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others熊本県菊陽町で刻まれたアーバンスポーツシーンの新たな1ページ「KUMAMOTO URBAN SPORTS FES 2025」イベントレポート2025.03.01
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climb世界のトップを経験したプロフリークライマー野口啓代が語る、次世代のクライミングシーンにかける思い。『AKIYO’s DREAM with RYUGASAKI』開催前特別インタビュー2025.02.17
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danceShigekixが4度目の優勝で王座奪還！AYANEは5年ぶりの日本一に輝く「第6回 全日本ブレイキン選手権」2025.02.16
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doubledutch｢笑顔で戦おう｣2024年の“主人公” REG☆STYLE・KAIが振り返る、激闘の夏。2025.02.16
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dance新木場がヒップホップの熱狂に染まる!? ヒップホップカルチャーの魅力すべてが詰まった1日限りのフリーパーティー「Red Bull BC One World Final Kick Off Jam Tokyo」2025.02.14
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culture【日本画×ストリート】日本画をサンプリングする現代アーティスト 新埜康平インタビュー2025.02.15日本画×ストリートカルチャーを掲げ作家活動を行う新埜康平をご存知だろうか。2020年頃を皮切りに作家としての存在感を増していき、今では京都や銀座の蔦屋書店での個展をはじめ、彼の作品は渋谷を象徴するアートとして駅前の巨大柱巻きポスターにも採用されている。その他、大丸や伊勢丹、パルコなどのギャラリーからも引っ張りだこの新進気鋭の現代アーティストだ。現在の作風に行き着くきっかけは10代の頃に影響を受けた映画やストリートカルチャーにあったという。今回は、日本画家の新埜康平氏に日本画とストリートの魅力について話を訊いた。 ストリート好きが美大に進学するまで 新埜さんの作品を初めて拝見した時「そう来たか」と衝撃を受けました。まずはじめに、ご自身のバックグラウンドについて教えてください。 10代はスケボーとバンドをやっていました。中学生の時に地元の友達と遊びでスケボーをやっていて、板に絵を描くなど落書き程度のことはやっていました。その頃、エミネムが流行ったこともありヒップホップの音楽やストリートカルチャーとか、そっちに興味があり当時は同じ感覚の友達と遊んでいました。 高校でバンドを始めたのもありロックなどの音楽も好きでした。映画やヒップホップ、ロックなどの音楽やカルチャーが好きだったので本場への憧れがあり、18歳の時にバイトをしてお金を溜め、1ヶ月程カリフォルニアに行きました。今思うと、もうやりたくないって思うくらいあちこちを回りましたね。（笑）。 ただそこでの体験が、日本画を始めるきっかけになりました。元々海外の文化に憧れてその地に行ったのに、現地では日本文化について聞かれることが多かったんです。でも自分はよく知らないから、うまく答えられませんでした。それで自分なりに調べるようになり、現地で会った外国人にインプットとアウトプットを重ねていく中で「日本の文化もイケてるな。」ということに気付き、どんどんその魅力にハマって行きました。 カリフォルニア旅の1ショット 元々は日本文化に興味があり、それから日本画に入っていくわけですね。美大を卒業されたそうですが、最初から日本画専攻だったのでしょうか？ そうですね。帰国後美大に行きたいと漠然に思いました。グラフィティとかストリートアートが好きだったことと、海外に行き日本について調べるうちに日本画の魅力を知ったことが大きな理由です。自分が美しいと思うものが日本文化に精通していたし、その中でも日本画の画材や色の使い方、考え方などにも感銘を受けました。第一志望は自然と日本画でしたね。 中高の学生時代に美術活動を一切せず、帰国後1年で美大に合格をするというエピソードには驚いたのですが、当時の心境について教えてください。 そうですよね（笑）。当時の僕の状況だと、デザインやファッション分野に行く考えもあったと思います。帰国後、美大に行きたいと思ったのも、第一志望として日本画を専攻したのも、もう日本画の魅力にハマったに尽きますね。純粋に学びたいと思いました。それから、僕は高校を中退しているので大検を取得し、受験に向けて1年ほど働きながら画塾に通いました。アルバイトを幾つか掛け持ちして、とにかく働きながら画塾に通う生活をしました。あの頃は美大に合格する為に集中していましたね。 日本画の魅力とは？ 「a back garden」 銅箔を使用、銅箔は錆びると緑青になり葉を錆びで表現 そこまでハマった日本画の魅力について教えてください。 日本画って、膠（にかわ）という動物の骨や皮から抽出をする材料を使用したり、鉱石や植物から顔料を作ったりして、全ての材料が自然物からできています。命をいただいて描いているところに魅力を感じました。水で顔料を溶きながら和紙に筆を入れていくのですが、色の濃淡も自分で調合しながら作り出しますし、日本の春夏秋冬のある季節の中での色使いや、気温や湿度によって画材の取り扱い方が変わる点など、そういった繊細さにも惹かれました。風土や季節によって採れるものを使わせていただくことにも惹かれました。“自然に囲まれて描く”ということですよね。膠ひとつとっても、鹿や豚、牛など、動物によって表現時の特性が異なるので、実験をしながら色の発色具合などをみていきます。豚と牛を組み合わせたりもするので、結構表現幅が広いんです。 ブレンドした牛と豚の膠 それと、日本画は第三者に観られることを前提とした描き方をします。例えば、茶室に掛け軸があるように、その空間を彩るひとつの道具でもあります。なので、僕も作品を制作する時には常に客観視をするようにしています。雑誌でいう編集マンの感覚です。アーティストとしての主観性を持ちつつ、どこかで別の人間を立たせて「これで良いのか？」「伝わるか？」などを冷静に考えながら制作をしています。目の前のキャンバスと対峙をして描くスタイルというよりは、最初に構成したものを滔々と描いていきます。その辺りも、日本画ならではの魅力だと思います。 アトリエにある顔料の一部 日本画をサンプリングするという発想 新埜さんの作品は日本画をサンプリングしているとおっしゃっていました。それについて教えてください。 僕の作風はヒップホップが好きなこともあり“サンプリング”している感覚で制作をしています。日常を少し違う視点で描いたり、誰かの情景に寄り添う作品をストリートやイマ（現代）をモチーフに描くことが多いのですが、その発想をサンプリングしています。というか、やっていることは今も昔も一緒なんですよね。 「Hop in the whip#EL CAMINO 1」“車に飛び乗って！”のスラング 元々今を生きている人たちを投影して描いているのが日本画の原点にあるのですが、昔の日本画もかっこいいなと思うしリスペクトはあるけれど、僕はそれを描きたいわけじゃない。あくまでも自分が生きている中で、今生きている人たちやその周辺を描きたいと思っています。それで新しいものが作れるのではないかという希望を、美大生時代もずっと持ちながら学んでいました。自分がこの文化を継承していく上で歯車のひとつになれたらいいなと思っています。 文化は時代によって変容するもので、僕は僕なりに日本画のバトンを次の世代に渡す一手になれたらなという思いで続けています。なので、あえて面倒くさい工程を踏んで制作してたりします。日本画は本当にステップが多いし非効率なんですよね（笑）。古くから使われている技法を取り入れると結構時間がかかりますが、ただ、そういう想いもあり、手法に拘って作っています。 デッサンでモチーフを描いたものを線画にし下絵を作る 色合いの美しさを強調され、POPアートのような彩度が高い作品が特徴的だと感じます。影響を受けているのでしょうか？ POPアートについては作品も好きですし、Andy Warholの映画もよく見ていました。そもそも僕が日本画の魅力に感じたことのひとつとして、色合いがありました。発色は本当に難しいです。濡れ色と乾き色は全く異なるので、乾燥した時に顔料の量を調整することもあり、地道な作業が多いです。その濃淡の調合具体は、それぞれの作家さんの頭の中にしかない。それは制作環境によっても毎回調整をする必要があります。絵画の中でも、合理性とは真逆をいくのが日本画だと思うのですが、非合理がゆえの紆余曲折をした線に魅力を感じています。色を重ねるほど画面が沈むのも日本画の良い風合いなのですが、僕の場合は彩度を保つように心がけています。 作家として思うこと 作品を作る上での苦労話について教えてください。 色々とありますが、“終わりがない”ことですね。ひとつの作品に例えると、その最後の一筆って自分で決めないと終わらないわけで。表現の世界は、正解もゴールも設定されているものではないので、終わりどころって結構悩ましいよねと他の作家仲間たちともよく話してます。あとは自分で画材を削ったり切ったりするので、手を切ってしまい和紙が血に染まることもあります（泣）。 日本画自体の苦労点としては、画面（和紙）とやりあう絵の描き方ではないため筆を入れる時点で、全ての構図を決めています。一度色付けをしたら、後には引き返せないし、色の修正もできません。色を重ねれば重ねるほど濁っていきます。和紙も一度描いた線は消せないので、後には引き返せない点も痺れるポイントですね。未だに多くの失敗を繰り返しながら、世に出せる作品に辿り着いています。 「Be Kind Rewind」「letter」渋谷マークシティ前横断歩道にて 代表作の「Be Kind Rewind」や「letter」シリーズについて教えてください。 Be Kind Rewindは、ビデオテープから着想を得ました。動きのあるモチーフを絵に描いたらどうなるんだろうと思い描いたシリーズです。スケートビデオや映画から、モチーフ探しをしています。このシリーズの「Be Kind Rewind」と言うのは、「巻き戻してご返却ください」と言う意味です。ビデオテープをレンタルした時にやる、アレです。コマ絵で動きを表現しています。 銀箔に文字のみを描いているシリーズ「letter」は、グラフィティのイメージをそのまま落とし込み、箔を載せることで日本画の特性を活かしています。和紙や画材、箔も100年以上残るのが証明されているので強い素材といえます。ただ、経年変化はします。それをネガティブに捉えずにその作品とともに流れる時間さえも作品として捉えていただきたいと思っています。経年変化をした作品も味があり渋さを増すと感じています。 「a day on planet」について教えてください。 今、銀座 蔦屋書店さんで展示させていただいている個展のテーマが「a day on planet」というのですが、これは、“今日のその日”みたいな意味合いがあります。僕の作品が誰かの生活に寄り添えるといいなという想いが込められています。時間の経過により変化する美しさを見付けることを大切にしていきたいと思っています。人間関係も何でも生きていく上で変化をしていくわけじゃないですか。その変化を恐れず、美しいものなんだと感じることの方が健やかだと思うんですよね。 「letter」銀座 蔦屋書店にて展示中柿渋をフレームに使ったシリーズ 文化が相反する中でも共通する魅力 日本画とストリートの文化は似ている部分があるとおっしゃっていましたが、それについて教えてください。 文化を継承するって、その時代を生きる人たちが下の世代にバトンを渡していく作業だと思うんですが、ヒップホップのサンプリング文化もその流れで自然発生的に生まれたんだろうなと思い、そういう意味で僕も日本画をサンプリングしていると思っています。 作家活動をして思うことは、僕の絵を通して様々な人と繋がることができることに喜びを感じます。それはストリートやヒップホップの文化と一緒かなと思うんですよね。音楽やダンス、アートにメッセージがあり、それらに人が集まりコミュニティができる。そこに集まる人たちは、年齢や性別など関係無く、友達みたいな感じで話をする雰囲気がありますよね。それを僕は日本画を通じて体験しているように思います。 あと面白いと思ったのが、昔、呉服屋に勤めていた人が、店の型紙を使いステンシルみたいに描く技法を独自に編み出したという話があります。それって趣味の延長みたいな感じで気軽に描いていたと思うんですよね。今でいうBANKSYのような技法なんですが、それが、のちに日本画の国宝となるんです(笑)。生活の中で気軽に生まれたものが、世界的評価を得てムーブメントを生み出す感じもストリートカルチャーに通じるものがあると感じます。 アトリエにて 最後に、読者の方にメッセージをお願いします。 日本画は100年以上経過しても白濁みたいなものがほぼ無く、額などにも入れずに残っているので、強い絵だと思います。今は、作家さんも道具屋さんもどんどん少なくなりつつありますが、僕はこの世界観が大好きなので、これからも技法に拘り地道に続けていきたいと思っています。もし、日本画のワークショップなども近くで開催していたら、気軽に参加してみて欲しいです。日本画をもっと気軽に、身近に感じてもらえると嬉しいです。 インタビューを通して感じたこと 日本画について、おそらく多くの日本人は語ることができない。文化を継承していく。その方法は現代を生きる私たちが実際に生活の中に落とし込み活用をすることから始まるように思う。眺めるものではなく、使われてこそ文化が繋がれ活きるのだ。 新埜さんの作品は、経年変化も愉しんでもらいたいという。和紙が呼吸をし変色をすることや、箔の剥がれや色合いが変わることは経年劣化ではなく、それは自然の摂理であり、時間と共に変化することも含めて味わって欲しいという。日本は自然豊かな国であり、その豊かな自然を身近に感じることができた所以に、私たちは日本人ならではの美徳を感じることができるのだなと改めて思った。「自分の絵が、誰かの日々の情景に寄り添えていたら嬉しい」表現のスタイルは違えど、それが日本画の魅力そのものであることに違いはない。 profile新埜康平（あらの こうへい）東京生まれ。東京を拠点に活動し、展覧会などを中心に参加している。カルチャーや映画の影響を受け、仮名の人物や情景、日々の生活に根差した等身大のイメージをモチーフに制作。余白やタギング（文字）の画面構成や、銀箔や墨、和紙を用いた古くから存在する日本画技法など様々な絵画的要素を取り入れ制作。第16回 世界絵画大賞展 協賛社賞/東京都美術館（2020）、第56回 神奈川県美術展 入選/神奈川県民ホール(2021)、第39回 上野の森美術館大賞展 入選/上野の森美術館（2021）、第1回 Idemitsu Art Award（旧シェル美術賞）入選 /国立新美術館（2022）、metasequoia2023 笹貫淳子賞/大阪メタセコイア（2023）、Independent Tokyo 2023 小山 登美夫 賞/産業貿易センター（2023）など。 銀座 蔦屋書店【展覧会】Kohei Arano Solo Exhibition「a day on the planet」2025年02月08日(土) - 02月28日(金)その他、最新情報は新埜康平 Instagramをご確認ください。
