転んで奇怪なことをしてオーディエンスを待たせる時間が、僕にとっても緊張感であり、恐怖であり、エキサイティングだったのです。心や感情は本来、目に見えないものなのですが、オーディエンスも僕自身も日常にはない方向と時間へ互いに引きずられていることを感じました。相互に心が新しい方へ動く、それがアートの面白みです。
おおよそ、これぐらいであろう時間が経った後にキャンバスから起き上がり、車椅子に戻りました。自分の身体のシルエットがちょうど良い具合に抽象的に象られていました。思った通り、と予想外のアクシデント性のある美が調和していて気に入りました。自分の身体のシルエットが白く残ったその空間にペインティングを施して仕上げに向かいます。キャンバスの一番下の足の空間から線を頭に向かって引きます。一本は花の茎、もう一本はその茎の影です。クリスチャン文化を抜きにアメリカは語れません。そしてアート史においてもそうです。マザーマリアの心、バラの花をチョイスしました。赤いバラを咲かせ、バラの影はポキっと折って下に俯かせます。僕も首の骨を折ったからこそ咲く人生がありますし、みなさんがそうで、日々の苦悩に向かい、乗り越えて何かを実らせるわけですね、そんな日常の思いを共有したかったのです。
バラを仕上げるなり、キャンバスをオーディエンスのサークルのど真ん中に敷き戻しました。脱いだ白スーツ、このパフォーマンスで使った筆２本、LAでの生活をずっと共に過ごし、汗の染み込んだ汚ったないキャップをキャンバスの心臓部に投げ込みました。
「これが僕の能力です。Thank you New York!」思いっきり叫び、パフォーマンスを閉めました。
この絵を刻むことは必ず物議を醸す。ということが確信できました。Jon Tsoiが切り刻み始めると「やめろ～！！やめろ～！！」と大声で叫ぶ人、顔をしかめて感情をあらわにする人、結果10人くらいが会場から去っていきました。Jon Tsoiが悪いのではなく、これぞアートだと思いました。日常にない感情に襲われる、耐えきれずに逃げ出したくなる。非日常の感情を味わって人は更新されるものであり、それがアートの役割だとも思います。その感情が悲痛な体験であれば、トラウマと化す可能性もありますが、今回は「美しいものを守りたい痛さ」だったのではないか、そうであったとしたら嬉しいと思います。普通であれば他の誰かがやれば良いわけですから、僕のアーティストである役目は境界を広げるというチャレンジにあったわけです。
パフォーマンスが終わると、Jon Tsoiが「人種、国は関係ないよね、君と僕は仲間だからね」と敬意を表してくれました。戦いあったというより、生み出したという気持ちになりましたね。
僕自身、非常に興奮させられた体験でした。「なぜアートをやっているの？」という質問に正確性を持って答えられない、あるいは思ってもいないことで取り繕う事が多々あります。この体験を通してその質問について改めて考えてみると「日々新しい感覚を追い、新しい感覚をくらい、くらわせられるから」という事が今の段階の答えです。自分自身が心踊ることを探して、手に入れようと必死で手を伸ばし、指先に少し触れてまた離れる、新しい方法で手を伸ばして一瞬つかむ事ができる快感に喜びを覚えるわけです。
3ヶ月間のコラム「Art Act in LA」、「Art Act in LA & NY」に拡張されました笑。3ヶ月、前のめりな姿勢で僕自身の人生がまた色濃くなったと実感しました。目標は絶え間なく伸び続けます。引き続きチャレンジしていきたいと思います。応援してくださった皆様、大変ありがとうございました。日本、海外、僕を見かけたら是非お声かけいただきたいと思います。引き続き応援よろしくお願いします！ありがとうございました！
Takayuki Matsumine （松嶺 貴幸）
1985年12月9日生まれ。岩手県雫石町出身。東北の豊かな自然が織りなす強烈な四季の中、 野生の動植物が嬉遊に生息する生命豊かな環境で生まれ、郷土民芸品の継承を担っていた祖父母の影響で「ものづくりに」の機会に恵まれた幼少期を過ごす。2001 年フリースタイルスキーの転倒 事故により頸椎を骨折、脊髄を損傷。2 年 8 ヶ月病院で治療から、自身の生命と向き合う機会を賜った。 生きる欲求と死への恐怖や苦悩が強烈に混ざり合い、本能の根底から「生」の価値観が湧き上がった。2013 年、単身で アメリカ合衆国カリフォルニア州ロサンゼルスに渡り、サンタモニカカレッジでインダストリアルアートに出逢うと、そのエンターテイメント文化に触発され、全く経験のなかったアートの世界に飛び込んだ。現在は、燃えたぎるものを外部に排出し、残像した脳の内部で起こるニューロン・スパークや神経蘇生への欲求、強烈に飛び出し続ける脳波など宇宙論を形成する量子を自身の作品に落とし込み、造形、イン スタレーション、テクノロジー&サイエンティフィック・フュージョンをはじめとする作品に、一刻一 刻発火し、更新される考察を吐き出している。