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dance那覇市のダンススクール「2Da Top Dance Studio」が世界大会に出場 〜小学生から社会人融合チームで世界へ挑戦！〜2025.01.302Da Top Dance Studio(沖縄県那覇市松川274-1 1階)のチーム「2da top dance studio」は、ニュージーランドで開催される世界的なダンス大会「WORLD DANCE CREW CHAMPIONSHIP」(以下「 WDCC」) へ出場することが決定した。小学生から社会人まで幅広い層のメンバーが一丸となり、 沖縄から世界の舞台へと挑戦する。 2Da Top Dance Studioは那覇市を拠点に子どもから大人までが共に学び合い成長できるダンススクールだ。そして今回の世界大会に出場するチームも、小学生、中学生、高校生、そして社会人といった多世代のメンバーで選抜されており、それぞれの年齢や経験が織りなす調和や沖縄ならではの情熱的な表現を強みとしている。 WDCCは北米、ヨーロッパ、オセアニア、アジアなど各国のトップダンサーが集い、その技術と表現を競い合う世界最高峰の大会。2Da Top Dance Studioは「Open Super Crew部門」でエントリーしており、オークランドで開催される予選を経た決勝進出に向けてチャレンジする。 しかし海外遠征には渡航費や宿泊費、大会参加費など多額な費用が必要となる一方、限られたリソースの中での活動を行っている当スクールにとってこれらの費用を捻出することは非常に大きな挑戦であるため、大会出場に際してクラウドファンディングに挑戦することを決めた。なおクラウドファンディングのページは記事最下部に掲載しているため要チェックだ。 また同時にこの挑戦に共感し支援いただけるスポンサーや寄付も募集している。 沖縄から世界への挑戦をぜひ応援していただきたい。 【大会概要】大会名: WORLD DANCE CREW CHAMPIONSHIP開催地: ニュージーランド オークランド Due Drop Event Centre 大会期間: 2025年4月13日~19日エントリー部門: Open Super Crew派遣人数: 26名 WDCC挑戦への意気込み 『「沖縄から世界へ」を掲げ、大きな挑戦ですが沖縄の情熱やパワーを全力で出し切って頑張ってまいります。皆様からの温かいご支援よろしくお願いいたします！』 2Da Top Dance Studioとは 「ダンスを通して人を育てる、心を育てる」をモットーに那覇市松川に2014年にオープン。ヒップホップを中心に県内外や海外で活躍しているインストラクター陣が個人のレベルに合わせた指導とアドバイスを通してスキルアップをサポート。 現在は4歳から40代まで幅広い年齢層のメンバーが自分の可能性を広げるために日々のレッスンに奮闘している。本スクールは地域の子どもたちや若者が自分の可能性を広げ、夢を追いかけられる場を提供するため、今後も地域に密着したダンススクールとして、地元の皆さまに愛されるスタジオとして活動していく。 これまでの活動・受賞歴 ・2014年6月にスタジオをオープンしてから、国内・海外からの講師を招いてのワークショップやLAへのダンス短期留学なども行ってきた。また県内外でのダンスコンテストでの入賞も多数。そしてインストラクターや生徒たちはTVCM出演・映画出演・MV出演・振付等様々な経験を積みながら日々努力を重ねている。・2015年 『Dance contest RISMS-1』1位・2016年 『CARNIVAL』LA。ハリウッドでのダンスショーケース出演・2017年 『Dance Contest RISMS-1』3位・2018年 『Dance Contest RISMS-1」1位、『GRANDPRIX Dance Contest』1位・2019年 『FEVER HIPHOP Battle』1位 『ROYAL CROWN Dance Contest』 1位とking of king受賞 ・2020年 『ROYAL CROWN Dance Contest』 1位・2021年 日本テレビ『THE DANCE DAY』 1000チームほどのエントリーの中からZIP!予選通過 ZIP!予選出場 ・2022年 日本テレビ『THE DANCE DAY』 1000チームほどのエントリーの中からZIP!予選通過 ZIP!予選出場・オープニングアクトを 務める・2023年 日本テレビ『THE DANCE DAY』 1000チームほどのエントリーの中からZIP!予選通過 ZIP!予選出場・2025年 avax youth『GRAB A DREAM Dance Contest FINAL』全国大会OPEN部門 2位 他省略 その他・2019年 東方神起/HOTHOT MV出演・2020年 Rhyan Lammarʼs/RELIFE MV出演(LAにて) ・2023年 OrangeRange/解放カーニバルMV出演 他省略 県内外でのワークショップ実績・2017年 Mary WS in 大阪・2019年 Mary WS in Philippines・2023年 NAGASAKIスリーWS in 東京・Mary WS in Philippines・2024年 NAGASAKIスリーWS in 大分・Mary WS in TAIWAN ・Mary WS in Philippines 他省略
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skate新たなスケートコンテスト「PROFESSIONAL SKATEBOARD LEAGUE」が2025年1月25日にエキシビジョンマッチとして開幕！大会の模様は2月1日にYouTubeに公開予定！2025.01.272025年1月9日、突然発表された「PROFESSIONAL SKATEBOARD LEAGUE」の発足。マイクモー・カパルディとショーン・マルトという長年世界のトップスケーターとして活躍したレジェンド二人によって設立されるという。そして現地時間2025年1月25日（土）にPROFESSIONAL SKATEBOARD LEAGUEが実施され、ナイジャ・ヒューストンやクリス・ジョスリン、マイルス・シルブスら世界のトップライダーの他にポール・ロドリゲスなどのレジェンドが参戦した模様。ただまだ大会の様子は公開されていないため全貌は明らかになっておらず、どんなコンテストになっているのかは気になるところ。これまで公式に発表されている内容としては、「ジャッジはいない」、「チーム戦」、オフィシャルホームページに少しネタバレしてる（これ通りなのかは不明だが）ところから推測するに「オフェンス」と「ディフェンス」がありそこには「6-9」と得点らしき数字も見て取れる。今回はCURRENT編集部が「PROFESSIONAL SKATEBOARD LEAGUE」（以下PSL）のボスであるマイクモー・カパルディ氏とやりとりをして送っていただいたロゴと大会の内容をトークしている配信から大会フォーマットなどをまとめてみた。 マイクモー・カパルディとショーン・マルトの会話から推測するPSL大会フォーマット A. 得点を判断するためのジャッジはいないが、トリックが成立したかなどを決めるジャッジは設置B. 2人1チーム（リザーバーにもう1人入る可能性有り）C. Game of S.K.A.T.EのようなフォーマットD. 「オフェンス」「ディフェンス」の概念E. コイントスで先攻後攻を決めるF. ポイント制G. 「オフェンス」のライダー1人がトリックを決めると「ディフェンス」チームの2人がそのトリックに 挑戦し成功すれば「オフェンス」チームのポイントを阻止、2人とも失敗すれば「オフェンス」チームが 1ポイント獲得H. 「オフェンス」は3回失敗すれば攻守交代I. GとHを5ラウンド繰り返し、ポイントを多く獲得したチームの勝利J. 基本的には「ディフェンス」チームは1人が失敗すれば2人目のライダーが挑戦しなければならないが 「リベート」というルールがあり、使用すれば1人目の失敗者がもう一度トライできる。 ただしこのルールは1ゲームにつき2回までしか行使できない。（リベートを使用しても「ディフェンス」 チームは2回しかトライできない）K. つま先やカカトは1点が地面などにつくのはトリックの成功とみなす、ただし2点以上が地面などについた場は失敗となる。 今回は「エキシビジョンだから」と彼らも再三言っているので変更などはあるかもしれないが以上のことが伺えた。トークの最後はマイクモー、ショーンがそれぞれ優勝予想などをしている。 これまである既存のコンテストとは全く異なるフォーマットだということは理解できたので非常に楽しみだ。 2025年2月1日（土）にこのエキシビジョンの様子をPSLのYouTubeチャンネルにて公開予定なので是非チェックしてみてほしい。
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surfプロサーファー・金尾玲生の公式YouTubeチャンネル「REO’s LIFE」にGENERATIONS from EXILE TRIBEの数原龍友が登場！2025.01.23プロサーファーで実業家の金尾玲生（かなおれお）が1月19日（日）に公式YouTubeチャンネルを更新。「【数原龍友再登場！！】親愛なる友へ愛を込めて×××を、、、」というタイトルで配信された本動画では、金尾玲生とプライベートでも交流のあるGENERATIONS from EXILE TRIBEのボーカル数原龍友が登場。サーフィンのほかにも2人の仲の良さが垣間見えるシーンもあり、見応えのある動画となっている。 数原龍友へサプライズ！ 本動画は、「STANDARD STORE」の店内からスタート。数原の誕生日が近いこともあり、金尾と店舗が協力し、彼にサプライズプレゼントを用意。数原へプレゼントするにあたって、作られたサーフボードへのこだわりが語られている。 また動画内では、誕生日を迎えた数原が「12月なのに、めでたくないと思ってしまう」「年を取るのがどんどん苦しくなってきましたね」と、2人の同級生ならではのやり取りも見ることができる。 2人のリアルなサーフシーン！ 動画後半には、さっそくプレゼントを使ってサーフィンをするため千葉へ移動。2人の貴重なサーフシーンを観ることができる。 また本動画のほかにも数原龍友のYouTubeチャンネル、STANDERD STORE公式YouTubeチャンネルでも動画を配信。2人のYouTubeならではの会話は動画内で楽しむことができる。 金尾玲生プロフィール 金尾玲生（かなお れお）1992 年6 月24 日生まれ神奈川県茅ケ崎市出身 父親の影響で幼少期からサーフィンに親しみ、10 歳から本格的にサーフィンを始める。東日本選手権、全日本選手権、世界選手権などに出場し、2010 年にはジュニアクラスで全日本を制する。高校卒業後、オーストラリアへサーフィン修行に行き、JPSA プロ公認資格を取得。サーフィンとスケートボードの総合でチャンピオンを決める「THE SURFSKATERS」を4 度制覇し、2017 年より代表を務める。サーフスケーター以外にも、サーフボードペイントや自身のアパレルブランド『SOLID』のプロデュース、モデルなどマルチに活躍している。
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[PR] otherseスポーツから本物のモータースポーツへ 19歳ルーク・ベネットの挑戦2025.01.10ルーク・ベネットは、2024年に初開催されたEsports World Cupのシムレーシング部門で優勝を果たし、一躍注目を集めました。 この若き19歳のプレイヤーは、シミュレーション技術と卓越した集中力を武器に世界の頂点に立ちましたが、その目は既に次なる挑戦に向けられています。 eスポーツでの経験を活かし本物のモータースポーツの世界で成功を掴むという夢に向かうという、オンラインでの勝利を土台にした新たな物語を紡ごうとしています。 ルーク・ベネットの軌跡 KHARKOV, UKRAINE - NOVEMBER 12, 2020: Video game controller Gamesir g3s on table with Gran Turismo 7 game on big display ルーク・ベネットのシムレーシングの旅は、純粋な興味から始まりました。彼が最初に使用したのは100ポンドのステアリングホイール。卓越した反射神経と緻密な判断力で周囲を驚かせました。 両親の支援で本格的なシミュレーターを購入すると彼の技術は飛躍的に向上し、競技の舞台へと進むきっかけを掴みます。 その後、eスポーツ界で知られる「チーム・レッドライン」に加入。レッドブルF1チームとも関連が深いこのチームは、才能あるドライバーが集まる名門です。 過酷なトレーニングを経て彼は実力を証明し、2024年のEsports World Cupでシムレーシング部門の王者を獲得。ルークの背後には日々の努力と確かな支援があり、その成功は偶然ではないことを物語っています。 シムレーシングの可能性 KATOWICE, POLAND - JANUARY 19: Unidentified players (audience) at Intel Extreme Masters 2013 - Electronic Sports World Cup on January 19, 2013 in Katowice, Silesia, Poland. シムレーシングはeスポーツの一分野として急速に成長している競技であり、実際のモータースポーツと多くの共通点を持ちます。 高度なシミュレーターで路面の状態や車両の挙動をリアルに再現し、ドライバーに正確な判断力と瞬時の反応を要求します。シムレーシングは単なるゲームを超えた競技としての地位を確立しています。 ルークもこの分野で成功を収めた一人。彼は「シムレーシングは実際のレースと同じ感覚」と語り、その価値を強調します。近年では、ヤン・マーデンボローのようにシムレーシングを経てプロのレースドライバーになる例も実際にあり、ルーク自身もその可能性を探っています。 サウジアラビア大会の背景 2024年にサウジアラビアで開催されたEsports World Cupは、多くの注目を集めた一方で、その開催地選定について議論を呼びました。 同国は人権問題で批判を受けており、「スポーツウォッシング」としての意図を指摘する声も多くありました。それでも大会は成功を収め、世界中から選手やファンが集まりました。23の種目で競技が行われ、賞金総額は数百万ポンドにも達しました。 ルークにとっても、この大会は特別なもの。彼は「サウジアラビアは素晴らしい環境だった」と振り返り、大会がもたらした経験を高く評価しています。 現実世界への挑戦 ルーク・ベネットの次なる挑戦は、eスポーツの成功を活かし、実際のモータースポーツの世界で活躍すること。近年、シムレーシングをステップにプロのレースドライバーとなる例があります。 映画「グランツーリスモ」でも描かれたヤン・マーデンボローの物語はその象徴的な例で、ルークもその道を目指しています。さらに、2025年に開催予定のオリンピックeスポーツ大会にも意欲を示しています。若干19歳という年齢にもかかわらず彼の視野は広く、次なる挑戦への準備は万全。この挑戦が実現することで、eスポーツからモータースポーツへの新たな道が切り開かれることになるでしょう。 まとめ Silhouette of race car driver celebrating the win in a race against bright stadium lights. 100 FPS slow motion shot ルーク・ベネットは、eスポーツ界での成功を土台に新たな未来を切り開こうとしています。シムレーシングで培ったスキルと経験を活かし、現実のモータースポーツの世界で成功を目指す彼の挑戦は、eスポーツとモータースポーツの交差点を象徴するものといえるでしょう。 また、サウジアラビアでの大会やオリンピックeスポーツ大会の開催は、eスポーツが国際的な舞台で評価される時代を迎えていることを示しています。 ルークのような若き才能が新たな可能性を切り開くことでこれらの競技はさらに進化し、より多くの人々に感動を与えるでしょう。 彼の挑戦はまだ始まったばかりであり、その未来から目を離せません。
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freestyle侍BALLERSがアメリカNBAの舞台への出演決定！【SAMURAI BALLERS NBA DREAM PROJECT】2025.03.02ウェブサイト「FUKUOKA SPORTS」にて、フリースタイルバスケットボールチーム侍BALLERS（サムライボーラーズ）による、NBAハーフタイムショー出演に向けたクラウドファンディングの募集が開始した。 クラウドファンディングプロジェクトの概要 福岡を拠点に活動を続け、昨年20周年を迎えた侍BALLERS(サムライボーラーズ)はこの度、フリースタイルバスケットボールチームとしてアジア人初となるNBAハーフタイムショーにパフォーマンス出演することが決定した。アメリカ・アリゾナ州とメンフィス州でNBA2試合、下部リーグとなるGリーグ1試合、いずれも公式戦におけるハーフタイムショーとオープニングパフォーマンスというこれまでに前例のないパフォーマンスツアーを行う。 際してこのまたとない機会に、正規メンバーだけではなく侍BALLERSアカデミーに通う8名の子供たちも一緒に帯同したいという思いから、この度クラウドファンディングにチャレンジする。みなさまのお力をぜひお貸しください！ プロジェクト名：「SAMURAI BALLERS NBA DREAM PROJECT」 調達者：侍BALLERS 目標金額：16,000,000円 方式：本プロジェクトはAll-in（オールイン）型。 ※ご支援いただいた資金は、本ツアーでパフォーマンスを行う侍BALLERS、侍BALLERS Jr.合計16名に関する渡航費、現地活動費、大会出演費、宿泊費などに使わせていただく。（１人あたり100万円程度の費用を要する）なお、本ツアーに帯同する保護者、関係者に関してはそれぞれ自費で希望者のみ参加となるので、本プロジェクトの資金使途対象ではない。 フリースタイルバスケットボールチーム【侍BALLERS】 【侍BALLERS】とは、バスケットボールのドリブルやハンドリングに、音楽やダンスの要素を融合させた「フリースタイルバスケットボール」のパフォーマンスチームである。 福岡市を拠点に2004年に結成。今年で21年目を迎え、歴史と実績のあるチームとして国内はもとより世界的に知られている。 そのパフォーマンスを競う競技、「フリースタイルバスケットボールバトル」では、チームとして初代日本一に輝き、個人戦でも複数のメンバーが国際大会や主要大会において数多くの優勝経験がある。 また、パフォーマンスショーとしては、FIBA（国際バスケットボール連盟）セントラルボードにおけるパフォーマンスをはじめ、国内プロリーグB.LEAGUEのオールスターゲームや公式戦、商業施設や教育施設における様々なイベントに出演。海外でも約10ヵ国にてショーを行って来た。 メディアにおいては、テレビ・ラジオ・雑誌出演はもちろん、CM制作におけるNBAプレイヤー八村塁選手への実技指導や、映画「THE FIRST SLAM DUNK」にモーションアクターとして出演を果たしている。 主宰U-LAWが侍BALLERSに込めた思い 私、代表のU-LAW（ユーロウ）がこのパフォーマンス活動を始めました当時はまだ「フリースタイルバスケットボール」としてカテゴライズされる以前、約30年前に遡ります。その頃は日本にプロバスケットボールリーグも存在していませんでした。 そのような中、バスケットボールが大好きな私は、その楽しさをもっと知ってもらいたいと思い、ドリブルやハンドリング技術を昇華しリズムに乗せたパフォーマンスとして福岡の公園で1人活動を始めました。 その活動の中で、ひとりまた1人と一緒に活動したいという希望者が増え、チームとして形成し現在に至ります。パフォーマンス構成を含め活動自体全てがゼロイチという中で、私は活動を通じてこれまで実に多くの出逢いと学び、経験を賜わってきました。 皆様のお陰で表現だけでなく人間力を培い、今もなお成長させていただいております。この感謝の想い、そしてこれらを次代の未来へ繋ぐ為に、今は子ども達とも向き合い共に学び合いの日々を過ごしております。 多様性の時代を生き抜く力。個性を尊重し合う社会へ。夢や目標に向かってワクワクしキラキラした子ども達へどうかお力添えをいただけますと幸いです。 福岡、そして日本から世界へ。日本から、地方から、グローカルな活動を目指し名付けた【SAMURAI BALLERS】の名がいよいよアメリカNBAの舞台に辿りつきます。福岡の公園から生まれたたったひとりのパフォーマンスが、多くの仲間や子供たちと共に夢の舞台に上がります。 このようなビハインドストーリーも、これから何かを始め、挑戦していきたいと考える全ての方々へのポジティブなメッセージとしてお届けしていけると信じています。 これまで福岡、そして全国から応援いただいております皆様、そしてこれから私達を知っていただき応援いただく皆様の想いを胸に、子ども達と全力で生きる素晴らしさを、全力で披露してまいります。 どうか私達と一緒に走ってください。ご支援のほど何卒宜しくお願い申し上げます。U-LAW 公益財団法人が運営するクラウドファンディングについて 本格的にスポーツに取り組むためには活動に要する資⾦が不可⽋である。福岡県スポーツ推進基⾦では、クラウドファンディングの運営に係る経費を軽減し、少しでも多くの資⾦が調達者に渡るよう、プラットフォームを⾃ら運営している。 アスリートと、⽀援するファンの交流の場が⽣まれることで、スポーツの裾野も広がると考えている。⺠間のプラットフォームと違い、⼿数料がかからないことが特徴である。（※福岡県で活動するアスリート等による⾮営利の活動であることなどが条件） 「FUKUOKA SPORTS」について プロ・アマチュア・⼤⼈・⼦どもを問わずに、福岡県と関わりのあるスポーツチーム、選⼿が登録して情報発信ができる参加型のWEBメディア。チームの紹介から、イベント告知、試合の動画配信の案内まで、誰でも参加できる。スポーツ財団の市⺠参加型のメディア運営は全国的にも異例だ。 福岡県スポーツ推進基金について 福岡県スポーツ推進基⾦は、福岡県におけるスポーツの推進及びスポーツを通じた地域の活性化に寄与することを⽬的として、2020年9⽉1⽇に福岡県が設⽴した。 ①福岡県ゆかりのトップアスリートの育成 ②⼤規模スポーツ⼤会等の誘致・開催のため、「トップアスリートの活動⽀援」「ファンエンゲージメントの促進」「スポーツの魅⼒発信」の3つの柱で事業を推進している。
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others熊本県菊陽町で刻まれたアーバンスポーツシーンの新たな1ページ「KUMAMOTO URBAN SPORTS FES 2025」イベントレポート2025.03.01来年2026年の春に西日本最大のアーバンスポーツパークがここ熊本県菊陽町でオープンされることが決定している中、さらにアーバンスポーツの機運を高めるべく今回「KUMAMOTO URBAN SPORTS FES 2025」が2025年2月22日(土)〜2月23日(日)の2日間にわたり開催された。本イベントはアーバンスポーツパーク建設予定地の目の前にある菊陽町総合体育館にて開催され、熊本で人気のスケートボード大会である「くまモンカップ」をはじめ、特別ゲストとしてオリンピック選手である吉沢恋(スケートボード・ストリート女子日本代表)・中村輪夢(BMXフリースタイルパーク男子日本代表)の2名を迎えたスペシャルトークショー、そして様々なアーバンスポーツのパフォーマンスと体験会の数々が、老若男女かかわらず来場者全員にアーバンスポーツを全身で楽しんでもらえる機会を提供した。 以下は2日間にわたり、熊本県菊陽町をアーバンスポーツの熱狂の渦に巻き込んだ「KUMAMOTO URBAN SPORTS FES 2025」の様子だ。 オープニングセレモニー 熊本県菊陽町でオープンされるアーバンスポーツパークの名称が発表された 本イベントの開催に先立って行われたオープニングセレモニーはMC NORIの呼び込みの元、熊本県知事の木村敬氏と菊陽町町長の吉本孝寿氏の挨拶から始まり、また熊本を代表するゆるキャラの「くまモン」と菊陽町マスコットキャラクター｢キャロッピー｣がスケートボードに乗ってステージに登場するなど会場を盛り上げた。そして熊本出身のトップライダーである松本雪聖も登壇し、地元熊本でアーバンスポーツイベントが開催されることに対して喜びの声をあげた。さらにこのオープニングセレモニーでは、ここ熊本県菊陽町で来春にオープンする西日本最大のアーバンスポーツパークの名称が発表された。「くまモンアーバンスポーツパーク」というこの名称が今回初めて公にお披露目となると、会場内は来年の施設開業への期待も含めてボルテージが高まり、最高な雰囲気の中で本イベントがスタートした。 左からキャロッピー、菊陽町町長の吉本孝寿氏、松本雪聖選手、熊本県知事の木村敬氏、くまモンの順 スケートボード 決勝後にお互いを称え合う松本雪聖と吉沢恋 熊本県を代表するトップライダーである松本雪聖の存在もあり、今回のメインコンテンツとなったスケートボード。本イベントではコンペティションの「くまモンカップ」、チャレンジ企画の「くまモンチャレンジ」、そしてスケートボード体験会の3つが開催された。 くまモンカップ 世界で戦う日本人トップライダーたちも招待選手として参加し、昨年よりパワーアップして帰ってきた「くまモンカップ」。今回はLowクラス、Openクラス、女子クラスの3カテゴリーで競技が行われ、1日目の予選を勝ち上がった選手たちが2日目へ進む形となった。 Lowクラスは予選を勝ち上がった8名が決勝にて45秒のランを2本走り、ベストスコアで順位を争う形に。