2018年４月 View from the Broken Neck @SO1 Gallery
2018年11月 The Perfect Accident ＠aiina Gallery
2019年５月 The Factors ＠ガロウ Gallery
SPECIAL EDITION
-
PR
FINEPLAYはアクションスポーツ・ストリートカルチャーに特化した総合ニュースメディアです。2013年9月より運営を開始し、世界中のサーフィン、ダンス、ウェイクボード、スケートボード、スノーボード、クライミング、パルクール、フリースタイルなどストリート・アクションスポーツを中心としたアスリート・プロダクト・イベント・カルチャー情報を提供しています。
アクションスポーツ・ストリートカルチャーの映像コンテンツやニュースを通して、ストリート・アクションスポーツの魅力を沢山の人へ伝えていきます。
-
-
-
-
-
-
-
PR
●今日 ○イベント開催日
-
others【スペシャルインタビュー】野村周平が愛するストリートカルチャーの「自由」2021.02.252月26日(金)22時30分からWOWOWプライムでスタートする番組「HI-FIVE～URBAN SPORTS for LIFE～」のナビゲーターに俳優・野村周平が就任決定。「HI-FIVE～URBAN SPORTS for LIFE～」はストリートで生まれ、オリンピック競技として採用されるなど注目を集める「アーバンスポーツ」の魅力をさまざまな角度から深掘りする、WOWOWオリジナルレギュラー番組だ。番組スタートにあたって、ナビゲーターを務める野村周平にFINEPLAY編集部がインタビューを実施。野村周平が愛するストリートカルチャーとの出会いや番組ナビゲーター就任への意気込みについて話を聞いた。 HI-FIVEについて ―HI-FIVEナビゲーターに就任した今の気持ちを教えてください。野村周平(以下、野村)：まさか僕のような俳優にオファーを頂けるとは思っていなかったので、ナビゲーター就任のお話を頂いて驚きました。昔からBMXやスケボーなどを通じてストリートカルチャーを身近に感じていたので、お話を頂いたことは素直に嬉しかったですね。しかしやらせて頂くからには表面をなぞるだけになるような中途半端なものではなく、リアルなプレーヤーやカルチャーにも焦点を当てたカッコいい番組にしたいと思っていたので不安もありました。番組制作の方々が「自由にやってください！」と背中を押してくれたおかげで、「じゃあ、好き勝手言いまっせ(笑)」ととても気持ちが楽になりました。慣れ親しんだBMXやスケートボード以外の、まだ触れたことのないアーバンスポーツとの出会いも楽しみでワクワクしています。 ―昨日から始まった収録はいかがでしたか？野村：純粋に楽しかったですね。大好きなBMX、スケートボードをして、大好きなショップを回って言うことなしです。「辰巳屋文具店」、「arktz」はいつも行っているショップなのですが、「WORM TOKYO」は初めて行ったので新鮮でした。昨日から2日間にわたって収録をして、すでに良い番組になる実感を掴んでいます。出演してくれている方々もリアルなプレイヤーばかり。番組制作陣のジャンルへのリスペクトと深掘りには感心しています。 ストリートカルチャーとの接点について ―ストリートカルチャーとの出会いについて教えてください。野村：ストリートカルチャーとの出会いは5歳の頃、スノーボードを始めたことがきっかけです。その後、アミューズのオーディションの賞金でBMXを買ったことをきっかけにBMXにのめり込んでいきました。その頃住んでいた家の下に自転車屋さんがあったのですが、そこにBMXが飾ってあったんです。やっぱり乗るならママチャリよりもカッコいいBMXに乗りたいし、当時は憧れていましたね。アミューズのオーディションで賞金を獲得したら、絶対にあのBMXを買おうと思っていました。BMXを買ってからは、ストリートを中心にスポットに行きました。ニューヨーク留学へもBMXを持っていき、現地でも色々な場所でライディングしましたね。特にニューヨークではなんでもアリで、ライダーやスケーターも多く刺激を受けました。また、4年前くらいからスケートボードも始めています。