スケートボードの未来を担う様々なスキルを持ったライダーたちが自分たちのトリックを披露しあった。 楢原新のライディング 3位入賞を果たしたのは「アラレちゃん」の愛称で呼ばれる楢原新。様々なトリックを兼ね備える楢原は決勝で「スイッチキックフリップ」や「キックフリップフロントサイドボードスライド」などを綺麗に決めていくも、ラストトリックでトライしたクオーターでの「キックフリップドロップイン」に失敗。最後にミスはあったものの全体のライディングが高評価を受けて3位となった。 山崎優希のライディング 3位の楢原との接戦を勝ち切り、2位入賞を果たしたのは山崎優希。小柄な身体から繰り出される豪快なトリックが特徴的な彼は、ファーストトリック前にルーティンを間違えるハプニングがありながらもリスタート後は冷静に対処。綺麗な「キックフリップ」やバレル越えの「オーリー」などスタイリッシュなライディングを見せて終盤には「バリアルフリップ」もメイク。楢原同様に惜しくもラストトリックに失敗したが1点差で勝ち越し2位となった。 田中晴乃亮のライディング 今回、Lowクラスを見事制したのは田中晴乃亮。バリエーションの多いトリックを持つ彼は、他のライダーがなかなかトライしないトリックを連発。その中でも「フロントサイドテールブランドスライド」やロングレールでの「フロントサイド50-50グラインド to ボードスライド」そしてラストトリックの「フロントサイド5−0グラインド to ショービットアウト」が高評価を得て優勝を果たした。 Openクラスと女子クラスのダブルエントリーとなった松本雪聖 一方、OpenクラスはLowクラスと異なる競技フォーマットとなり、ベストラン方式の準々決勝を経て、準決勝からは1対1のトーナメントのジャムセッション方式に。なお勝敗は3人のジャッジによる多数決で決まる近年では珍しい「くまモンカップ」の特別フォーマットで争われた。また2分30秒という時間の中で行われるジャムセッションはランと異なり、ランの完成度よりも時間内にいかにハイレベルで会場を沸かせられるトリックをメイクできるかといった、スケートボードの本質的なコンペティションスタイルで公式大会とは違う賑やかな雰囲気の中でトーナメントが進んだ。 3位になった小西偉登のライディング 3位決定戦では女子クラスに招待選手として出場している松本雪聖と、奈良出身の13歳の若きスタイラーの小西偉登の一騎討ちに。ここまでに何本も滑ってきていることもあり、かなり疲れは見えながらも大技を決めていく両者。小西は「ビックスピンフロントサイドボードスライド」や「バックサイドノーズブラントスライド」などメイクしていく一方で、松本は小西に勝つために「キックフリップバックサイドスミスグラインド」にトライしたがメイクできずタイムアウト。3位決定戦は小西に軍配が上がる結果となった。 優勝した濱村大征のライディング そして決勝戦はOpenクラス唯一の招待選手であり国内外の大会で活躍している濱村大征と13歳の若き実力者で準々決勝では1位通過を果たした酒井太陽の戦い。決勝までほぼノーミスのライディングを見せてきた両者であったが、ここまで来るとやはり疲れもありミスが多くなる展開に。この2分30秒の尺の中でどちらが高難度のトリックでジャッジと会場を魅了できるかが勝敗を分けた。濱村は「トランスファーバックサイドテールブランド」や「ノーリーフロントサイドクルックドグラインドのレール全流し」を見せると、終盤では豪快な「キックフリップフロントボードスライド」を決めて会場を沸かせた。 2位の酒井太陽のライディング 一方、酒井は細かくトリックを決めていきながら自分のペースを作っていくライディングで戦う。その中でも「バックサイド270ボードスライド」、「キックフリップバックサイド180」をメイク。最後には「スイッチキックフリップフロントサイドボードスライド」を決めるもこれは惜しくもタイムアウト後だったため加算されず、優勝の座を濱村に譲ることとなった。 中島野々花のライディング 女子クラスもOpenクラスと同様に準決勝からは1対1のトーナメントのジャムセッション方式で争われた。そして今回ここまで勝ち上がったのは招待選手となった熊本の期待の星である松本雪聖、世界最高峰の舞台で活躍している上村葵、パリオリンピック金メダリストの吉沢恋の3名に加えて、全日本選手権で強さを見せており世界大会への出場経験を持つ中島野々花とまさに世界で活躍するメンバーたちが名を連ねる展開。 上村葵のライディング 3位決定戦では上村葵と中島野々花のダウンレールを使った大技合戦に。完全にどちらがベストトリックを決め切るかで勝敗を分けるようなワントリックに注力した戦いとなった。上村は早速「フロントサイドフィーブルグラインドの全流し」をメイクすると、複数回のトライで「フロントサイドノーズブラントスライド」を見事メイク。一方で中島は準決勝でメイクできずにいた「トランスファーフロントサイドリップスライド」にトライ。何度も転倒しながらも執念のアタックを見せたが今大会で決め切ることができず、3位の座は上村が勝ち取った。 松本雪聖のライディング そして全プログラムの最後に行われた女子クラスの決勝戦は吉沢恋と松本雪聖の戦い。前半の1分間はどちらも一歩も譲らず入れ替わり立ち替わりで次々と高難度トリックをメイクしていく。吉沢が「ビックスピンフロントサイドボードショービットアウト」を決めれば、すぐ松本が「キックフリップバックサイド50-50グラインド」を決め返すといった一進一退の互角の攻防が続いた。 吉沢恋のライディング そして後半の1分半はワントリックにこだわる展開に。吉沢はヘルメットを被り戦闘態勢で「ビックスピンテールブラントスライド」へ、松本はOpenクラスではメイクできなかった「キックフリップバックサイドスミスグラインド」にトライ。拮抗した戦いの中、タイムアウト後に特別に設けられたラスト一本で見事松本が決め切り優勝を勝ち取ったが、その後の泣きの一回で吉沢もしっかりトリックをメイク。世界レベルのトリックバトルをここ熊本県菊陽町で披露してみせた。 くまモンチャレンジ くまモンチャレンジの様子 「くまモンカップ」の合間で2回にわたり開催された「くまモンチャレンジ」。レベルを問わず、子どもたちが今回クリアしたいことをMCに宣言して60秒間の中でチャレンジ。見事チャレンジを成功させたり大健闘を見せた子どもたちには認定証が手渡された。実際に大会が行われているスケートパークエリアで、今回初めてスケートボードにチャレンジする子どもたちもおり、その顔には緊張の色が浮かびながらもどこかこの会場の雰囲気に後押しされて楽しくトライしている姿も印象的だった。 スケートボード体験会 スケートボード体験会の様子 また屋外では終日スケートボード体験会が開催され、寒空の下ではあったが子どもたちを中心に多くの参加者が集まった。参加者の中には初めてのスケートボードに怖がりながらトライしていた子どもたちもいたが、講師陣が手取り足取りサポートして最終的には楽しく滑る様子もうかがえた。 SPECIAL TALK SHOW：吉沢 恋 吉沢恋のトークショー 「くまモンカップ」にも招待選手として参加したパリオリンピック金メダリストの吉沢恋によるトークショーでは、スケートボードを始めたきっかけからパリオリンピック金メダル獲得に至るまでのストーリーをはじめ、練習方法や強さの秘訣など、スケーターはもちろんファンが聞きたい吉沢恋のあれこれについて色々な角度から話を聞くことができた。 SPECIAL TALK SHOW：中村 輪夢 中村輪夢のデモラン イベント1日目の吉沢恋のトークショーに続いて、2日目にスペシャルゲストとして会場を盛り上げたのは、BMXフリースタイルパーク・パリオリンピック日本代表の中村輪夢。登場早々にスケートパークのセクションを使って「ダブルテールウィップ」などの豪快なトリックを披露して会場を盛り上げた。 中村輪夢のトークショー トークショーでは東京オリンピック・パリオリンピックと2大会の出場を経験した中村にだからこそ聞ける様々な質問がMCから投げ掛けられ、自身のトリックに関しては「誰もやっていない技を考えるようにしている」と話し、来年オープンする「くまモンアーバンスポーツパーク」についても期待を寄せ、自身の目標としては2028年のロスオリンピックでメダル獲得に対する強い意向も示した。 