BMXとスケートボードでは乗る/滑ることができるセクションが違うので、また振り出しに戻ったような気分で新鮮ですね。それから、スノーボード、BMX、スケートボードに加えて夏はサーフィンもやっています。一年を通して春夏秋冬にあった「アーバンスポーツ」をやっている感じです。他にも、ファッションや音楽、グラフィティなどのカルチャーからも影響を受けています。 ―野村さんにとってのストリートカルチャーの魅力とは？野村：「自由」であること、その一言に尽きますね。何者からも縛られずに、人それぞれが「自由」にタイミングを問わず楽しむことができる点がストリートカルチャーの魅力です。それから、それぞれのプレイヤーにそれぞれのプレイヤー専用のギアがあり、ファッションも含めてバリエーション豊かな個性が表現できる点も良いところですね。もちろん今はオリンピック競技としての採用をはじめとする、スポーツ/カルチャーに関するさまざまな議論もありますが、「アーバンスポーツ」の多くがスポーツ化している最中だからこそ、そのような議論になるのではと思います。例えば野球もスポーツですが、そのカルチャーはもっと長いものかもしれません。BMXやスケートボードもフィジカルを使うスポーツと呼ぶこともできるし、ライフスタイルやアートを含めたカルチャーと呼ぶことだってできる。それぞれがそれぞれのやり方で楽しむことができればそれが一番良いことだと思いますね。 ナビゲーターとしての今後の活動について ―今後番組でやってみたいことはありますか？野村：やりたいことが2つあります。ひとつは番組を通じて「アーバンスポーツ」のリアルなカッコいい映像を作っていきたいということ。よくあるドラマやテレビ番組でのわかりやすさ重視のカメラワークやカット割ではなく、せっかくストリート/アーバンスポーツに焦点をあててくれる良い番組なので、そういったところについても番組制作の方々と一緒にこだわって、リアルでカッコいい映像を作っていきたいですね。そしてもうひとつは、堀米雄斗選手や中村輪夢選手のような世界で活躍するアスリートや、シーンやカルチャーを築き上げてきた先人などのリアルな人たちにあって話を聞き、リスペクトを持って番組を作っていきたいということです。「アーバンスポーツ」好きにも納得して見てもらえる内容の番組にしていきたいなと思っています。 ―HI-FIVEナビゲーターとして、これから視聴者に対してどんなことを伝えていきたいですか？野村：楽しいことは大前提で、ぜひこの番組をきっかけに「アーバンスポーツ」にハマって欲しいですね。いろいろなジャンルのスポーツ/カルチャーがあるので、自分に合ったものを見つけて欲しいと思います。例えばスケートボードやBMXであれば、初めてオーリー、バニーホップができるとそれまで見えていた街中の景色が今までと全く違ったものに見えるんです。スケートボードやBMXをコントロールして宙に浮いている時の喜びはもとより、今まで目に入ってこなかった街中の障害物のひとつひとつがセクションとして見えてきます。すると自分自身のギアをコントロールして、一層自由に街中をライディングできるようになります。あくまで一例ではありますが、「アーバンスポーツ」は自身の体とギアとストリートの関係性を大きく覆してくれるような力を持っていると思うんです。この番組を通して、そんな「アーバンスポーツ」カルチャーの「自由」な魅力をもっと多くの人に味わって欲しいですね。 「HI-FIVE～URBAN SPORTS for LIFE～」は2月26日(金)22時30分からWOWOWプライムでスタート！ 「HI-FIVE～URBAN SPORTS for LIFE～」は2月26日(金)22時30分からWOWOWプライムでスタート。「アーバンスポーツ」好きも、興味のある人も、ぜひ試聴してその魅力を感じよう。 「HI-FIVE～URBAN SPORTS for LIFE～」番組内容 世界的に注目度が高まるアーバンスポーツの魅力を、さまざまな角度でお届け。WEBで展開する動画と連動し、選手の内面やカルチャーとしての奥深さを掘り下げていく。ＢＭＸフリースタイルやスケートボード、パルクール、ブレイキン（ブレイクダンス）など、都市型スポーツと称されるアーバンスポーツ（ＵＲＢＡＮ ＳＰＯＲＴＳ）。そのアーバンスポーツを２０２１年、ＷＯＷＯＷが放送する。テニス、サッカー、ラグビー、ゴルフ、ボクシング、総合格闘技といった、世界最高峰のスポーツを放送しているＷＯＷＯＷ。今回、アーバンスポーツのＷＯＷＯＷオリジナルレギュラー番組や、世界大会の中継、さらに特設ポータルサイトやＹｏｕＴｕｂｅチャンネルでの動画配信と、さまざまな形でコンテンツをお届けする。