ダブルダッチ FLYDIGGERS feat. JUMPROCKのパフォーマンス スケートボードの「くまモンカップ」が横で開催される中、その合間で2日間にわたり会場を盛り上げたのはプロダブルダッチチーム「FLYDIGGERS feat. JUMPROCK」。今回はFLYDIGGERSのメンバーに加えて、同じく日本のダブルダッチシーンを牽引するプロチーム「REG☆STYLE」のメンバーであるJUMPROCKが特別参加。豪華メンバーによるパフォーマンスはまるでロープを使っているとは思えないほどの流れるようなステップと豪快なアクロバットで会場を沸かした。 ダブルダッチ体験の様子 毎パフォーマンス後に開催された体験会では、多くの子どもたちや親御さんが列をなすほど集まりダブルダッチに挑戦。参加者はプロダブルダッチャーによる見事なロープ回しに身を委ねて、ロープの回転に合わせてジャンプし、時にはオリジナルなムーブも交えたりとダブルダッチを楽しんだ。 ブレイキン 九州男児新鮮組によるショーケース そして本イベントには九州を拠点にするトップダンスチーム「九州男児新鮮組」が来場。彼らのブレイキンショーケースパフォーマンスは会場内で一際大きな盛り上がりを見せた。小学生から大人までそれぞれ違ったスタイルを持つBBOYたちが大勢で音楽に合わせて繰り出す豪快なムーブの数々は観客の目を釘付けにしていた。 ブレイキン体験の様子 またパフォーマンス後に開催された体験会には、その熱も冷めあらぬまま、多くの来場者が訪れ簡単なフットワークやフリーズなどを体験。初めてブレイキンを体験する参加者でも楽しく学べるように「九州男児新鮮組」のメンバーが動かし方やムーブの名前を分かりやすく丁寧に指導。最後には習ったことをおさらいしてみんなで実際にワンムーブを披露する時間も設けられた。 パルクール パルクール体験の様子 パルクールは「走る」「跳ねる」「乗り越える」「掴まる」「バランスを取る」という基礎能力を伸ばし、イメージした通りに動ける機能的な身体作りを目指すアクティビティとして生まれたスポーツであるため、身体ひとつで楽しめる子どもたちにとっては人気の体験会であった。屋外に設けられた専用エリアで参加者はトップパルクールアスリートのTAISHIによるサポートの下、細い一本橋を走ったり、パルクールの技術であるヴォルトなどにトライしながら障害物を飛び越えていった。 シニアパルクールパフォーマンスの様子 また2日目にはシニアパルクールパフォーマンスとして、年配のトレーサーが子どもや若者顔負けの動きを披露。パルクールは若者だけのスポーツではないことを示すパフォーマンスでアーバンスポーツがここ菊陽町で幅広い年代に浸透していく様子が垣間見られた。 パルオニ パルオニの様子 『鬼ごっこ』×『パルクール』の究極の鬼ごっこスポーツであるパルオニは、アーバンスポーツイベントでも大人気のコンテンツ。今回はパルクール体験会の横で専用のエリアが設けられ、親子や兄弟、小学生の友達同士など様々な組み合わせで1対1の「20秒間鬼ごっこ」が繰り広げられた。 鬼ごっこであるため、早く捕まえた方が勝ちというルールで、どちらが早く捕まえられるのかハラハラドキドキの手に汗握る戦いもこのコンテンツの魅力。参加者各々が結果に一喜一憂する姿を見せて、気づけば楽しみながらパルクールを体験している様子がうかがえて、終始その列は途切れることなく大盛況だった。 フードエリア フードエリアのブースの一部 イベント期間中、様々なスポーツ体験を終えてお腹を空かせた大勢のお客さんで賑わっていたのがこのフードエリアのブースの数々だ。当日は熊本名物から子どもに人気なイベントフードまで様々なキッチンカーが出店。来場されたお客さんは美味しいフードを楽しみながら温かいドリンク等で身体を温めて引き続き一日中イベントを楽しんでいた。 最後に 老若男女問わず来場者全員が「KUMAMOTO URBAN SPORTS FES 2025」を楽しんだ。 今回の「KUMAMOTO URBAN SPORTS FES 2025」を通じて特に感じられたのが、アーバンスポーツが若者だけではなく老若男女に楽しんでもらえるものになっているということ。実際に今回の会場にも幅広い年齢層の来場者が一堂に介して同じ時間を楽しんでいる姿が垣間見れた。そんな中でついに来年は「くまモンアーバンスポーツパーク」がオープンする。今後どういう形でここ熊本県菊陽町がアーバンスポーツの町として発展していくのか、トークセッションで中村輪夢が語っていた「地方が盛り上がれば、日本が盛り上がる。熊本からスターが出てほしい」という思いにも沿って、さらにこの町がアーバンスポーツを盛り上げていく中心地になることを期待したい。 イベント概要 ■日時：2025年2月22日（土）、23日（日）10時~17時■場所：菊陽町総合体育館 (熊本県菊池郡菊陽町原水5352番地3)■主催：くまもっと旅スポコミッション（熊本県）■協力：菊陽町
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freestyle「SHOW YOUR STYLE vol.10」が大阪市淀川区にあるバスケットコートPARKDAYにて4月6日（日）に開催決定！2025.03.01アイテムを使ったパフォーマーなら誰でも参加可能のショーケースバトル「SHOW YOUR STYLE vol.10」が4月6日（日）に大阪市淀川区にあるバスケットコートPARKDAYにて開催決定！ 10回大会ということで、例年のソロショーケースバトルだけでなく、チームショーケースバトルをフリースタイルバスケとストリートダンスのそれぞれ２ジャンルで開催！また同会場では、3人制バスケの「A'MA BALLER」バスケのコンテンツも開催！是非ユニティ溢れる空間に足を運んでみて欲しい！ 開催概要 日時：2025年4月6日 (日)場所：parkday (〒532-0031 大阪府大阪市淀川区加島1-23-30)入場料：大人2,000円、高校生1,000円、子供小中学生無料、 コンテンツ：－ A’MA BALLER vol.9(OPEN 3x3大会）－【SOLO SHOWCASE BATTLE】SHOW YOUR STYLE vol.10 －【TEAM BATTLE】FreestyleBasketball,DANCE－ GUEST SHOW－ クリニック－ 体験会 など 大会ルール 時間制限内で指定された音源に合わせてソロパフォーマンス。オーディエンスの心をより多く掴んだプレイヤーが勝者となる。 【SOLO SHOWCASE BATTLE】エントリー定員 30名※道具を操るパフォーマンスなら何でもOK！料金：3000円（当日支払い）・予選1分、準決勝1分は課題曲、決勝2分は自由曲でショーを披露。※決勝進出は参加チーム数により変動します。※決勝音源は課題曲もしくは持ち込み音源かを選びショーを披露 【TEAM BATTLE】エントリー定員 各ジャンル９チーム料金：人数×2000円（当日支払い）・原則3人以上のチーム構成とする。・予選1分半、決勝2分でショーケースを披露する。※ダンスは予選2分、決勝2分半※決勝進出は参加チーム数により変動します。 ・エントリー方法公式ラインか記事最下部エントリーフォームにてエントリー情報の送信をお願いします。 SHOW YOUR STYLEとは？ バトル中心だったフリースタイルフットボールシーンに、ショーケースという枠組みで輝ける選手を生み出すため、2021年12月に東京大塚にてvol.1がスタート。 初回はフリースタイルフットボールのソロショーケースバトルだったが、vol.4からは関西開催となり、出場枠を道具を操るパフォーマーなら誰でも出場可能なルールに拡大。 フリースタイルフットボーラーを中心に様々なジャンルの選手がショーケースで競う場となり、ジャンルの壁を超えて、互いにリスペクトし合うピースな空間となっている。 今大会は従来のソロショーケース部門に加えて、3人以上のチーム編成によるフリースタイルバスケ、ダンスの2種類のチームショーケースバトル部門を増設。 STREET DREAMS主宰：DJ DOLLPHINSHOW YOUR STYLE：easy