ＷＯＷＯＷが今回取り上げるのは、ＢＭＸフリースタイル（パーク／フラットランド）、スケートボード、パルクール、ブレイキン、インラインスケート、ボルダリングの６競技。さらなる競技の追加も今後行なっていく予定だ。ＢＭＸフリースタイル、スケートボード、ボルダリングは東京オリンピックの正式競技となり話題となったが、さらに２０２４年のパリオリンピックでは、ブレイキンが追加競技として採用された。この番組の放送を機に、年を追うごとに注目度が高まるアーバンスポーツの魅力を感じてほしい。この番組は、アーバンスポーツ各競技の、スポーツとしての楽しみ方はもちろん、己を磨き世界大会に挑む選手や、ストリートで自分を表現しているプレーヤーたちのそれぞれの想い、ファッションや音楽へのこだわり、地域によって異なる背景、そして根底にあるカルチャーとしての歴史など、スポーツとしての魅力に加え、各競技の周辺にあるカルチャーも深掘りするオリジナルレギュラー番組として、ＹｏｕＴｕｂｅチャンネルで配信する動画コンテンツと連動しながら、毎月１回、レギュラー放送・配信する。ナビゲーターとして、自身もＢＭＸ、スケートボードをプレーし、ストリートカルチャーに精通する野村周平が登場。ゲストとして登場する各競技のトップ選手や専門家とともに、さまざまな視点でアーバンスポーツの魅力をお届けしていく。【放送日時】2月26日（金） よる10:30スタート［ＷＯＷＯＷプライム］ ※初回無料放送ＷＯＷＯＷメンバーズオンデマンドで同時配信（3月以降）毎月第3金曜日 よる10:30～［ＷＯＷＯＷプライム］ 毎月1話レギュラー放送 ＷＯＷＯＷメンバーズオンデマンドで同時配信
-
freestyle「フリースタイルフットボールを多角的にみながら楽しめる競技にしていきたい」フリースタイラーTOKURA2021.02.19【インタビュー/FINEPLAY】13歳でフリースタイルフットボールを始めてから、数々の大会で活躍し、全日本大会「Red Bull Street Style Japan Final」では史上最年少となる17歳で優勝。その後、2012年イタリアで開催された「Red Bull Street Style World Final 2012」にて日本人として初めて優勝し、大きな話題を呼んだ。現在、日本国内を中心に全国各地でパフォーマンス活動やレクチャー、クリニックなど精力的に活動しているフリースタイラーTOKURAへ自身の活動やフリスタイルフットボールシーンについて語ってもらった。 https://www.youtube.com/watch?v=en0snt0AffI&t film by 写樂-Sharaku- 徳田耕太郎プロフィール生年月日 ： 1991年7月21日身長／体重： 169cm／52kg出 身 ： 愛媛県所 属 ： レッドブル・ジャパン経 歴 ：13歳の頃に「NIKE フリースタイルフットボール」という本に影響を受けてフリースタイルフットボールを始める。2年後には愛媛県よりパフォーマンス活動を始め、その楽しさからその後も続けることを決意し、フリースタイルフットボールチーム「Team-Lingo」のリーダーを務めるなど、数々のステージを経験する。全日本大会「Red Bull Street Style Japan Final」では史上最年少となる17歳で優勝。その後、2012年イタリアで開催された「Red Bull Street Style World Final 2012」にて日本人として初めて優勝し、大きな話題を呼んだ。最近では世界で発売されているFIFA20というサッカーゲーム内、「VOLTA FOOTBALL」というモードにキャラクターとして登場している。現在も、日本国内を中心に全国各地でパフォーマンス活動やレクチャー、クリニックなど精力的に活動している。
-
[PR] parkour【YASU&YOSHI × Xperia 特別インタビュー】YASU&YOSHIが目標に掲げるトレーサー像と「Xperia 1 II」カメラ機能の魅力2021.02.01日本体操協会のパルクール公式スポンサーであり、そのシーンをこれまでサポートし支え続けてきたXperiaと、アクションスポーツ・ストリートカルチャー総合メディアFINEPLAYがタイアップし、連載企画で注目のトレーサーに焦点を当てていく。今回は兄であるKENICHIの影響でパルクールを始め、monsterpkのユースチームlilmonpkでも活躍している、双子のスーパーキッズトレーサーYASU&YOSHIを取り上げてインタビュー。 YASU&YOSHIが目標に掲げるトレーサー像や意識していること、そしてソニーの最新スマートフォンである「Xperia 1 II」のカメラ機能を体験した感想について話を聞いた。 https://youtu.be/n4NB80p55q8 —パルクールを始めたキッカケYOSHI:兄であるKENICHIが友達からパルクールの動画を見せてもらったことで、僕たちもパルクールを知りました。兄はその時パルクールを始めましたが、高校に行くにつれてだんだん友達がパルクールから離れてしまったので、僕たちも練習場所に連れていってもらうようになりました。そこでカッコいいと思い、気づけば僕たちもパルクールを始めていました。 「Xperia 1 II」で撮影 —ホームタウン(練習場所)YASU:地元立川駅近くの公園や街中で練習しています。もともとあるものを使って練習することが多いですね。スケートパークもあるのでスケーターから話しかけられることもあります。—尊敬しているトレーサーYOSHI:尊敬しているトレーサーは兄です。また、「STORROR」というイギリスのパルクールチームも尊敬しています。YASU:僕も兄と「STORROR」を尊敬しています。 「Xperia 1 II」で撮影 —パルクールをする上で意識していることYOSHI:公共の場所で動くこともあるので、通行人に気を使ったり、物を壊したりしないように気をつけています。YASU:周りの人の意見もあると思うので、そのバランスは常に意識しています。—自身のスタイルについてYOSHI:僕のスタイルは「STORROR」のトレーサーのように移動系でありながら、瞬発的に大技を繰り出すパルクールの魅力を兼ね備えたスタイルを目指しています。YASU:僕は現在ムーブの中で大味な部分が多いので、そこのクオリティをもっと上げて滑らかに移動ができるようなトレーサーになりたいです。 —目指すトレーサー像YOSHI:今パルクールの動画を見ていると、似たようなフローやスタイルのトレーサーが多いと感じています。そのため自分は本当に好きな動きや求める技を今後も出していけるようなトレーサーになりたいと思っています。 YASU:兄や「STORROR」のスタイルだけでなく、人間的な部分でも尊敬しています。同じスタイルや同じ形でも見られ方はその人間性によって変わると思っているので、自分もパルクールだけでなく人としても成長していきたいと思っています。—今後の目標YASU・YOSHI:パルクールが今後広がっていく中で、競技的な部分だけでなく内面的な部分を感じさせるカルチャーをしっかり広めて行きたいと思っています。競技の中でも、スタイルには勝ち負けがありませんし、僕は楽しむことを念頭に置いて大会に臨んでいます。 「Xperia 1 II」で撮影 Xperiaについて —「Xperia 1 II」の第一印象は？YOSHI:「Xperia 1 II」は縦長のスタイリッシュなデザインだと思いました。スマートフォンでありながらも、3つのカメラの存在が特徴的で高級コンデジのような印象がありましたね。YASU:第一にディスプレイがワイドで見やすそうだと感じましたね。 *映画とほぼ同じ比率のシネマワイドディスプレイを搭載。21:9の動画視聴時に上下に黒帯が入らず、美しい映像を大迫力で楽しめます。 「Xperia 1 II」で撮影 —「Xperia 1 II」を使用した感想は？YOSHI:パルクールの動画を撮る上で、今までのスマートフォンでは動きがブレてしまってかっこいい動きなのに映りが微妙になってしまっていることもあったのですが、「Xperia 1 II」はブレもなく滑らかに、鮮明に映っていてすごいと思いました。 *ソニーの映画撮影用プロフェッショナルカメラ開発チームが画作り、操作画面を監修したCinematography Proでは、新たに2K 10bit HDRに対応した120コマ/秒のハイフレームレート撮影が可能に。従来の24コマ/秒、30コマ/秒に加え、60コマ/秒、25コマ/秒の4K 10bit HDR撮影も可能となっているため、激しい動きでもブレない滑らかな動画の撮影ができ、手軽に映画のような画作り・質感・色表現を楽しめます。YASU:シャッターボタンを半押ししてピントを合わせる機能や、シャッタースピードや露出などを細かく設定して撮影できるPhotography Proという機能は、まるで一眼レフカメラのようでお気に入りの機能です。練習風景以外の撮影にもいろいろと活用したいと思いました。 「Xperia 1 II」で撮影 —トレーサーにとって「Xperia 1 II」で便利だと思う瞬間は？ YASU:「Xperia 1 II」の高速連写機能やスローモーションでの撮影機能が便利だと思います。