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parkourParkour Ninja Competition 2025開催！2025.02.282025年3/29(土)・3/30(日)パルクールコンペティションParkour Ninja Competition 2025が開催される。部門はU-8・U-12・U-15・オープンに分かれており、前回大会は156名参加と大きな盛り上がりを見せた。 今回開催会場はニンジャパーク武蔵浦和店となり、2年振りに武蔵浦和店での開催となる。毎年盛り上がりが大きくなっている本大会の今年の活気に期待が集まる。 SPECIAL審査員①山本華歩 ②TAISHI③AYUMU（高橋歩） 種目開催日3.29 土曜日・フリースタイル（U-8・U-12・U-15・OPEN）・キッズスピードラン（U-8・U-12） 3.30 日曜日・スキル（U-8・U-12・U-15・OPEN）・スピードラン（U-15・OPEN） 開催概要 開催日程：3/29(土)・3/30(日)部門：U-8・U-12(キッズ)/U-15・オープン(大人)※5歳～対象種目：スピードラン/スキル/フリースタイル種目開催日：大会第一日目3/29(土) 全部門フリースタイル/U-8・U-12スピードラン開催地 ：ニンジャパーク武蔵浦和店〒 336-0022埼玉県さいたま市南区白幡5-11-20 JR埼京線高架下主催・主管：ニンジャパーク参加費：ニンジャパーク月額会員（2,500円）一般（3,500円）見学・観戦：無料 大会第二日目3/30(日) 全部門スキル/U-15・オープン スピードラン表彰式はすべて3/30(日)に執り行う。 ※応募締め切り2025年3月21日23:59まで
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danceカルッツかわさきがおくる総合文化祭、「カルッツフェスティバル2025」が3月29日に開催！2025.02.27カルッツかわさきがおくる総合文化祭、「カルッツフェスティバル2025」が3月29日（土）に開催。大ホールで開催されるダンスエキシビションの出場者、及び大ホール出演を目指すダンス・ワークショップの参加者を募集！2023年3月の開催から、地元川崎の中学生・高校生や、一般公募のダンスチームが中心となって、白熱のステージを魅せたダンスエキシビションが今年も開催される。 カルッツかわさきの大ホールから世界へ向けて発信する、一大ダンスイベント。舞台狭しと展開される、迫力のストリートダンスをお楽しみいただきたい。ゲストダンスとして川崎発のダンスチームKING OF SWAGが出演決定！またRAPPERのスナージが進行役を務める！ イベント詳細 名称：カルッツフェスティバル2025 ダンスエキシビション 日時：2025年3月29日（土） 15時30分開始 ※正確な開始時刻は出場グループがすべて決定後に確定します。後日カルッツかわさきのウェブサイト上にて公開いたします。 会場：カルッツかわさき ホール 観覧料：1,000円（全席自由） ダンスエキシビション 日ごろ取り組まれているストリートダンスを、大ホールのステージで実演する参加グループを募集します。 応募期間：2024年12月20日（金）10:00～2025年2月28日（金）18:00必着出場内容：2名以上で構成されるダンスチーム。それぞれ3分程度のパフォーマンスを実施応募資格：小学生以上。未成年者は保護者の方の承諾が必要です。※出場費 1人3,500円（税込）応募区分：①川崎市内の小学生・中学生・高校生 (川崎市内の小中高校生のみの場合。参加者1名につき、観覧チケット（1,000円）を2枚贈呈いたします。)②社会人及び川崎市外の学生（川崎市外の小中高校生または18歳以上の方(高校生は除く)を含む場合）注意事項：お申込みは先着順で受け付けます。応募状況により、申込を早期に締め切る場合がございます。 ※ダンスエキシビション公演実施にあたってのご注意事項本公演は、出演者の撮影にあたり制限がございます。小・中学・高校の部の出演団体に関しては、 お客さまによる写真・動画の撮影はお断りさせていただいております。なお、一般の部の出演団体の撮影に関しては、各出演者に確認の上、当日ご案内させていただきます。何卒ご理解・ご承知おきのほど、お願い申し上げます。 ■Yusei (D-BLAST / KING OF SWAG)のダンスナンバー参加募集 KING OF SWAGのメンバーとして世界的に活躍するYuseiの振付作品でステージに立てる貴重な機会！（ダンスジャンル：HIPHOP） 3月29日の公演に向けて、オーディションと3回のワークショップ（ダンスリハーサル）を実施。出場参加者を募集！ 応募期間：2024年12月20日（金）10:00～2025年2月28日（金）18:00必着 初回ダンスワークショップ型オーディション 開催日時：2025年3月1日（土）17:00～21:00場所：カルッツかわさき 大会議室 特設会場 参加費：3,000円（税込）応募方法：下記リンクの応募フォームよりお申込みください。先着順の受付となります。 ※応募状況により、申込を早期に締め切る場合がございます。※オーディション合格者は、下記3回のワークショップ（ダンスリハーサル）に参加後、3月29日（土）本番のステージに出演していただきます。ワークショップ（ダンスリハーサル）＆出演費として別途10,000円（税込）がかかります。 ワークショップ（ダンスリハーサル）日時：2025年3月20日（木・祝）17:30～21:00、3月22日（土）17:30～21:00、3月23日（日）17:30～21:00 会場：アクトスタジオ Yusei (D-BLAST / KING OF SWAG) 4歳の頃に兄の影響でダンスを始め、そこから若くして数々のバトル、コンテストでの優勝を総なめ。地元川崎を拠点に国内のみならず世界からも注目されるオンリーワンダンサーである。DANCE CREW KING OF SWAGのメンバーとしての活動をメインに、数多くのトップアーティストをサポートし、振付師としても活動している。究極のダンススキルとそれに負けない唯一無二の表情と溢れ出るパッションは人々に感動と生きる勇気を与えている。常に気持ちや学ぶ姿勢を大事にし、ジャンルレスに進化し続けることで、独自のスタイルを築き上げ、ダンススタジオSTUDIO S.W.A.G.を世界に発信し続けている。 経歴 : ・2016 CERCLE UNDERGROUND 世界大会 優勝 ・STREET DANCE CAMP 2017 世界大会 優勝 ・DANCE ALIVE HERO’S FINAL 2018 全国大会 優勝(@両国国技館) ・2013 AI 『MORIAGARO TOUR』パフォーマー 出演 ・GENERATIONS 「Hard Knock Days」振付 ・GENERATIONS 「AGEHA」振付 ・Dreams Come True 史上最強の移動遊園地 DREAMS COME TRUE WONDERLAND 2015パフォーマー 出演 ゲストダンス KING OF SWAG 地元川崎を拠点に常に最新のカルチャーを発信し続ける、リーダーのDeeが作り上げた最強なHIPHOPチーム。時代、ジャンルを超越する彼らのHIPHOPスタイルは、日本のみならず世界が注目するスタイルとなり現在でも進化を続ける。2022年末にリーダーのDeeは卒業し2023年からはYusei Kelo SKIBOI Taiki Keeyの5人の新体制に。今年2024年からは元メンバーでもあるChiharuが再始動し、6人体制へと進化する。そして地元川崎にてダンススタジオスタジオスワッグを構え、新時代を担う若手の発掘、未来を背負うダンサーの育成にも力を入れている。 MC スナージ 1985年1月17日産まれAB型のRAPPER。愛媛県今治市が生んだ元気玉という存在になる為に東京を中心に活動している。 今治を愛し過ぎている為、歌詞が全て方言である。歌詞は主に実際に起こった事や等身大の気持ち、聴く人がマイナス思考からプラス思考になって欲しいという強い気持ちの元形成されている。気持ちが強く出過ぎた為、毎曲のイントロや曲中で「PLUS」という声が入っている。Flow(Singerでいうメロディー)は方言のせいか緩急がしっかりあって縮めたり伸ばしたり自由に動き回って跳ねたりして面白みをだしている。本人はカメレオンになりたいそうだ。 ステージに立つと動き過ぎて写真でブレる程のパフォーマンスは必見。音を楽しむ事をみんなに伝えたいと強く願う「音を楽しみ過ぎ」と書いて音楽過である。現在はダンスイベントを中心にMCとして活動中！
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