練習の中で自分の動きを確認するために、お互いの動きを写真や動画に収めて、細かい動きを修正したり、改善するために利用したいです。 ソニーのデジタル一眼カメラ「α」シリーズの技術を継承した「Xperia 1 II」の高速連写機能でパルクールのトリッキーなアクションを撮影しよう ■最高20コマ/秒のAF/AE追従高速連写でトレーサーの動きを逃さずとらえて、カッコいい写真が撮れる！「Xperia 1 II」のカメラ機能は、世界中のプロフォトグラファーの意見を反映したPhotography Proの機能やカメラシステム、ソニーのデジタル一眼カメラ「α」シリーズで培った技術を引き継ぐ使いやすいインターフェースによって、スマートフォンの枠組みを超えた創造的な写真表現を可能にしています。最高20コマ/秒のAF/AE追従高速連写機能では、最高60回/秒のAF/AE演算処理でパルクールのようなトリッキーな動きの被写体でもスムーズにフォーカスを合わせ続け、決定的な瞬間を12MPの高画質でカッコよく撮影することができます。スムーズな連写と素早いオートフォーカスでトレーサーのスタイルを逃さず撮影できる「Xperia 1 II」の高速連写機能を使って、クリエイティブなパルクール写真を撮影してみましょう。 「Xperia 1 II」で撮影 —今後の活動についてYASU:同年代のトレーサーとチームを組んでいます。パルクールに出会って内面が成長した部分もあります。今後パルクールを広めていくというよりは、みんなにも僕にとってのパルクールのような個別の空間を見つけてほしいと思っています。 *被写体の動きを予測して高い精度でフォーカスを合わせ続け、自動で露出も調整してくれるので、誰でもかんたんに連写撮影ができます。最高20コマ/秒の連続撮影で、パルクールのトリッキーな動きも鮮明に捉えます。 Xperia 1 II
-
[PR] parkour【RYOTA × Xperia 特別インタビュー】トレーサー・RYOTAがリスペクトするパルクールカルチャーと先人たち日本体操協会のパルクール公式スポンサーであり、そのシーンをこれまでサポートし支え続けてきたXperiaと、アクションスポーツ・ストリートカルチャー総合メディアFINEPLAYがタイアップし、連載企画で注目のトレーサーに焦点を当てていく。今回はRyotaxの愛称で親しまれる、リポーターや解説者、地元千葉での練習会主催など、多方面で活躍するトレーサー・RYOTAを取り上げてインタビュー。 RYOTAが目指すトレーサー像や現在のパルクールカルチャーの動向、そしてソニーの最新スマートフォンである「Xperia 1 II」のカメラ機能の魅力について話を聞いた。 https://youtu.be/rWXiJcq3teA —パルクールを始めたキッカケRYOTA:パルクールを始めたきっかけは、中学2年生となった初日に動画共有サイトでたまたま静岡県浜松で活動しているパルクールチーム・SIGNALの動画を見つけ、その動画に衝撃を受けたことです。今まで水泳やサッカー、野球や卓球などさまざまスポーツをやっていましたが、どれも長続きしませんでしたが、パルクールは真似して練習していくうちにどんどんのめり込んでいき、気づけば今年でパルクールを始めてから8年経ちました。 写真提供:株式会社PKM / 14歳の頃、千葉県千葉市の検見川浜にて —ホームタウンRYOTA:ホームタウンは千葉県・海浜幕張です。当時は施設があまりなく、海の砂浜や公園の段差やスロープを利用して練習を行っていました。—尊敬しているトレーサーRYOTA:尊敬しているトレーサーは同じチームのZENです。動きのカッコよさはもちろん、普段の立ち振る舞いや言動、全てが「この人みたいになりたい」という理想のトレーサーです。—現在のパルクールシーンについてRYOTA:最近ではパルクールもメディアへの露出が多くなり、同世代では5人に1人くらいはパルクールのことを知っています。昔に比べて確実に認知度は上がっていますね。 「Xperia 1 II」で撮影 —シーンを拡大する為、意識していることRYOTA:現在日本では、パルクールはスポーツやエンターテイメントの部分を中心に認知が広まっていますが、根本である「トレーニングであり、自身と向き合って強くなっていく」というカルチャーの部分を広げていく必要があると思っています。それが先代のパルクールの開拓者たちへのリスペクトであり恩返しになると思っています。そこだけは忘れてはならないと思っていますね。—自身のスタイルについてRYOTA:いい意味で癖を強くする、自分の個性を限りなく出していくスタイルを目指しています。そのためには、あえてトレンドを取捨選択するように意識しています。また、脚力を生かした動きの軽さを武器にして、宙返りや障害物をクリアするスピード、高さといった重力を感じさせない動きを得意としています。 「Xperia 1 II」で撮影 —目指すトレーサー像RYOTA:自分はこれまで挫折グセのある人間だったので、パルクールにおいては動きだけでなく、自分自身と対話をして強くなっていくことを念頭において練習に取り組んでいます。生涯を通して強くありたいと思いますし、トレーニングを通じて自分の強さの芯をどんどん太くしていきたいと思っています。またパルクールの歴史はまだ浅く、自分が年老いて亡くなるまでにはパルクールで生活できるという事例を作りたいと思っていますし、それが自分がmonsterpkに所属している使命だと思っています。これからも強くなっていくことで、後輩やこれからパルクールを志す人たちに対して勇気や希望を与えることができるトレーサーになりたいと思っています。—自身にとってパルクールとは？RYOTA:パルクールは自分にとって人生そのものです。普段の生活の中での思考や立ち振る舞い、感情含めて全てパルクールだと思っています。 「Xperia 1 II」で撮影 Xperiaについて —「Xperia 1 II」の第一印象は？RYOTA:思っていたより幅が広くなく、薄くて長いデザインに驚きました。スマートフォン自体に凹凸が少なく、メタルフレームにディスプレイがしっかり収まっているデザインは洗練されてスタイリッシュな印象がありました。 「Xperia 1 II」で撮影 —「Xperia 1 II」を使用した感想は？RYOTA:自分もカメラをやっているので、スマートフォンでこんなに細かく設定できるということに驚きましたね。絞り、シャッタースピード、露出を数値で設定できるPhotography Proは、今まで他のスマートフォンでは体験したことがありませんでした。パルクールの写真や動画を撮る側からしたらありがたい機能です。絶対にスマートフォンは持ち歩いているので、手軽に自分の意図した設定で撮影ができることは魅力的ですね。 —トレーサーにとって「Xperia 1 II」で便利だと思う瞬間は？RYOTA:トレーサーにとって「Xperia 1 II」で便利な機能は高速連写機能です。カメラ機能の性能には一番こだわっています。練習では、連写で写真を撮ってコマ送りで自分の動きを確認するのですが、「Xperia 1 II」はこれまでのスマートフォンよりも、指先まで鮮明にブレずに撮ることができるのでありがたいです。また、映画のワンシーンのような動画を簡単に撮影できるCinematography Proの機能もトレーサーにとっては嬉しいですね。クルーのプロモーションビデオの撮影などにも使ってみたい機能です。 ソニーのデジタル一眼カメラ「α」シリーズの技術を継承した「Xperia 1 II」の高速連写機能でパルクールのスピーディーなアクションを撮影しよう ■最高20コマ/秒のAF/AE追従高速連写でトレーサーの一瞬の動きを逃さず、カッコいい写真が撮れる！「Xperia 1 II」のカメラ機能はソニーのデジタル一眼カメラ「α」シリーズで培った技術を継承。 世界中のプロフォトグラファーとの共創によって磨き上げられた、Photography Proの機能や革新のカメラシステムによって想像を超えるクリエイティブな表現を可能にしています。最高20コマ/秒のAF/AE追従高速連写機能では、最高60回/秒のAF/AE演算処理でパルクールのような動きの速い被写体でもスムーズにフォーカスを合わせ続け、決定的な瞬間を12MPの高画質で美しくとらえることができます。スムーズな連写と素早いオートフォーカスでトレーサーのスタイルを逃さず撮影できる「Xperia 1 II」の高速連写機能を使って、あなただけのクリエイティブな写真を撮影してみましょう。 「Xperia 1 II」で撮影 —今後の活動についてRYOTA:パルクールを通して自分自身強くなりましたし、今まで先輩達にいろいろな大切なことを与えてもらいました。だからこそ、次の世代のトレーサーたちに対して、さまざまなことを生涯通して与えていける人間になりたいと思っています。 Xperia 1 II
-
climb【スポーツクライミング】藤井快・森秋彩が優勝を飾り2021年シーズン好発進「ボルダリングジャパンカップ」2021.01.311月30、31日の2日間にわたり、東京都世田谷区・駒沢オリンピック公園総合運動場屋内球技場において「スポーツクライミング第16回ボルダリングジャパンカップ」(以下、「BJC2021」)が行われた。大会は現今の新型コロナウィルス感染症の流行と緊急事態宣言の発出を鑑み無観客試合、厳重な感染対策を実施の上開催。31日は準決勝、決勝が行われ、予選から勝ち上がった男子は藤井快(TEAM au)、女子は森秋彩(茨城県山岳連盟)が優勝。2021年シーズンのボルダリング王者の称号を手にした。藤井は2大会ぶり4回目、森は自身初のBJC優勝となる。 番狂わせの準決勝では女王・野口啓代が決勝進出を逃す 準決勝男子では天笠 颯太(日本大学)、4課題中4完登で首位通過。同じく4完登で「第14回BJC」王者の石松大晟(Base Camp)が2位と好調な成績で決勝へと進む。楢崎智亜(TEAM au)、緒方良行、原田海(日新火災)、藤井も決勝へ進んだ。準決勝女子では野中生萌(XFLAG)が唯一の4課題中4完登で首位をキープ。伊藤ふたば(TEAM au)、中村真緒(青山学院大学)、石井未来(愛知県山岳連盟)、谷井菜月(橿原学院高等学校)、森が3完登で決勝へ進む。2課題目を完登できず3完登であった野口啓代(TEAM au)はアテンプト差で惜しくも7位となり決勝進出を逃している。 決勝では藤井快が全完登、森秋彩は初優勝 男子決勝では藤井、楢崎智亜、緒方が第1課題、第2課題、第3課題を続けて完登、優勝争いは三つ巴の様相を呈する。残る最終第4課題では藤井が見事一撃で完登を決める。楢崎智亜、緒方も見事完登するがアテンプト差で藤井が首位。藤井は2大会ぶり4回目のボルダリング王者となった。女子決勝では森、中村、伊藤、野中が第1課題を完登し幸先の良いスタートを切る。続く第2課題も森、野中が見事完登。森と野中の首位争いとなるが、第3課題を唯一完登した森が一歩リードする。運命の第4課題ではなんと森が一撃、見事4課題中4完登の成績で締めくくり、自身初の優勝メダルを手にした。 藤井快(写真は「スポーツクライミング第32回リードジャパンカップ」で撮影) / photo by tabasa 優勝者コメント 男子優勝：藤井快 3連覇してから2大会続けて優勝できていなかったので、今年こそ4度目の優勝をと思っていました。今年こそ達成できて嬉しく思います。第1課題での膝負傷についても問題なく競技を続行することができたのでよかったです。この状況下での大会開催を感謝しています。今後のシーズンについても読めない部分はありますが、引き続き頑張っていきたいと思います。皆さんの声援が届きました、ありがとうございました。 女子優勝：森秋彩 このような大変な時期に、大会に出られるだけで幸せなことだと思っています。まさか自分が優勝できるとは持っていなかったのでとても驚いています。これからは以前のように大会が行われるかはわかりませんが、一つ一つの大会を楽しんでもっと強くなれるように努力したいと思います。今大会での優勝をモチベーションにして、パリオリンピックでの表彰台を目標にして練習していきます。これからも一生懸命頑張るので、応援よろしくお願いします。 出場選手コメント 楢崎智亜 決勝はパワフルな課題が多く、苦戦しました。ムーブの選択肢があったので迷ってしまった部分もありました。今日は優勝を狙っていたので残念でしたが、競技自体の感触も良く収穫は大きい大会となりました。今後も普段の練習の中から自分に合ったムーブを見つけていきたいと思います。 原田海 準決勝では予選の反省点を生かして100点満点の登りができましたが、決勝に進めると思っていなかったこともあり、準決勝で力を出し切ってしまいました。試合感覚は準決勝で良いものを得られたと思っているので、今はまだ基礎を固める段階ではありますが、オリンピックを見据えてしっかりとトレーニングを行っていきます。 伊藤ふたば 決勝の内容としては反省点ばかりだったので、純粋に悔しいです。2課題目を登れなかったことを4課題目まで引きずってしまったことが、今大会の敗因だと思います。今回の決勝でも改善点をたくさん見つけることができたので、パリ五輪へ向けて少しずつ改善していきたいです。 野中生萌 予選、準決勝と全部登れていたので、決勝でも全ての課題を登りきりたいと思っていましたが、それが叶わなくて残念です。しかし今までやってきたトレーニングは間違いないと確信できたので、その点ではよかったです。肩の怪我についてはリハビリや筋トレをすることでカバーができていると感じているので、引き続き様子を見ながらトレーニングをしていきたいと思います。 スポーツクライミング第16回ボルダリングジャパンカップ 結果 男子 優勝：藤井快2位：楢崎智亜3位：緒方良行 女子 優勝：森秋彩2位：野中生萌3位：伊藤ふたばtext by 金子修平
